李冬丨中國海洋繪畫的歷史留白與當代開拓

一、海洋繪畫一直是中國繪畫史上的學術空白

漫長的中國繪畫史中，山水、人物、花鳥題材的作品都已發展至登峰造極之地，畫家輩出。尤其山水畫至北宋時期，早已達到頂峰。然而縱觀歷史，山水畫中海洋繪畫幾乎是一片空白，甚至古人對海的詩詞歌賦也不是很多。即使出現過一些少量海的繪畫作品，如：清·袁耀的《海市蜃樓》、宋·馬遠的《水圖》，以及“八仙過海”等繪畫作品，涉及到的海水也多以“魚鱗紋”形式進行表現，就如古代官人蟒袍上的圖案一樣，與真正海的形象距離甚遠，趨于圖案化、符號化、程式化。而且這種形式幾乎貫穿至近現代，都沒有什么改變。造成此現象的原因有三：其一，歷史文化中心多在京城，文人士大夫多聚集于京城都市富庶之地，繪畫題材也以內陸的人物、山水、花鳥為主。其二，沿海地區歷史上多為不毛之地，經濟不發達且多匪患，文人墨客極少涉足，一直以來被置于文化、經濟、政治的邊緣地帶。其三，大海千變萬化，其涌浪成形比江河、湖泊更為復雜，繪畫難度大、不好掌握；不像中國歷史上其他繪畫題材早已趨于成熟，畫者可直接借鑒現成技法。由此可見，海洋繪畫一直是中國繪畫史上的學術空白，畫海就要勇于面對巨大的挑戰，走先人沒有走過的路。

二、畫海技法和個人語言的形成

只有深入生活，感悟生活，才有創作的出路。父親李海濤從70年代就開始研究用中國水墨畫技法表現海洋，被譽為“中國畫海第一人”，是中國海洋畫派的重要奠基人。1986年，父親為創作中國歷史上第一件“海疆萬里圖”長卷，耗費漫長時間對中國18000公里海岸線和各類島嶼進行采風，最終行程達30000余公里，搜集創作素材。期間，我陪同父親從北至南行走了逾中國半個海岸線，寫生并搜集了大量素材。自那以后，我從未停止對海洋繪畫素材資料的收集：從沿海的民俗風情，到圖騰信仰與神話傳說；從各具特色的民居建筑，到不同模式的漁具漁船；從多樣的礁巖灘涂，到海底世界的花木植被；從波濤翻滾到潮起潮落，我不斷積累素材，尋求真實感受下的創作靈感。

李冬父親李海濤在指導其畫作

一方面，通過對大海的深入觀察和研究，我不斷摸索總結，形成了一套畫海的特殊繪畫技藝。首先要摸出海浪的規律，掌握其在不同時間、不同地點呈現的不同形象——一個浪花的形成，必先有涌、后有浪，涌浪的形成與海底地質結構、周圍環境有著密切關系；而各海域海水的顏色也不盡相同，這也是由海底的砂巖、植被等因素決定的。通過觀察研究，我將千變萬化的波濤海浪進行歸納，從大海波濤的形象中提煉出海的“筋、骨、肉”，在創作中全面把握這些特質。通過不斷探索，我力求在中國傳統繪畫技藝的基礎上開拓創新，推出適宜海洋繪畫的表現方法，融合潑墨潑彩、積墨積彩、飛白皴、留白皴、留白法、洗刷法、沖流法等幾十種繪畫技法，形成屬于自己的繪畫語言。

另一方面，要扎實學習傳統，汲取豐富營養，才能厚積薄發。我始終堅持向傳統文化學習、向古人學習，大量閱讀相關理論書籍，刻苦臨習中國歷史上繪畫大家的作品，研究古人對物象實施筆墨的要素，從中找準海洋繪畫筆墨研究的切入點。此外，我還向從事海洋繪畫的父親求教，傳承父親的海洋繪畫衣缽；向眾多前輩學習，汲取他們的藝術營養，為我所用。同時，我也關注當下國內外各種新銳藝術流派的表現語言，不斷提升自身的繪畫理論水平。我始終認為，要以深厚的傳統功力“打進來”，以自身的繪畫實力“打出去”，在傳承與開拓中，形成自身獨有的藝術語言。

海有習性：有時狂風卷浪、驚濤拍岸，像個瘋狂憤怒的暴君；有時又碧波平靜、舒卷安然，像位文靜溫柔的少女。海有魂魄：氣貫天地之間，磅礴無比，有形亦無形，仿佛無處不在。作為畫海者，要將自己置身于海洋的博大胸懷之中，細細品味潮起潮落，感悟四季變遷，用最深刻的繪畫語言來詮釋海洋的主題。

三、海洋畫派的形成和發展

自2006年起，父親李海濤以推動中國海洋畫發展為使命，在國內率先創立了以海洋繪畫研究與發展為核心的機構——中國海洋畫研究院。研究院的畫家均來自全國各地，還有部分海外華人水墨畫家致力于海洋繪畫創作；到目前為止，臺灣也成立了中國海洋畫研究院分院，初步建立起一支專業的海洋繪畫創作隊伍。研究院的畫家風格多元、表現手法各異，在壯大繪畫創作隊伍的同時，也實現了學術研究的目的。中國海洋畫研究院是中國歷史上第一個以海洋繪畫為切入點、以中國水墨畫為落腳點的繪畫團體，更是中國歷史上第一個以推動中國海洋繪畫發展為宗旨的研究機構。

正是在此基礎上，通過中國海洋畫研究院舉辦的眾多展覽、研討、采風等社會活動，以及媒體的宣傳報道，更多人開始關注海洋繪畫，更多繪畫者也投身于海洋繪畫創作之中。逐漸地，社會上將參與或致力于中國畫海洋繪畫創作的群體稱為“海洋畫派”，當下中國畫海洋繪畫的創作力量也由此初步形成。

海洋繪畫的題材十分廣泛，不能僅僅停留在“海景畫”的層面。海洋占據地球表面積的百分之七十以上，且是立體的，擁有山川、平原般的地貌，生長著無數動植物，是地球最博大的生命空間。如果用傳統中國畫的人物、山水、花鳥三科來劃分，海洋繪畫是傳統意義上的“山水畫種”難以涵蓋的，其在當下具有舉足輕重的地位。

中國是海洋大國，擁有約300萬平方公里的廣闊海洋國土、7000多個島嶼以及18000公里的大陸海岸線。千百年來，人們在對海洋的崇拜中，孕育出人海和諧的中國式海洋文化精神。如果說歷史上古人因沿海地處政治、文化邊緣，加之封海閉關、匪患頻發、荒蕪貧困，導致文人士大夫多集中于內地或京城，客觀上造成了對海洋認知的短視；那么，隨著國力的增長、海疆意識的加強，海洋繪畫作為中國海洋文化的重要表現形式，在當下已然具有重要的現實意義。在填補這一領域學術空白的同時，海洋繪畫也必將凸顯其自身的存在價值。

在建設21世紀海上絲綢之路、推動海洋強國建設實現新跨越的時代背景下，在發展我國海洋經濟、強化海洋生態環境保護、提升海洋綜合管理能力、有效維護海洋權益的大框架下，中國海洋畫派的崛起和發展，必將發揮出其特有的時代作用。

（文/李冬來源：李冬國畫海洋繪畫

畫家簡介

李冬，現為中國美術家協會理事、中國美術家協會民族美術藝委會副主任、中國畫學會理事、全國公安美協主席、中國鐵路美術家協會副主席、書畫頻道中國書畫藝術研究院研究員、中國水墨畫院特聘專家、中國海洋畫研究院常務副院長。被全國鐵路總工會授予首批“火車頭職工藝術家”稱號，被全國公安文聯評選為“文藝之星”，被中宣部、人力資源保障部、中國文聯提名“第四屆全國中青年德藝雙馨文藝工作者”。被中國網、中國海洋報提名2017年度海洋人物。被中央文明辦二局、中國文藝志愿者協會評為首屆宣傳推選學雷鋒文藝志愿者服務“時代風尚——最美文藝志愿者”先進典型。擔任第八屆、第九屆、十屆中國美術家協會代表大會代表；第十次、第十一次全國文代會代表。