龍門有真意，筆墨見山川

——清華美院高勝雨工作室高研班龍門生態園寫生采風記

山水畫的寫生，從來不只是把山畫下來，把樹畫下來，把遠處的云氣和近前的石影畫下來。真正的寫生，是一次重新觀看自然的過程，也是一次重新整理內心筆墨秩序的過程。

端午節前夕，清華美院高勝雨工作室高研班寫生采風活動走進龍門生態園。仲夏將至，草木蔥蘢，群山遠列，田疇鋪展，古塔入望，空氣中已有夏日山野特有的清潤與遼闊。師生們在自然實境中觀山、看樹、取勢、寫意，以畫筆面對龍門山水，也以筆墨回應中國畫傳統中“師法造化”的根本命題。

天開寺

高勝雨導師寫生示范

龍門生態園的可貴之處，不在于單一景觀的奇崛，而在于它提供了一種層次豐富的山水現場：遠處山巒起伏，近處林木蔥蘢，村落與田地相接，古塔與群山相望。這樣的環境，既有北方山水的骨力，也有田園景象的生機。對于山水畫寫生而言，它不是可供復制的風景，而是一處需要沉入其中、反復觀看、重新提煉的自然課堂。

寫生

在現場教學中，寫生不再只是“對景描摹”。一張畫的開始，往往并不在落筆之時，而在觀看之初。山勢如何轉折，樹影如何穿插，遠近如何開合，虛實如何相生，都需要在動筆之前先有判斷。高勝雨的寫生教學一貫強調自然感知與筆墨提煉的統一。自然是源頭，但畫面不是對自然的照片式搬運；傳統是根基，但畫面也不能停留在舊有程式之中。真正有效的寫生，是把眼中之景轉化為胸中之象，再落實為筆下之境。

助教何嘯

寫生中，助教何嘯談到，龍門生態園的山水并不以奇險取勝，而是在平遠開闊之中見層次、在林木田疇之間見生機。對于學員而言，重要的不是急于完成一張畫，而是先把山勢、樹勢、云氣與空間關系看清楚，再用自己的筆墨語言進行取舍。他認為，寫生最可貴之處，正是在自然現場中發現畫面結構，讓學員從“看見風景”逐步轉向“理解山水”。

助教張國營

助教張國營則認為，龍門生態園既有北方山水的骨力，也有生態園林的生活氣息，古塔、遠山、村落、林木之間形成了豐富的畫面關系。寫生不是把眼前景物逐一搬到紙上，而是要在紛繁景象中找到主次、虛實和節奏。他表示，學員在此次寫生中對“取象”有了更直接的體會，特別是在遠山層疊、近景穿插和畫面留白的處理上，能夠看到大家從自然觀察向筆墨表達的轉化。

點評與交流

白天走進山水，晚上回到課堂，是此次寫生活動的重要節奏。每天寫生結束后，師生都會集中對當日作品進行點評與交流。高勝雨導師結合學員作品中的構圖、取勢、用筆、用墨和意境表達，逐一分析畫面得失：哪些地方只是停留在景物記錄，哪些地方已經進入筆墨提煉；哪里需要加強山石結構，哪里應當留出氣息與空白。助教們也從現場觀察、畫面經營和創作轉換等角度提出建議。這樣的夜間點評，使白天的自然感受得到及時梳理，也讓學員在不斷修改、比較和反思中深化對山水畫寫生的理解。

寫生

在寫生現場，師生們圍坐觀摩，畫板展開，筆墨在山風與陽光之間推進。示范者面對的并不是一塊孤立的紙面，而是身后的山川、眼前的學員，以及中國畫內部關于筆、墨、形、意的長期訓練。這樣的教學場景，最能體現高研班寫生的價值：它不是單向講授，而是把經驗放在現場中驗證，把方法放在自然中磨煉。

山水畫之難，正在于它既要看見具體物象，又不能被具體物象束縛。山有山的結構，樹有樹的生長，云水有云水的流動，但中國畫最終追求的不是物象堆積，而是氣象生成。龍門一帶的山勢并不以險峻取勝，卻有開闊、平遠、綿延之氣；田野與林木之間，也有一種樸素的生活溫度。如何從這些看似平常的景物中發現可畫之處，正是寫生訓練最重要的部分。

高勝雨關于書畫修養的論述中，曾反復強調積累、涵養與內在清明的重要性。中國畫不是急就章，也不是視覺娛樂；它需要長期的文化積淀、筆墨訓練和精神修為。放在這次龍門生態園寫生中來看，這種觀念尤其清晰：學員走進山水，并不是為了帶回幾張速寫式的記錄，而是為了在真實環境中校正自己的觀看方式，擴展自己的筆墨經驗，積累未來創作的精神素材。

共創作品

活動期間，師生還共同完成了一幅山水作品。與個人寫生不同，共創作品更強調整體氣息與筆墨協同：有人經營山勢，有人補寫林木，有人調整云水與留白，筆筆相接而又各有分工。這幅作品并非某一個瞬間的結果，而是此次寫生活動教學過程的集中呈現。白天的現場觀察與示范，幫助學員建立對龍門山水的整體感受；晚間的作品點評，則不斷梳理畫面中的構圖、取勢、用筆與意境表達，使自然經驗逐步轉化為筆墨判斷。長卷展開之時，筆墨之間既有自然丘壑的形勢，也有教學相長的痕跡。作品完成后，師生在室內合影留念，這不僅是一次寫生成果的呈現，也為此次龍門生態園寫生活動留下了更具紀念意義的藝術見證。

共創合影

對于高研班學員而言，龍門生態園寫生不是一次簡單的外出采風，而是一次將傳統筆墨帶入當代自然現場的實踐。它要求畫家既要尊重眼前山水的真實氣息，也要以自己的文化修養和審美判斷進行取舍。所謂“觀物”，不是普通地看；所謂“寫生”，也不是機械地畫。看見山水的形，更要體會山水的勢；描摹自然的貌，更要寫出自然的生意。

從蔣福山到遼寧朝陽，從陜北子洲到此次龍門生態園，高勝雨工作室高研班的寫生實踐逐漸形成了清晰的教學脈絡：走出畫室，深入自然；回到傳統，面對當下；以自然養筆墨，以筆墨見心源。這一路徑并不追求表面的熱鬧，而更重視藝術家在山水現場中的沉潛、體悟與轉化。

龍門有山，山中有氣；龍門有園，園中有生機。對于此次寫生的師生而言，真正被帶回去的，或許并不只是幾張照片、幾幅作品，而是在自然面前重新獲得的觀看能力。山川不語，卻可以啟發筆墨；草木無言，卻能涵養心境。寫生之所以重要，正因為它讓畫家一次次回到天地之間，重新確認中國畫最樸素也最深遠的起點：外師造化，中得心源。（鎮溟）