拋開情懷，《功夫女足》還剩下什么？

“欠星爺一張電影票”是多年來的網絡熱梗。不過，周星馳導演的新片《功夫女足》上映之后，更多的評論卻變成了“不欠星爺的電影票了”。

語境的變化直指一個核心問題——《功夫女足》到底好不好看？

有人愛之深，有人責之切，電影呈現了一種非常割裂的口碑。愛之深的觀眾認為，《功夫女足》情懷滿格，觸動人心；責之切的觀眾認為，影片節奏像短劇，遠不及前作《少林足球》。

《功夫女足》7月11日影院公映。一方面，市場驟然間被引爆，截至發稿前票房已經突破5億元；另一方面，《功夫女足》豆瓣開分6.6分，似乎已經說明了這部片子的成色。在電影院如此需要熱度的暑期檔，不知道電影內容上的爭議之聲，是否會影響票房的后勁。

這些年來，周星馳是一代人心中真正的“喜劇之王”，就連《喜劇之王》這部電影里的橋段，都在互聯網上被反復品讀。他早期拍攝的眾多經典電影，譬如《賭圣》《逃學威龍》《破壞之王》《大話西游》等，也一直是影迷心中的經典之作。

毫不夸張地說，《功夫女足》的票房，情懷的功勞要占一大半，很多觀眾看到“周星馳”三個字，就會選擇閉眼沖。但拋開曾經的濾鏡，我們還是更想看看《功夫女足》為何會讓觀眾喜憂參半？

作為一部喜劇動作片，《功夫女足》還是給很多觀眾帶來了開心的觀影效果。

首先，周星馳拍的是“女足世界杯”，足球與電影融合，本身就是看點。現實世界，美加墨世界杯進行得如火如荼。電影世界，周星馳的《功夫女足》以峨眉隊為焦點，她們進軍“至尊無敵杯”，要挑戰梨花隊、大河隊、恒河隊、珊瑚隊等眾多國際球隊，峨眉隊要過五關斬六將才能捧起冠軍獎杯。

“足球+功夫”是吸引力十足的電影題材組合，恰逢世界杯剛角逐出四強，《功夫女足》適時上映，球迷和影迷雙雙歡喜。峨眉隊在電影中所向披靡，彌補了中國男足沒有踢進本屆世界杯的遺憾。遙想《少林足球》2001年上映，適逢中國男足首次踢進世界杯，25年了，周星馳堅持用電影給觀眾“圓夢足球”。

影片球賽的表現手法非常犀利。梨花隊比賽各種小動作，譬如專攻峨眉隊雙雙（張小斐飾）的罩門要害，使用科技手段迷惑守門員視野，假裝受傷博取裁判同情，甚至謾罵鈺瓏（迪麗熱巴飾）挑起爭端，諸多行徑讓觀眾聯想到現實球賽，諷刺感拉滿，幽默感十足。

片中的球賽比拼效果近乎神化，這也是周星馳電影一貫的無厘頭風格。恒河隊擅長的伸縮功變化莫測，大河隊充滿狼性的進攻展現出虎豹橫行的氣場，比賽過程通過電腦特效渲染，極大增強了娛樂觀賞效果，并襯托峨眉隊力挽狂瀾的超強實力。觀眾會看到緊張激烈又帶著奇幻氛圍的足球賽事，獲得開心愉悅的觀感。

其次，張小斐、迪麗熱巴、張藝興，人均“周星馳”。周星馳擔任全職導演之后，銀幕上看不到他演戲了。可是，演員們在現場卻能時刻感受到導演的演技。《功夫女足》的片場花絮顯示，周星馳指導演員表演親力親為，每個角色都要示范表演，現場爆笑連連。

演員們經過周星馳的指導，喜劇表演功力紛紛更上一層樓。張小斐之前的喜劇表演主要依靠臺詞和氣質的塑造，經常是貼合美女、淑女的設定。她飾演女足隊長雙雙，角色脾氣火爆、心思單純，一心想贏球卻又不斷犯錯。張小斐的演繹讓雙雙可氣又可愛，棱角分明，打破了張小斐原有的喜劇表演模式。

迪麗熱巴完全融入了這部周氏喜劇。她飾演的前鋒鈺瓏，有著經歷婚變的憂郁，也有著賽場拼搏的酷颯。這是一個不按常理出牌的角色，迪麗熱巴憑借夸張動作+細膩心理呈現來塑造角色，解鎖了新的表演方式。

張藝興在片中更是釋放天性，他飾演的師叔公徐風隨時耍帥，為了球隊忍辱負重，挨揍被罵成了家常便飯。他是片中最帥的男演員，卻承擔了“丑角”的作用，反差喜劇效果拉滿。周星馳雖然沒有臺前演戲，但是銀幕上人均“周星馳”。

第三，周星馳“七年磨一劍”。2019年之后，周星馳沒有新作問世。雖然他的前作《新喜劇之王》票房和口碑表現都不盡如人意，但是，周星馳對于市場和觀眾而言，仍然是喜劇領域獨一無二的存在。

7年的等待，影迷們積蓄了高漲的觀影熱情。《功夫女足》7月6日才宣布定檔并開啟預售，典型的極限定檔。即便映前宣傳周期短暫，影片預售票房仍然輕松突破8000萬元，可見周星馳的號召力非同凡響。

但是，《功夫女足》的市場成功，很大程度上是建立在周星馳之前累積的電影人氣之上的。如果拋開影迷的情懷，《功夫女足》似乎在透支著周星馳的喜劇口碑。

《功夫女足》豆瓣開分6.6分，這在豆瓣的評分體系中，遠夠不上佳作的標準，只是勉強及格。網友更是寫下了“不欠星爺的電影票了！”“星爺，您受累敷衍我了”等犀利的評論。

網友好評則寫道：“離開星爺誰還把我當小孩兒啊。”這表明周星馳電影的情懷仍然是打動觀眾的必殺技。

我們摘下情懷濾鏡，就會發現《功夫女足》至少存在三個明顯缺憾。

首先，《功夫女足》笑料生硬、笑點陳舊。影片中的喜劇橋段都似曾相識，基本是在周星馳原有喜劇框架中搭建。譬如徐風燒腿毛的段落，只是一個對話理解錯位的設定，大概是從《大話西游》滅火段落里汲取的靈感，表現出來非常刻意。

再如盲人隊醫孖八（蔡思貝飾）力爭要打爆班主頭上卡著的陶罐，她看不見但出手迅猛，罐子拿掉了還不停敲打班主的腦袋。敲一下可能還有喜劇效果，反復敲打，只是讓人感覺到了班主的疼痛。這一幕與《少林足球》大師兄被不停砸啤酒瓶，如出一轍。

《功夫女足》確實能讓影院觀眾笑聲不停，但欠缺驚喜的、新穎的喜劇橋段。譬如《功夫》里的阿星被來回插刀，然后又被毒蛇咬嘴，這一連串爆笑的喜劇橋段，《功夫女足》難有匹敵。周星馳導演曾經天馬行空般的創作力，在《功夫女足》里變得罕見。

其次，人物眾多，塑造空間狹窄。《功夫女足》屬于群像戲，雙雙、鈺瓏、徐風、初三（艾米飾）、雪野（雪野飾）、師太（劉嘉玲飾）等皆是重要角色。但是，影片的足球賽事貫穿首尾，人物塑造只能見縫插針式地展開。

譬如師叔公徐風在年少時是受氣的小胖子，成年后為何風度翩翩且武藝高強？師太為什么一直都是隔岸觀火，極少親自指導峨眉隊？鈺瓏離婚歸隊，人物的前史只在臺詞中提到，如果有牢固的劇情支撐，效果會更好。初三、雪野的功夫球技很棒，但人物背景交代稀少。

《少林足球》前半段針對阿星等六個師兄弟有完整的組隊過程，人物背景和角色性格有相對豐富的鋪墊。《功夫女足》開場就是比賽，從小組賽一直呈現到總決賽，賽事密集，主角形象稍微飽滿之外，配角們的塑造都很單薄。周星馳早前的電影，配角出彩是亮點。

第三，特效場面仍有打磨空間。《功夫女足》作為奇幻動作大片，特效場面是重中之重。可是，片中的比賽特效場面有許多缺憾。比如恒河隊在比賽中的伸縮功，想法很妙，可是特效展現不夠精致，人物的手腳和脖子還是動畫質感。

再比如梨花隊在比賽中的幻覺大法，峨眉隊守門員眼前看到成千上百的足球迎面撲來。這個場面同樣缺乏真實感，即使這是幻覺場景，但沒有營造出強烈的壓迫視覺。其他諸如珊瑚隊的巨人射門、大河隊的飛速進攻，都沒有做到物理層面的質感畫面，容易讓觀眾出戲。

影片中的球場環境也是一個缺憾，沒有了《少林足球》里真實可感足球場環境。《功夫女足》的球場環境偏虛化，看著就不像是真球場，讓電影觀眾難以產生觀賽的代入感。

周星馳導演的電影，他主導權更大，更能體現他的創作視野與風格。他早前的作品《喜劇之王》《少林足球》《功夫》都是男性視角出發，屬于大男主電影。他從《美人魚》開始轉變，影片敘事傾向珊珊（林允 飾）、李若蘭（張雨綺 飾）的女性視角。《新喜劇之王》轉向大女主電影，只是轉得不夠徹底，鄂靖文的奮斗線之外，還需要王寶強的翻紅線交替支撐故事。

周星馳從《美人魚》到《新喜劇之王》，再到《功夫女足》，完成了他創作以女性為主角的電影的突破。《功夫女足》把劇情推進、場面沖突的任務都交給了女性角色，師叔公徐風起到了劇情轉折的作用，他一出現，雙雙和鈺瓏的事業、友誼就會出現問題。

雙雙和鈺瓏，這兩個角色擁有鮮活的真實感。雙雙是個孤兒，一心想拿女足世界冠軍。她是事業型女性，一心只想贏得比賽，近乎到了偏執的程度。她球技精湛，但情感稚嫩，所以屢次落入徐風的騙局。可見，雙雙是一個棱角分明的角色，屬于外剛內柔的性格。

鈺瓏是富家千金，自幼和雙雙組隊踢球，成為球場上的最佳拍檔。鈺瓏不后悔為家庭離開過球隊，她認為至少自己嘗試過。她發現前夫是渣男，果斷離婚歸隊。她從不內耗的人生態度，以及敢于回歸的勇氣，都是角色身上的魅力點。

雙雙和鈺瓏作為好友，兩人在賽場上通力配合，在生活中互相幫扶，只是嘴上都互不相讓、相互挖苦。雙雙和鈺瓏是從小到大建立的牢固友誼，即使吵翻了天，還能在一起踢球。周星馳構建了一組穩固、歡鬧的閨蜜情誼，讓兩人在配合與矛盾中營造出無數笑點。

但周星馳對于女性視角的理解，卻充滿著局限性。《功夫女足》比賽的戲份占據較大比重，人物塑造空間有限。雙雙和鈺瓏的外在性格相對飽滿，內在心理刻畫較少，人物的內心悲喜并不能與觀眾實現同頻共振。其中的人物關系，更像是他腦海想象中的女性之間的關系，而缺乏真正的共情。

整體而言，周星馳在女性角色的塑造方面還處在喜感有余、內核不足的層面。雖然，他試圖通過《功夫女足》來完成在電影創作上的進階。他也試圖將雙雙和鈺瓏塑造成他導演生涯中最具擔當、最令人佩服的女性角色，她倆不僅在球場上綻放光彩，在生活中也勇于面對逆境，是各自人生的主角。但是很遺憾，他沒有做到。

周星馳導演的《功夫女足》，是他精妙的平衡導演風格與商業敘事的作品。影片同時兼顧到全年齡段的觀眾，老人和小孩都可以無門檻地進入電影的敘事空間。但這些商業考量必然會損失影片的內容深度，即使影片票房的成功讓他再次笑傲江湖，但也在瀕臨前30多年積累的口碑被消耗完的邊緣。

《功夫女足》的優點是充分發揮了周星馳導演的喜劇風格、找準了“足球+功夫”的題材，還有明星陣容的加持，憑借天時（世界杯+學生暑假）、地利（內地影院排片占比50%）、人和（影迷說欠星爺一張電影票），從而獲得巨大的市場成功。

但影片存在笑料生硬、人物單薄、特效欠精致等缺點，引發強烈爭議。周星馳導演此番贏得了票房，但爭議之聲或多或少會影響到他的未來作品。

所以，下一部周星馳電影，影迷還會閉眼沖嗎？