不是說電影寒冬嗎，怎么IMAX賺瘋了？影院想翻身，選這條路就對了

IMAX，一只會下金蛋的鵝！

文 | 羊羊

編輯 | Cookie

“星球大戰”系列的最新電影《曼達洛人與古古》票房表現不算特別強勢，上映沒幾天，在北美票房榜上就被一部成本僅 75 萬美元的恐怖片《癡迷》給反超了（現在已經是新片《后室》的天下了）。

然而這并不影響IMAX大賺特賺。

《曼達洛人與古古》上映前四天，北美IMAX銀幕產出了 1450 萬美元的票房，以1%的銀幕數貢獻了14.5%的票房占比。

這是IMAX在所有開畫票房達到或超過1億美元的影片中，第二高的北美市場份額。

《曼達洛人與古古》是“星球大戰”系列首部采用IMAX “特制”拍攝的電影

真是流水的好萊塢大片，鐵打的IMAX！

國產大片也幫IMAX賺了不少。去年 IMAX業績創歷史新高，全球貢獻票房最多的電影正是《哪吒之魔童鬧海》。

最近，有媒體報道IMAX想在業績最好時尋求出售，消息一出，股價瞬間飆高 15%。資本市場對這只“會下金蛋的鵝”充滿了期待。

《華爾街日報》報道，IMAX正考慮出售公司，原因是業績太好

當我們還在“電影寒冬”中掙扎求生時，IMAX卻迎來了“最好的時代”，它成功的秘訣是什么？背后又是哪股行業趨勢在推動著它前進呢？

所謂一葉知秋，影院想翻身，不妨看看 IMAX的路是怎么走通的。

01 IMAX票房創下新高，且“看不到任何放緩的跡象”

2025年，IMAX在全球上映了122部影片，票房收入達到12.8億美元，比2024年增長了40%，甚至比疫情前的歷史紀錄（2019年）還高出13%。

這 12.8 億美元占據去年全球院線票房總額的3.8%。要知道，IMAX在全世界只有1796塊銀幕，連全球銀幕總數的1%都不到。

IMAX全球CEO理查德·蓋爾方德形容2025年是公司“真正具有轉折意義的一年”，

我們看不到任何放緩的跡象，因為全世界的電影制作者、電影公司和觀眾都繼續青睞IMAX帶來的獨特觀影體驗。

中國市場的表現尤其值得細看。2025年，中國為IMAX貢獻了4.07億美元的票房，打破了2019年的歷史最高紀錄。其中僅《哪吒之魔童鬧海》一部電影就為IMAX輸送了1.67億美元的票房。

IMAX 公布 2025 票房最高的 5 部電影，分別是《哪吒之魔童鬧海》《阿凡達：火與燼》《F1：狂飆飛車》《鬼滅之刃：無限城篇 第一章》《碟中諜8：最終清算》

放眼整個亞太地區，數字更加壯觀。

2025年，IMAX亞太區票房約占全球總額的一半，同比增長近80%。日本創下了9070萬美元的歷史最佳紀錄，比此前紀錄高出23%；印度的IMAX票房同比增長近75%，達到2560萬美元。

今年，IMAX的預期是14億美元的全球票房，再度刷新紀錄。

近期，《華爾街日報》等媒體報道稱IMAX有意考慮出售，消息一出，股價應聲上漲 15%。

大家紛紛猜測，蘋果、索尼、Netflix、AMC、Cinemark等巨頭都有可能是潛在買家。

02 IMAX的優勢不止于“大”，最頂級的電影都搶著在這上映

一個常見的誤解是，把IMAX的成功簡單歸結為“銀幕夠大”。實際上，IMAX擁有一整套別人無法整體復制的技術體系。

例如，《奧德賽》和《沙丘 3》使用的IMAX膠片攝影機采用了全球分辨率最高的成像格式，每一幀的畫面信息量可以達到數字攝影機的三倍，解析力、細節、動態范圍等都指標都處于行業最高標準。

電影《罪人》在 IMAX 70毫米膠片廳放映

IMAX影片專屬畫幅的比例是1.43:1，接近正方形，遠比普通寬銀幕的2.39:1“方“得多，也比大多數高端格式的1.90:1更接近人眼的自然視野范圍。與之配套的是從地板延伸到天花板、從左墻覆蓋到右墻的弧形IMAX巨幕，把觀眾的視野打開到約70度，營造出一種被畫面包裹的沉浸感。

坐在標準影廳觀看一部用IMAX攝影機拍攝的電影，只能看到畫面的一部分；坐進IMAX廳，才能看到導演真正想讓你看到的全部畫面。

音效同樣是一個獨立的維度。IMAX的定制聲音系統，頻率下限比傳統揚聲器低整整一個八度，這意味著爆炸、引擎、海浪那些超低頻的震動會在物理層面被你的身體感知到，而不只是被耳朵聽到。

IMAX獨有的DMR數字原底翻版技術，還可以對普通影片逐幀優化分辨率、對比度、色彩，專門適配 IMAX 放映系統。

這種技術上的領先地位已經被行業公認。例證就是，那些最昂貴的好萊塢大片都搶著在IMAX銀幕上放映。

誰能想到，年底的《復仇者聯盟5：毀滅之日》首映時竟然無 IMAX 銀幕可選，因為同期上映的《沙丘3》鎖定了三周IMAX獨家專映窗口。

電影還沒上映，《沙丘 3》和《復仇者聯盟 5》的“戰爭”就打響了

被擠出局的迪士尼無奈推出了自己的高端影廳認證標準Infinity Vision，例如銀幕寬度必須大于 15 米、必須是激光放映、聲音系統至少是 Dolby 7.1等，強調得到這一認證的影廳都是觀看《復仇者聯盟5：毀滅之日》的好選擇，

對此，IMAX首席財務官娜塔莎·費爾南德斯的回應略帶“嘲諷”：

漫威的粉絲是全球最懂行、最挑剔的觀眾之一，而IMAX是全球高端院線市場無可爭議的領導者。

甚至連流媒體平臺都跨界承認IMAX的實力。

Netflix已和IMAX談成了一筆獨特的合作：由《芭比》導演格蕾塔·葛韋格執導的電影《納尼亞傳奇》明年將先在IMAX獨家上映兩周，再進入四周院線窗口期，之后才上線Netflix。

技術之外，與頂級內容的綁定也幫助IMAX在行業內持續領跑。

IMAX在過去十多年里一直在極力促成一種趨勢：越來越多的頂級導演使用MAX攝影機拍戲，而不只是把普通電影轉制成IMAX格式。

克里斯托弗·諾蘭是這條路上走得最遠的人。從《蝙蝠俠：黑暗騎士》開始使用IMAX攝影機拍攝部分場景，到《星際穿越》《敦刻爾克》《信條》《奧本海默》逐步擴大比例，直到《奧德賽》成為有史以來第一部100%使用IMAX膠片攝影機拍攝的電影。

IMAX 膠片攝影機出現在《奧德賽》片場，諾蘭身后是該片攝影指導霍伊特·范·霍特瑪，沒有這樣強壯的體格可能還真扛不動 IMAX 攝影機

這件事的難度不是普通人能想象的：IMAX膠片攝影機不但巨大、沉重，噪音也極大，其運作時機械傳動的聲音被形容為“像縫紉機和訂書機在打架”。

為了實現《奧德賽》全程IMAX拍攝，諾蘭推動IMAX公司專門研發了一套防噪音外殼，整套裝置重量超過140公斤，體積“像一口棺材”。

加上防噪音外殼后， IMAX 攝影機變得無比巨大

對于為什么要走這條極端的路，諾蘭給過一個很直接的答案：

這是有史以來人類創造過的最高質量的成像格式，沒有任何東西能與之比肩。它有著令人難以置信的清晰度，幾乎沒有可見的顆粒感。當被正確曝光、正確沖印，并投影到巨大銀幕上時，那里有一種你在任何其他地方都得不到的圖像質量。

丹尼斯·維倫紐瓦同樣是IMAX的深度使用者，《沙丘》第一部、第二部，再到即將上映的第三部，都用IMAX膠片攝影機拍攝了大量場景。

在中國市場，這個邏輯同樣成立。過去幾年，《流浪地球2》《封神》《八佰》《解密》《東極島》等大體量的國產片，很多都選擇在拍攝時就采用IMAX格式，并在上映后將其作為重要“賣點”。

03 流媒體競爭下觀眾“用腳投票”，影院高端化是必然趨勢

IMAX的成功，背后是一股席卷整個行業的強勁趨勢：影院高端化勢在必行。

首先，這是“外部競爭”帶來的必然結果。

當“在家看電影、看劇、看短視頻”變得越來越方便、越來越便宜，那些繼續買票進電影院的人，期待值自然水漲船高。

影院高端化，本質上是讓線下娛樂和線上娛樂從你死我活的零和博弈中掙脫出來，轉變為清晰的分工。

正如IMAX 全球 CEO理查德?格爾方德所言：

不管內容去往哪里，頂級內容永遠需要最頂級的呈現場所。

IMAX 全球 CEO理查德?格爾方德

另外，年輕一代觀眾雖然普遍沉迷互聯網，但他們對線下娛樂同樣有巨大的“剛需”，而且他們普遍“挑剔”，愿意為高端體驗支付高溢價。

根據相關機構的調研，北美近60%的阿爾法世代（2010 年以后出生的一代人）表示，他們更喜歡在影院觀影而非在家觀看電影；同時，過去一年看過六部以上電影的Z世代（1995–2009 年出生的一代）觀眾，比例從2023年以來已經上升了8%，達到37%。

Z世代被普遍認為是最挑剔、對體驗質量最敏感的消費者群體，而他們正在更多地走進影院。這對高端格式來說是一個極為有利的信號。

IMAX 并非這股“影院高端化”浪潮唯一的受益者。

杜比去年在北美拿下超 2 億美元票房，創歷史新高。

依托杜比視界的激光雙機投影和杜比全景聲的三維音效，杜比同樣在院線端建立了自己的高溢價定位。

與此同時，CINITY、LUXE、RealD、4DX等品牌都在這一賽道展開競爭。

去年《阿凡達 3》上映，該片的原生格式為4K + 3D + 48 幀 + 1.85:1 滿畫幅，全球只有中影自研的 CINITY LED 影廳能實現滿配放映，受到不少影迷的追捧。

《阿凡達 3》中國首映禮選擇在CINITY 影廳舉辦

在北美，高端格式銀幕整體已經占到美國和加拿大售票總量的16%。在中國，2025年我國特效廳產出票房126.7億元，同比增長高達48.5%，遠超普通廳15.3%的票房增幅。

趨勢這么明顯，行業早已行動起來。過去一年內，北美主要院線在硬件升級改造上的投入已經超過15億美元。

美國第二大院線Regal正在全美大范圍推進豪華電動躺椅和數字設備的升級改造；Cinemark宣布新增三塊IMAX 70毫米膠片銀幕，并且計劃在7月《奧德賽》上映前全部投入使用。

影院高端化在國內也是一種可預見的發展趨勢，不過現實中也面臨一些難點。

首先，疫情后國內電影市場的恢復速度遠遠落后于北美，在尚未完全回血的狀態下進一步加大投入，實力、眼光、勇氣，缺一不可；

另外，好萊塢大片在國內的票房表現持續低迷，而強調視聽體驗的國產大片在數量上明顯不足，行業急需提高產能。

說到內容供給，一些講述平凡生活、靠真情流露打動觀眾的電影，如《給阿嬤的情書》，即使在普通影廳也有不錯的觀影效果（電影爆火后也推出了 IMAX 版）。“院線窗口期”的存在讓觀眾必須進影院才能欣賞這部作品。

而如何才能源源不斷地為影院輸送區別于網絡的優質內容，就是另一個話題了。

電影行業雖然面臨困境，但仍有諸多自救的途徑，需要電影人一同探索。