功夫女足上映僅1天，難堪的一幕出現，票房曝光，馮小剛沒對了

首日票房數據曝光后，比業內預期差了一大截，看著這份慘淡的成績，突然想起馮小剛早年在電影論壇上說過的話，

放到現在來看，真是一點都沒說錯。

《功夫女足》從立項開始就賺足了眼球，一邊是國民度極高的女足題材，一邊是經典的功夫喜劇元素，宣傳的時候主打 “熱血 + 搞笑 + 情懷”，

說要拍出中國女足不服輸的勁兒，還要用功夫的形式拍出新意。

前幾年女足亞洲杯奪冠，全民都為女足加油，女足題材自帶熱度和情懷 buff，

加上功夫喜劇又是國產電影里很討喜的類型，不少觀眾一開始都對這部電影期待很高，覺得說不定能成為暑期檔的黑馬。

預售的時候，不少人沖著 “女足精神” 的標簽提前買了票，就等著上映當天去影院支持。

片方也很會造勢，提前點映找了不少博主站臺，都說 “笑點密集、又燃又好哭”“拍出了女足的精氣神”，把觀眾的期待值拉得滿滿當當。

業內一開始也看好，覺得有情懷有類型元素，首日票房破億應該不成問題，誰也沒想到，真上映之后，成績會垮得這么快。

電影正式公映第一天，難堪的狀況就直接擺到了臺面上。

首先就是單日票房榜上的第五名，甚至比上映了快半個月的老電影票房還低。

觀眾吐槽的點出奇一致：說是講女足，其實就是套了個女足的殼子，劇情俗套又懸浮，根本沒拍出女足的拼搏精神，全是老掉牙的狗血橋段。

功夫元素也加得特別生硬，跟體育劇情完全不搭，不倫不類的，說是功夫片不夠燃，

說是體育片不真實，兩邊都沒做好，純純是消費情懷的爛片。

更尷尬的是，不少沖著女足情懷買票的觀眾，看完直接在評論區吐槽 “被騙了”，

說就是借女足的名義圈錢，甚至出現了小規模的退票潮。

上映才一天，就發生這樣的情況，屬實有點難堪。

這也印證了馮小剛當年的話。

馮小剛前幾年在電影論壇上說過的話：

長期以往，就是惡性循環了。

才有了一些電影，總拿著情懷來賺足觀眾的眼淚。

即便片子不好看，但是為了情懷也會去。

當時還有不少人覺得他說得太絕對，現在看《功夫女足》的下場，才發現他真的沒說錯。

早些年國產電影市場紅利大，隨便找個熱門 IP、蹭個熱點情懷，哪怕劇情爛一點，也能忽悠不少觀眾買票，賺得盆滿缽滿。

很多片方摸透了這個套路，不好好打磨劇本，一門心思搞噱頭、賣情懷、蹭熱點，反正總有觀眾愿意為情懷買單。

可這幾年不一樣了，觀眾看的好電影越來越多，鑒賞力早就提上來了，是不是真的用心做的電影，觀眾一眼就能看出來。

蹭熱度、靠情懷投機作品，觀眾自然不會買賬。

這次《功夫女足》是周星馳的作品，但是票房沒有預想中的好。

不是觀眾不給女足面子，恰恰說明觀眾越來越理性了。

其實不止《功夫女足》，這幾年很多蹭熱點、賣情懷的電影都撲了，反倒是那些踏踏實實講好故事的中小成本電影，經常能逆襲成黑馬。

例如《阿嫲的情書》就交出過最好的答卷。

市場已經用票房證明了，靠投機取巧的時代早就過去了，馮小剛當年的話，也早有預兆。

《功夫女足》其實給所有國產片方提了個醒：情懷和噱頭都是一時的，真正能留住觀眾的，永遠是內容本身。

即便很多明星坐臺，但數據是不會說謊的。

女足題材之所以受關注，是因為大家敬佩女足姑娘不服輸的精神，是真的想看到能拍出女足力量的好作品。

可片方只看到了熱度，沒看到熱度背后觀眾對內容的期待，拿個粗制濫造的劇本套上女足的殼子，就想讓觀眾掏錢，也太小看觀眾了。

國產電影走到今天，早就過了靠噱頭就能賺錢的階段了。

觀眾的審美在進步，市場的規則也在變，以前那種 “賺快錢” 的思路早就行不通了。

不管是什么題材、什么陣容，只要劇本扎實、內容有誠意，哪怕沒什么宣傳，觀眾也愿意自來水安利；

要是只想靠情懷蹭熱度，哪怕前期吹得再兇，上映之后也會很快露餡，票房口碑雙撲街。

之前可能因為一個明星去看一個電影，但是現在的時代早已過去了。

馮小剛當年的話聽著刺耳，其實都是大實話。觀眾從來不是傻子，誰用心做電影，誰在敷衍圈錢，大家心里都有數。

票錢是觀眾自己掏的，當然要選值得看的電影，爛片的生存空間只會越來越小，這是市場的進步，也是好事。

《功夫女足》的“難堪”，不是體育題材不行，也不是觀眾不買女足的賬，是片方自己沒拿出誠意。

什么時候國產片能放下投機取巧的心思，踏踏實實打磨內容，才能真正拍出既叫好又叫座的作品，不然只會一次次在票房上栽跟頭。

以前的電影看演技、看劇情、看立意，現在的電影看人脈、看咖位、看情懷。

觀眾的信任消耗一次就少一次，靠情懷的路走不長，好內容才是永遠的硬通貨。

即便是家喻戶曉的周星馳，都很難創造自己之前打下過的輝煌。

因為時代在進步，觀眾審美也在進步。