DECO Weekly丨七月尋香、赴霓裳，在一場展覽里慢下來

FENDI 2026-27秋冬成衣系列預覽

周大福“東方霓裳 Chinese Couture”高級珠寶展啟幕

紙之奇遇：藝術家手作書

藝術家侯子超馬刺畫廊第四次個展

蘇河皓司正式推出創作者平臺“僅物 HAUS CODE”及其線下空間

Mutina中國大陸首家品牌空間上海揭幕

舍我之見，成眾之美

FENDI 2026-27秋冬成衣系列預覽

FENDI于上海皮勒畫廊舉辦2026-27秋冬成衣系列預覽，呈現品牌首席創意官Maria Grazia Chiuri執掌的首個成衣系列。Chiuri以“Less I, More Us”（舍我之見，成眾之美）為核心宣言，致敬FENDI五姐妹的協作精神，并以“共享衣櫥”理念模糊性別界限。系列以黑色為基調，輔以午夜藍、墨綠等低飽和度色調，女裝采用建筑感輪廓，男裝以寬肩收腰的大衣與雙排扣西裝構建剛毅形象。皮草元素推出“Echo of Love”企劃，鼓勵客戶將舊皮草送至工坊解構重組，賦予舊物新生。手袋推出Baguette?26424復刻系列共二十款設計。Chiuri延續與女性藝術家合作傳統，聯合Mirella Bentivoglio檔案館與SAGG Napoli推出特別款。

霓裳化藝，至臻禮呈

周大福“東方霓裳 Chinese Couture”高級珠寶展啟幕

中國珠寶世家周大福于上海呈現“東方霓裳 Chinese Couture”高級珠寶系列發布展覽，以珠寶語言回應中華衣冠中的千年美學。本系列由絲線、紐繩、絳帶、盤扣、云肩等中國服飾元素出發，將衣冠之禮、結繩之信與云肩之韻轉譯為當代高級珠寶結構。展覽空間也圍繞這一敘事展開：從“映翠”展區中翡翠天然色階與肌理的鋪陳，到“盤扣”“行云”“紐繩”“錦結”等展區對東方服飾意象的空間化表達，珠寶不再只是被觀看的物件，也成為連接材質、工藝與文化記憶的媒介。

傳統服飾符號被進一步轉化為光影、材質與動線體驗。盤扣的環結關系被放大為空間裝置，云肩的流動輪廓化作層疊薄紗與弧形展墻，絲繩與錦結則通過編織裝置呈現織物生成的內在邏輯。珍稀寶石、22K黃金、花絲工藝與東方材質在不同展區中相互呼應，呈現周大福以當代設計語言詮釋東方意蘊的持續探索。相較于單純強調珠寶的華麗屬性，“東方霓裳”更像是一場關于衣冠、材料與時間的美學展演，在上海展開一段面向當代的東方敘事。

書頁間的藝術棲居

紙之奇遇：藝術家手作書

本次展覽聚焦20世紀以來“藝術家手作書（Artist’s Books）”這一融合藝術創作、設計實踐與多元閱讀體驗的獨特媒介，梳理并呈現不同國家、不同時代藝術家的多種嘗試。展覽匯集常玉、亨利·馬蒂斯、薩爾瓦多·達利、安迪·沃霍爾、趙無極、羅伯特·勞森伯格等海內外藝術大師的藝術家手作書，生動展現書籍如何突破傳統閱讀載體的局限，蛻變成為融合視覺、觸覺與空間感知的復合型藝術形態。

圖1-2：阿納爾多?波莫多羅，

《玫瑰與天空之喜悅》，1993年，

255×355毫米，版本：1/3P.A.，另有110個編號版。

圖片由王驥惠允。

圖3：比爾·漢德爾，《夢想盒子》，1983年，

134×134×260毫米，版本：46/50。

圖片由王驥惠允。

這一項目將“書”定義為可觀賞、可感知、可體驗的立體媒介，深入探討藝術創作、知識傳播與物質媒介的內在關聯，也在當代數字閱讀的大背景下，重新審視實體書籍的感知價值與獨特魅力。此外，展覽的特別閱讀區將展出可實地翻閱的中國設計師原創書籍，帶領觀眾直觀感受藝術家與設計師兩類創作主體，在書籍創作中的差異表達與共通理念。

紙之奇遇：藝術家手作書

展期：2026年7月3日-10月7日

地址：上海市黃浦區苗江路678號 上海當代藝術博物館嘉柏麗爾·香奈兒空間（三樓）等等圖書館

流浪于“太陽山”

藝術家侯子超馬刺畫廊第四次個展

侯子超的創作持續圍繞風景展開，他筆下的景觀很少對應某個真實存在的地點，而更像是不同經驗留下的殘片。旅行途中掠過的山脈，社交媒體上的截圖，童年記憶中的火山，以及一些難以確認來源的圖像，共同進入繪畫。它們在不斷覆蓋和移動中，形成一種始終處于變化中的風景。

展覽呈現其十余幅全新繪畫作品，以雪山、火山、高原等地貌為線索，展開關于圖像、記憶與風景想象的最新探索。這些作品延續了侯子超對繪畫生成過程的關注。這種生成并不指向“技法展示”，而更接近于對圖像如何同時被建構與削弱的持續觀察。噴涂、滾刷、鏤空版和筆觸共同留下痕跡，彼此疊加，也彼此顯現。圖像在覆蓋與露出之間慢慢形成，沒有被固定為某種確定的結構。與此同時，展覽空間中的文字、圖例與方向符號也共同參與了這一生成。它們并不解釋繪畫，而是在作品之間建立起另一種閱讀風景的方式。

侯子超：太陽山

展期：2026年7月4日-8月16日

地址：馬刺畫廊Gallery I, II & III，北京市朝陽區酒仙橋北路二號院798藝術區D-06

物載其道

蘇河皓司正式推出創作者平臺“僅物 HAUS CODE”及其線下空間

近日，上海蘇河皓司（SUHE HAUS）正式推出創作者平臺“僅物 HAUS CODE”與線下策展空間“僅物之舍 HAUS CODE RESIDENCE”。扎根始建于1931年的百年實業銀行貨棧建筑，該平臺以主創人為核心，匯聚設計師、藝術家、手作匠人，秉持“原創為先，回溯本土，收藏品級”理念，以“CODE”作為創作者原創精神的共同約定，挖掘具備收藏價值的原創作品并講述創作故事。項目融合展覽、零售、社群活動多元業態，打造可持續生長的創作者社群。

其線下空間僅物之舍坐落于蘇河皓司一層蘇州河入口處，以“創作者之家”為核心，依托工作室、起居室、廚房等真實生活場景重構作品與日常的敘事聯結，打破藝術品單純售賣陳列的屬性。開業同期空間展出非遺手作“花”主題展，建筑外立面同步落地藝術家陳殷玨共創編織公共裝置，以傳統編織工藝探討在地風物與當代設計融合。平臺持續深挖本土傳統造物智慧，鏈接非遺、手作與現代設計，讓傳統工藝脫離單一觀賞符號，融入日常起居，未來將依托線上線下渠道持續聯動創作者，旨在推動本土原創與傳統工藝長效傳承。

陶瓷的空間語法

Mutina中國大陸首家品牌空間于上海揭幕

意大利陶瓷品牌Mutina中國大陸首個品牌空間近日于上海揭幕，由設計事務所Chaos Programme操刀，以白、淺灰與深藍建立冷靜秩序。Mutina長期邀請Patricia Urquiola、Ronan Bouroullec、Konstantin Grcic等國際設計師，共同拓展陶瓷作為材料與空間媒介的可能。空間內，陶瓷被轉譯為書架、柜體、座椅與展示系統，進入人的路徑、尺度和停留之中。深藍色柱體與頂部框架如同一組清晰語法，組織觀看，也控制呼吸。這里不僅是展廳，更是一個讓人愿意放慢腳步的材料現場——陶瓷終于成為可被閱讀、使用與停留的空間語言。

尋香花鏡

野獸派花藝裝置限時登陸外灘源

日前，野獸派攜手來自新加坡的植物設計工作室 This Humid House，于上海洛克外灘源博物院廣場呈現藝術裝置——“The Mirror”，為同名全新香水系列營造了一個“尋香花鏡”。

正值梅雨季，團隊以本地花草為材，更加入了西瓜、冬瓜等時令蔬果，在鏡面之上構建出一座超現實迷宮。開幕當天，野獸派青春代言人李庚希、演員王彥桐與一眾品牌好友，將各自的本命香藏入迷宮的鏡盒中，讓藝術裝置最終完成。“The Mirror 尋香花鏡”于6月26日至7月5日限時開放。待花香消逝，“The Mirror”香水系列將于7月6日發售，為野獸派15周年香氛敘事寫下動人序章。

野力無邊

東邊野獸品牌回顧暨“凈之野”系列發布展啟幕

五年前，東邊野獸從一株草藥出發。品牌始終相信，植物不僅擁有修護皮膚的能力，也承載著人與自然相處的智慧。東方草本不只是古老典籍里的知識，它仍然是一種不斷生長、不斷演變的生命力，等待被重新理解，也重新進入今天的生活。五年來，我們一次次走進草藥的原產地、實驗室與歷史現場，也不斷跨越藝術、設計、讀物、共益、美育等不同領域，試圖回答同一個問題：東方草本，今天如何重新參與我們的生活？五年之后，我們回望這場仍在繼續的探索實驗。進日，東邊野獸品牌回顧暨“凈之野”系列發布展《野力無邊 Untamed, Unbound》于上海洛克·外灘源眾安·美豐大樓正式啟幕。作為品牌創立五周年的重要節點，這既是一場對東邊野獸品牌實踐的階段性回顧，也是全新身心護理系列“凈之野”的首次完整發布。

在東邊野獸看來，真正的“野力”，從來都不是蠻力。它是不被規訓的生命力，是明知不可而為之的浪漫野心，也是一次次被損毀之后，依然能夠修復、生長、重新開始的能力。《野力無邊》沒有按照品牌發展的時間線展開，而是重新梳理品牌對于東方草本的理解，圍繞“無邊際”“無邊界”“無邊緣”“無邊凈”四個方向，緩慢編織著一場“無邊”的實驗。“無邊際”，是東方草本深遠、精密而強大的效力。它們在人類現代化的進程中一度沉默。東邊野獸希望重新研究它們，讓這些與我們的祖先合作了世世代代的草藥，重新走進今天的生活。它們攜帶著藥性、信息、能量與記憶，穿越千年，也將繼續奔赴未來。

優雅帆影下的意式匠心

B&B Italia Group為Orient Express Corinthian打造船艙內飾

近日，意大利高端家具企業B&B Italia Group宣布與Orient Express展開合作，為其奢華帆船游艇Orient Express Corinthian提供標準產品及定制家具。作為目前全球最大的帆船游艇，Orient Express Corinthian船長220米，配備三根桅桿，每根桅桿均搭載面積達1,500平方米的硬質風帆。游艇融合大型船舶完善的餐飲、水療及公共空間，同時兼具小型奢華游艇的私密氛圍，重新定義當代高端海上旅行方式。此次合作再次彰顯了B&B Italia Group在全球工程項目領域的領先實力。

依托B&B Italia與Maxalto兩大品牌的創意設計與制造實力，集團在短短十個月內，為游艇的54間套房完成了52款定制產品的設計與生產，共計打造逾500件家具，由Orient Express建筑師兼藝術總監Maxime d'Angeac設計。游艇內的五間米其林星級餐廳及SPA水療中心，還甄選配置了逾130件B&B Italia與Maxalto經典家具，包括Caratos椅、Lilium沙發、Febo座椅及Pathos控制臺桌等。Orient Express Corinthian榮獲Le French Design FD100 People's Choice Award，表彰其推動法國創意設計走向全球的杰出貢獻。

中式美學新篇章

陳設中國·晶麒麟新視覺亮相

陳設中國·晶麒麟全新視覺體系正式對外發布，全新品牌視覺圍繞 “晶” 的概念創作，三組線條凝練陳設藝術人文、藝術、創新的核心底色。整體取建筑形制、立空間骨架，構筑陳設藝術設計的精神高地。輪廓挺拔如“人”字，承載設計為民生的堅實內核，樹立陳設行業的專業價值標桿與審美高度。兼顧專業屬性與現代審美。

活動現場，組委會與簡一瓷磚、摩根全屋智能、北玻股份、德國百年家電AEG進行簽約儀式，在未來即將展開的深度合作中，各方將攜手打通陳設設計、高端材料、智能家居、生活美學多業態壁壘，實現產業雙向賦能，共建全產業鏈協同發展新格局。此外，全新生活藝術展“原丘”正式開幕，本次展覽打破自然、藝術與人的次元壁壘，共探自然深處隱匿的生命質地與精神內核，共鑒自然、藝術與人最本真的精神共鳴。

原丘

展期至2026年9月26日

地址：北京·郎園Station D5，每宿Art Space

125年御水初心

漢斯格雅創新中心煥啟新程

適逢德國百年廚衛制造商漢斯格雅集團成立125周年，位于上海的創新中心完成全面煥新，以“百廿五載水之新程”為主題開啟體驗活動。本次空間煥新打造四大全新主題展區，以漢斯格雅125周年專屬視覺符號為空間敘事主線，從建筑外立面到產品展臺，處處融入周年紀念設計，讓參觀者沉浸式感受品牌的百年底蘊。

步入館內，一樓以PVD特殊表面展示區域為開篇，根據特殊表面工藝、直觀展示不同氛圍的實景落地效果。此次，更是打造了AXOR Kitchen雅生廚房呈現區域，空間主打AXOR雅生晶耀廚房系列，與石英石水槽發明者碩科SCHOCK的產品組合而成。進入三層AXOR雅生奢享空間，圍繞AXOR雅生品牌“Escape theOrdinary 心向無界”的理念，打造個性化奢華的探索空間。空間核心展臺還原2026米蘭家具展首發作品——由AXOR攜手中國設計師張海華打造的Waterway靈感衛浴空間，還原東方水韻沉浸式意境。

策劃 | 本刊編輯部

編輯 | 唐娟

設計丨卓瑪

圖片提供｜各品牌

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