巧琢玉山藏妙技

（來源：內蒙古日報）

轉自：內蒙古日報

□本報記者 高莉 通訊員 陳鐘

　　人物紋青玉山子運用圓雕、高浮雕、淺浮雕、陰刻線等多種技法，以圓雕塑造主體山巒，峰巒錯落、溝壑分明，風格圓潤渾厚，這是清朝玉雕的典型特征。

　　玉料青中泛白，色調勻凈純粹，無綹裂、雜色等瑕疵，質地致密油潤，表層形成渾厚自然的傳世包漿。

　　山體高處以高浮雕雕琢蒼勁古松，輔以細密陰刻線勾勒松針，山路則結合淺浮雕與陰刻線條打造，營造曲徑通幽的空間效果。

　　中華玉文化綿延近萬年，自新石器時代晚期、夏商時期的通神玉飾，到兩周禮樂重器，再至漢唐靈動佩玉，及至明清，玉器徹底融入社會生活、文人意趣與民俗信仰之中，達到藝術發展的鼎盛階段。在琳瑯滿目的清朝玉器品類里，玉山子獨樹一幟，它以整塊玉石為載體，融圓雕、浮雕、線刻等多種工藝技法，將山川林木、人物景致凝于方寸之間，被譽為 “立體的中國畫”，核心用途分文房清供、廳堂陳設、實用文具、禮器收藏。

　　清朝，文人將中小型玉山子作為案頭觀賞擺件，山巒起伏造型的玉山子，溝壑可擱置毛筆，一物兩用，既是觀賞擺件又是文房工具。

　　內蒙古博物院一號展廳的清朝人物紋青玉山子，形制精巧、雕工雅致、意蘊悠長，是中小型文房玉山子的代表性佳作。

　　內蒙古博物院典藏部工作人員陳鐘介紹：“這件青玉山子是1957年內蒙古自治區成立10周年、內蒙古博物館建成獻禮，故宮博物院調撥來的一批文物中的一件。整器選用整塊和田青白玉料隨形雕琢而成，通長12.5厘米，寬4.5厘米，高14厘米，體量雖小卻格局完整。”

　　端詳陳列于展柜之中的這件青玉山子，玉料青中泛白，色調勻凈純粹，無綹裂、雜色等瑕疵，質地致密油潤，表層形成渾厚自然的傳世包漿。玉雕匠人遵循“隨形就勢”的琢玉理念，依托原石天然山形雕琢，實現天然形態與人工工藝的融合統一。

　　陳鐘說：“作品綜合運用圓雕、高浮雕、淺浮雕、陰刻線等多種玉雕技法，以圓雕塑造主體山巒，峰巒錯落、溝壑分明，風格圓潤渾厚，這是清朝玉雕的典型特征。山體高處以高浮雕雕琢蒼勁古松，輔以細密陰刻線勾勒松針，山路則結合淺浮雕與陰刻線條打造，營造曲徑通幽的空間效果。器物核心紋飾為山間論道場景，采用圓雕加高浮雕，刻畫一老者與童子，人物神態生動、衣紋寫實，達到形神兼備的藝術效果。”

　　清朝玉雕分宮廷玉雕與民間玉雕，風格涇渭分明。宮廷造辦處玉器不惜工時、極盡繁巧，紋飾繁復、造型華麗，彰顯皇家氣派；民間玉雕則分化出不同流派，蘇州玉雕細膩靈動，揚州玉雕大氣渾厚，北方玉雕簡約質樸。這件人物紋青玉山子工藝精細卻不繁冗，刀法圓潤，構圖寫意，人物刻畫傳神，兼具北方玉雕的渾厚與江南玉雕的細膩，屬于清朝民間精工玉雕，代表了清朝中高端民間玉器的工藝水平。

　　清朝玉雕匠人分工細致，技法傳承有序，圓雕、浮雕、線刻等技法運用爐火純青，這件器物上毫厘之間的松針、細膩的衣紋、生動的人物神態，都是數百年技藝傳承的成果。

　　清朝玉器上，雅文化與俗文化深度融合，傳統雅文化延續千年的文人山水、隱逸高士題材，滿足文人階層的精神需求；民俗則表現出福祿壽、吉祥祈福等寓意，彰顯全民的精神祈愿。這件青玉山子上，山水是文人雅趣，老者、童子、古松是民俗吉祥，雅俗共賞，是清朝文化最顯著的特征。

　　清朝，社會階層流動加快，文人文化向民間滲透，民間民俗文化也影響著文人創作，雅俗共賞成為主流，這件青玉山子便是這一文化趨勢的縮影。

　　清朝，上至皇室貴族，下至文人士子、富商百姓，皆熱衷收藏玉器、文房雅玩，玉器不再只是禮器、配飾，更成為賞玩、陳設、傳承的藝術藏品。中小型玉山子作為文房雅玩，體量小巧、便于收納、意境優美、寓意吉祥，是當時收藏界的熱門品類。這件人物紋青玉山子，經玉雕匠人妙手雕琢，化為一座意境悠遠的立體山水，定格老者與童子在山間悠然閑談的瞬間。

　　人物紋青玉山子體量不大，卻容納了山川之秀、古松之蒼、人物之靈，承載著千年玉文化、山水繪畫藝術、清朝吉祥民俗與文人隱逸的情懷，是傳統藝術 “天人合一” 理念的完美展現。

　　凝視這件清代人物紋青玉山子，它不僅是文人案頭的賞玩之物，而且是連接古今的文化橋梁。當我們的目光掠過青玉山子起伏的山巒、蒼勁的古松、蜿蜒的山路，落在神態悠然的老者與天真靈動的童子身上，仿佛聽見數百年前山間的閑談笑語，看見清朝匠人伏案雕琢的專注身影，感受著古人對自然的熱愛、對美好生活的向往、對精神境界的追求。

　　（本版圖片由內蒙古博物院提供）