LV四處起訴，一場文化圈的服從性測試

LV起訴茉莉奶白商標侵權這事鬧了好幾天，走向越來越魔幻？？

茉莉奶白輸了，被判賠償1030萬并公開道歉。

這類商標官司的最高賠償一般在500萬左右，茉莉奶白被罰1000多萬，一是因為LV方提交證據，主張按侵權獲利計算的結果，二也有茉莉奶白放棄原商標，提交四葉花商標注冊申請17次被駁回卻仍使用的因素

可誰能想到？對茉莉奶白而言，輸就是贏。

反而呢，獲得了網友們一人一杯激情下單，#茉莉奶白爆單詞條沖上熱搜！

人永遠不知道誰最旺自己

大家力挺茉莉奶白，理由很簡單——

畢竟0個人走進茉莉奶白店下單時，會懷疑自己是來買奢牌的

還有網友表態，LV贏了官司卻輸了臉面、失了人心。

大家群情激奮，不難理解。

西方高奢品牌這些紋樣圖案打哪來的，心里真的沒數？是欺負我們老祖宗沒法注冊商標嗎？

LV四處維權的花是什么花

到底算誰的？

1896年，為了打擊仿冒行為，喬治·威登（LV創始人路易·威登之子）用四個核心視覺元素為LV設計了一組防偽標識——

交錯的LV字母、四角星形、被圓圈包住的四瓣花、菱形內嵌四角星。

此后，這組經典Monogram（老花）圖案流行了一個多世紀。

讓人感到割裂的是，喬治·威登在為LV注冊商標的同一時間，清政府正深陷甲午戰敗陰影，為《馬關條約》的賠償款頭疼

有人發現，這組老花圖案不管是結構還是風格，都和現藏于日本正倉院的紫檀木畫槽五弦琵琶的紋樣高度相似。

然而，這把琵琶其實是1300多年前唐玄宗和楊貴妃送給圣武天皇（時任日本統治者）的國禮

圖源@糖心mja

LV方面表示，喬治·威登的靈感來源是日本武士家族的四瓣團花家紋。

日本家紋（かもん） 通常以植物、動物、幾何圖形或自然元素為主題，構成代表家族歷史、身份和榮譽的氏族圖紋

圖源@張艾菲說霓虹

但其完整的傳播脈絡應該是——

中國古紋→唐代寶相花紋→隨遣唐使入日本演變為四瓣團花家紋→19世紀歐洲盛行日本風→LV借鑒并注冊商標。

圖源@挑戰100款非遺文創的以一

為啥這么說？

西方國家是有自己的傳統紋樣的，只不過他們的紋樣多為華麗浮夸的元素繁復堆砌。

其包括但不限于：文藝復興葡萄藤蔓紋、中世紀教堂玫瑰窗紋樣、羅馬卷渦紋（愛奧尼克渦卷）、中世紀玫瑰窗紋樣、巴洛克渦旋茛苕紋、洛可可纏枝薔薇紋、文藝復興棕櫚葉紋、文藝復興葡萄藤蔓紋、佩茲利紋（歐式變體）…

直到后來，東方美學浪潮席卷西方世界——

一次是17-18世紀“中國風”（左），一次是19世紀末“日本風”（右）

梵高當時有些作品風格也借鑒了日本浮世繪

LV的老花圖案就是在受“日本風”影響階段設計出來的

在這一階段，西方人第一次接觸到中式紋樣。

所有圖騰皆為生活智慧的高度凝練——

寶相花紋“一花一世界”的哲學氣韻、卷草紋生生不息的自然力量、萬字紋的無盡延伸、鎖子紋（甲胄紋理）的環環相扣…

圖源@方楠Pumpkin

這種天人合一、克制留白、大道至簡的美學范式，深深吸引了西方人。

于是，一大批人開始舍棄西方繁復的紋樣，學習東方簡約的線條。

歐美時尚圈如今吹捧為“極簡高級、Old Money風”的紋樣設計，有許多都是我們老祖宗千年前玩剩下的東西?♀?

LV老花圖案的四大核心元素，除了字母是原創，其他3種都能從中國古紋樣中找到原型

圖源@挑戰100款非遺文創的以一

LV這次向茉莉奶白維權的四瓣花，學名叫“柿蒂紋”。

顧名思義，它來源于柿子被摘下后，果梗上的花萼天然呈對稱的四瓣狀

柿蒂紋及其各種變形圖案

圖源@張盼盼 《死生信仰的植物化表達——漢代墓葬中柿蒂紋的圖像意義》

這種紋飾的起源極早，最早能追溯至新石器時代的河姆渡文化，在5000年前新石器彩陶上能看到雛形。

大汶口文化·紅陶錢紋壺

柿蒂紋在春秋戰國興起，在漢代達到流行高峰。

西漢馬王堆漢墓出土的漆器、銅鏡上，它是絕對的主角。

青銅鏡上的柿蒂紋

唐代開始全面盛行，大量出現在絲織物上。

白居易曾在《杭州春望》詩中寫到“紅袖織綾夸柿蒂”（紅袖少女夸耀杭綾柿蒂織工好），夸的就是這個四葉吉祥紋。

出土于新疆地區的唐代絲織物

古人愛柿蒂紋，是因為它承載了諸多美好的寓意。

一如段玉裁在《說文解字注》中提到的那樣——“柿，木堅也。”

柿子樹的木質極其堅硬，柿蒂紋則代表著一種堅固、沉穩、不可動搖的力量。

柿蒂紋演變節點

圖源@漢服雜貨鋪【星星之火】

西方品牌能挪用柿蒂紋的結構，卻不見得能咂摸出其蘊含的中式文化內核——

四個花瓣完美契合了中國古代“四方（東西南北）”“四象（青龍白虎朱雀玄武）”的空間宇宙觀，寓寄著古人祈禱四方安穩、四季平安的樸素愿望。

天地玄黃、道法自然

從遠古圖騰看古人的宇宙觀

在西方語境里，Pattern（紋樣）通常被定義為一種裝飾性的表面藝術。

但在中國，紋樣從來都不是無根之木，它誕生于先民對天地自然的敬畏與模仿，是人類與神明溝通的媒介。

在沒有文字的時代，它以高度抽象的幾何形態，凝聚了中國人最早的宇宙觀——天圓地方、循環往復、無始無終。

圖源@以何為美

如果要選一種青銅器時代最具代表性的紋樣，非“云雷紋”莫屬。

所謂云雷紋，如果是圓潤的連續回旋，稱為“云紋（圓弧形）”；如果是方折的連續回旋，則稱為“雷紋（方折形）”。

上為云紋，下為雷紋

圖源@御承堂

我們國家是典型的農耕文明，先民們靠天吃飯，自然敬畏天地。

為了祈雨豐年，他們將云和雷刻在像“司母戊鼎”“四羊方尊”這樣最神圣的禮器上。

虔誠祈禱風調雨順——“云”聚而降雨，“雷”鳴而萬物生。

云雷紋常作為青銅器上的背景紋，密密麻麻地鋪陳在主紋樣之下，形成了商周青銅器特有的“三層花”工藝，展現出一種神秘莊重的美，紀梵希的logo也借鑒了

連綿不斷的回旋線條，暗含了中國哲學中“氣”的流動，以及生命輪回、生生不息的宇宙法則。

圖源@迪迪中式養生科普

這樣充滿浪漫色彩的云紋被刻畫進漆器，卷曲螺旋狀線條如云氣升騰流轉。

縱然時隔兩千年，那種“寓動于靜”的美感依舊令人震撼！

湖南長沙馬王堆出土的“轪侯家”云龍紋漆盤

和西方美學追求瞬間的定格不同，東方美學追求的是時間的無限延展，無始無終、綿延不絕。

這一點，在鎖子紋這種幾何紋樣中體現得淋漓盡致。

它來源于古代鎧甲上的鎖子甲編織方式，由多個Y形或六邊形相互套疊、環環相扣而成，視覺特征是找不到起點，也找不到終點。

既彰顯古人追求秩序和永恒的美學理念，也表達團結穩固和長久美滿的寓意。

圖源@東方夢傳統服飾

草木賁華、飛禽走獸

于萬物有靈中汲取生命哲學

如果說自然紋樣代表的是中國人對“天”的敬畏，那么動植物紋樣則代表了中國人對“地”的眷戀。

每一幅紋樣，都是我們對生命本身最熱烈的歌頌。

繡在非遺絲織物上的各種動植物紋樣

圖源@海晴

魏晉南北朝時期絲綢之路繁榮，唐宋時期社會經濟處于鼎盛階段，簡單的紋樣已無法承載人們的歡喜之情。

由此便誕生了中國紋樣史上最奢華、最包容、最宏大的一種植物紋樣——寶相花。

值得一提的是，自然界中沒有任何一種花叫寶相花。

“寶相”一詞本是佛教中對佛像莊嚴法相的尊稱，古人以它為名，指代的是不存在于人間的“完美之花”“理想之花”

圖源@敦煌美術研究所玉石

唐代工匠發揮極致想象力，將牡丹的豐腴（代表富貴）、蓮花的圣潔（代表佛教的清凈）、菊花的多瓣（代表秋之傲骨），石榴的果實（代表多子多福）…

通過極其嚴密的同心圓幾何對稱法則，揉捏、重組、疊加而成的“理想之花”，猶如大唐氣象的縮影——包容、自信、繁盛、海納百川。

這朵花開在敦煌莫高窟的唐代藻井上，以層層疊疊、繁復華麗的姿態，震撼著每一個觀者的眼睛。

圖源@臨淵不羨魚

這些寶相花，既彰顯大唐盛世的恢弘，也傳遞了波斯、薩珊王朝的異域風情。

除了寶相花，另一種紋樣也深受異域文化影響，它就是——“卷草紋”，也稱“纏枝紋”“萬壽藤”。

它最早受西域傳入的“忍冬紋（金銀花）”影響，到了唐宋明清徹底本土化。

工匠們將牡丹、蓮花、菊花等花卉的主枝干畫成波浪形（S形）或螺旋形的連續藤蔓，花朵、葉片巧妙地穿插在藤蔓的轉折處。

如果是蓮花，就叫“纏枝蓮”，是牡丹，就叫“纏枝牡丹”

不同形態的卷草紋

藤蔓纏連不斷，完美契合了中國人骨子里對生命力的崇拜——“野火燒不盡，春風吹又生。”

它藏著中國人的韌性，也寓意著家族血脈繁衍不息、福祿壽喜綿長無盡。

于是，在陶瓷（特別是青花瓷）和絲織物上，它很長時間都占據著統治地位。

圖源@花紋雅集

除了卷草紋，青花瓷紋樣最常出現的元素還有歲寒三友（松竹梅）與四君子（梅、蘭、竹、菊）。

梅之傲雪凌霜、蘭之幽谷芳香、竹之虛心有節、菊之隱逸淡泊。

將植物紋樣擬人化、品格化，也是中國紋樣區別于世界其他國家純裝飾紋樣的最顯著的特點之一。

明宣德青花松竹梅紋盤

除了植物，飛禽走獸、神話瑞獸，同樣是老百姓表達美好生活愿景的載體。

經典的動植物組合紋樣——蝶戀花

圖源@臨淵不羨魚

在一眾動物神獸中最典型的，當屬中國紋樣中地位最高、演變歷史最長、內涵最豐富的兩大瑞獸——

龍與鳳

彩繪龍鳳紋漆木案

從漢代輕盈飛動、狀如走獸的“神龍”；從唐代身軀豐腴、氣勢磅礴的“走龍”，再到明清時期程式化、威嚴赫赫的“五爪金龍”。

可以說，一部“龍”的紋樣演變史，就是一部中華民族的融合史。

西漢海昏侯當盧布滿了龍鳳以及其他動物的紋樣

圖源@陳子墨中國紋樣

龍鳳從溝通天地的神獸，演變為至高無上的皇權象征，又在漫長的歷史中逐漸走向民間。

最終落在婚嫁的龍鳳褂上，成為祝愿新人婚姻美滿的經典意象。

敦煌鳳鳥紋是貫穿北朝至西夏的經典紋樣

除了龍鳳紋，類似的例子不勝枚舉。

魚紋——魚繁殖力強，代表了生殖崇拜；又因為與“余”同音，代表了農耕社會對物質富足（年年有余）的渴望；又因為魚躍龍門的傳說，寄托了學子階層躍升之夢。

半坡遺址人面魚紋盆中有神秘魚紋

鶴紋——仙鶴在古代是道教神仙的坐騎，那修長、高潔、飄逸的形象，貼合了中國人對福壽綿延的追求。

將仙鶴與松樹畫在一起，名為“松鶴延年”，與鹿畫在一起，名為“鶴鹿同春”。

鹿諧音“陸”，鶴諧音“合”，組合起來諧音“六合”，六合代指代天下

清代 鶴鹿同春柿蒂紋錦

無論多崇高的圖騰崇拜，最終都會落腳在最平凡普通的愿望。

回看華夏五千年紋樣史，我們會震撼地發現，中國傳統紋樣絕不僅是幾根線條、幾朵花的排列組合。

它是一套完整、獨立、且極其高級的“東方美學語言系統”。

河北博物院利用現代科技拆解印章鎮獸文物的紋樣將其“復活”

圖源@小李不書

它包含著我們的祖先對宇宙洪荒的敬畏，對草木榮枯的哲思，對生命綿延的期盼。

它是大唐盛世萬國來朝的自信，是宋代文人雨過天青的內斂，是明清百姓對美好生活最世俗也最熱烈的憧憬…

它是一部獨屬于中國人的“無字史書”，西方品牌能抄走骨相，卻抄不走靈魂。