廣州青年交響樂團成立十五周年！7月開啟大灣區巡演

7月24日晚，廣州青年交響樂團將在音樂總監景煥的執棒下，攜手帕格尼尼小提琴比賽得主章奧哲，在星海音樂廳為成立十五周年灣區巡演拉開序幕。這也將是廣青交2025/2026音樂季的閉幕式音樂會，西貝柳斯的民族史詩與靈魂獨白以及柴科夫斯基《天鵝湖》的經典選段，將在這個夜晚集中呈現。

2025廣州青年交響樂團樂季閉幕式音樂會 攝影 李樂為

從西貝柳斯筆下的北國極光，到柴科夫斯基譜寫的天鵝悲歌，這一晚的音樂之旅將由一群平均年齡不到十八歲的年輕人來完成——廣州青年交響樂團。廣青交成立于2011年，是中國首個由職業樂團建立和管理、首個擁有“音樂季”的非職業青年交響樂團。曾合作音樂家包括指揮家余隆、譚盾，大提琴家馬友友、王健、秦立巍，鋼琴家張昊辰、陳薩，小提琴家呂思清、高參、陳曦，琵琶演奏家張強，笙演奏家賈磊，古箏演奏家蘇暢等。樂團多次受廣州市人民政府派遣出訪歐洲、亞洲、大洋洲，2023年成為首個受邀在瑞士韋爾比耶音樂節登臺的中國樂團，獲得海內外觀眾一致好評。十五年間，廣青交用音樂證明青春同樣可以駕馭經典。

景煥與廣青交：十五年的深耕與回響

本次執棒的音樂總監景煥，現任中國交響樂團常任指揮、廣州青年交響樂團音樂總監。她畢業于中央音樂學院指揮系，后赴美國辛辛那提大學音樂學院取得指揮碩士學位。2014年出任廣青交音樂總監以來，她帶領樂團多次出訪澳洲、歐洲、亞洲，2023年更成為首個受邀在瑞士韋爾比耶音樂節登臺的中國樂團。2022年，她入選“中國十大青年指揮家”。

2025廣州青年交響樂團樂季閉幕式音樂會 指揮 景煥 攝影 李樂為

景煥在排練中不僅要求技術精準，更注重培養團員對藝術的整體感知。在排練《天鵝湖》時，她為團員們描述芭蕾舞臺上的場景——“這個旋律響起時，舞臺上發生了什么？”“這段舞蹈最值得看的是什么？”她希望年輕樂手對藝術的認知不止于音符，而是能同時觸摸到文學、芭蕾、繪畫交織而成的完整世界。“我從來不覺得培養專業音樂人才是唯一的目標，”景煥說，“我更希望這些孩子不管將來從事什么職業，生活里一直有音樂陪伴，更重要的是，有藝術陪伴。”

18歲帕格尼尼金獎得主章奧哲與廣青交再度攜手

本場音樂會的獨奏家章奧哲，是當下古典樂壇備受矚目的新銳力量。2008年出生的他，現就讀于上海音樂學院附中。2025年10月，他在第58屆帕格尼尼國際小提琴比賽中奪得金獎，成為我國第五位帕格尼尼大獎得主，同時斬獲最佳帕格尼尼協奏曲獎。世界國際音樂比賽聯盟評價其演奏“技巧無懈可擊，流暢自然”；評委會主席烏托·烏吉稱贊他“通過細膩的運音法展現了非凡的才華”。

章奧哲

今年1月，章奧哲首次與廣青交合作，演繹帕格尼尼與克萊斯勒的作品，時隔半年再度攜手，他將挑戰西貝柳斯這部“北極之光”般的協奏曲。章奧哲這樣描述他眼中的作品：“想象你站在萬里冰封的國度，極夜低垂，寒風掠過蒼茫的林海。西貝柳斯把這一份凜冽寫進了每一個音符——開篇小提琴便在深淵般的寂靜中升起，如同極光劃破長夜，孤獨而執著。獨奏小提琴像一位講述者，在管弦樂的冰冷世界中破浪前行，時而哀傷，時而激昂，最終在輝煌中掙脫而出。這是冰與火交織的史詩，也是北國的靈魂在歌唱。”談及與廣青交的合作，他充滿期待：“他們對于我作出的細微調整能夠迅速反應過來。這次將演奏的作品更是以'交響化'而著稱，很期待能碰撞出更熱烈的火花。”

冰火交織的北國畫卷：景煥解讀西貝柳斯

音樂會上半場的兩部作品都出自芬蘭作曲家西貝柳斯之手。開篇的《芬蘭頌》被譽為芬蘭“第二國歌”。這部作品誕生于1899年，彼時芬蘭正處在沙俄統治的陰影之下，音樂成為民族精神的寄托。景煥在談及這部作品時，特別強調了它的“出身”：“在沙俄統治下，芬蘭很多知識分子募捐反抗，藝術家也創作了相關的戲劇創作。《芬蘭頌》本來是一部戲劇的配樂，后來才寫成了獨立的交響詩。短短八分鐘非常精煉，既涵蓋了苦難民族被壓制的感受，也有唱詩般的詠贊，最后還有必將走向勝利的樂觀精神，引發聽眾內心深處的共鳴。”從開篇銅管壓抑的抗爭，到中部溫暖澄澈的頌歌主題，這部作品以簡馭繁，直擊靈魂。

緊隨其后的《D小調小提琴協奏曲》，是西貝柳斯唯一的小提琴協奏曲，也是小提琴文獻中最常演出的不朽經典。1904年首演時，技巧艱深得近乎不可能被演奏，遭遇慘敗；次年修訂版在柏林成功首演，從此奠定其地位。景煥從演奏角度剖析道：“第一樂章開始，西貝柳斯非常明確地讓小提琴處于主導地位，一上來就要像一個‘英雄’引領樂隊。對小提琴家來說，幾乎沒有太多‘熱身’的時間，是很大的考驗。”她進一步指出，最重要的華彩段落被放在了發展部的位置，這體現了小提琴聲部在整部作品中的主導地位，“中間很多對話，由樂隊與小提琴以對等的角色相互呼應，這正是西貝柳斯經常使用的手法。”

兩部作品一者如冰封大地上的抗爭之火，一者是寒夜中迸發的光芒。冰冷嚴峻的北歐自然與熾熱深沉的民族情感，共同構成了西貝柳斯音樂中獨一無二的張力。

青春演繹百年經典《天鵝湖》

音樂會的下半場，將呈現柴科夫斯基芭蕾舞劇《天鵝湖》的精選段落。如果說有一部芭蕾舞劇能讓最挑剔的音樂家為之傾倒，讓最理性的觀眾甘愿相信“少女變天鵝”的童話，那一定是這部作品。1877年首演慘敗后，它幾乎被作曲家本人視為“粗陋之作”；然而不到二十年后，復排版讓它一舉成為浪漫主義舞蹈的終極象征——至今，《天鵝湖》仍是全世界上演次數最多的芭蕾舞劇。

本次演出的選段并非簡單地堆砌“熱門金曲”。景煥像一位串珠人，從四幕長劇中按照劇情順序甄選出最具代表性、最能推動故事發展的場景和舞曲——用13顆“珍珠”串聯起一個關于愛與背叛、魔咒與救贖的完整故事。即使從未看過芭蕾，觀眾也能僅憑耳朵“聽出”完整的情節：王子與白天鵝的邂逅、四小天鵝的靈動、宮廷舞會的華麗、以及最終悲劇性的救贖。每一段旋律都是流傳百年的永恒經典。

結束星海音樂廳演出后，廣青交閉幕式音樂會原班人馬將于7月25日在深圳音樂廳、7月26日在珠海華發中演大劇院、7月28日在東莞松山湖展演中心上演同套曲目。9月6日，廣青交將與澳門青年交響樂團在澳門文化中心共同登臺演出。

采寫：南都N視頻記者朱蓉婷