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新大眾文藝既是新技術、新媒體進步的結果,又內在于20世紀以來文藝大眾化、人民文藝的傳統。其未來方向在于:警惕數字平臺的“算法異化”與商業資本的“收編”,保障大眾的創作自主性;加強新大眾文藝與公共文化服務體系的結合,從而更好地服務于基層文化建設與國家文化發展。唯有如此,新大眾文藝才能真正實現“讓大眾成為文藝的主人”的理論目標,為當代文藝發展注入持久活力。
原文 :《從生產者出發的新大眾文藝》
作者 |北京大學新聞與傳播學院研究員 張慧瑜
圖片 |網絡
新大眾文藝的提出不僅依賴于新媒體時代文藝生產的數字機制,而且強調普通人參與文藝創作的生產者位置,并把文藝作品作為精神滿足的對象,賦予文藝更加能動性的社會角色。新大眾文藝不僅是新媒體技術發展的產物,還是對20世紀以來兩種文藝生產機制的繼承和發展,一是20世紀50年代以國家公共文化為核心的體制化模式,二是20世紀90年代市場化改革后以文化工業為基礎的產業化模式,這兩種模式分別塑造了公益性的群眾文藝和商業化的大眾文化。新大眾文藝有三個典型特征,一是從生產者出發,強調大眾、群眾作為文藝的創作者;二是賦予文藝作品滿足人民群眾精神生活的需要;三是關注文藝的覆蓋面和普及性。新大眾文藝還具有服務基層文化建設的社會功能,如新工人文學小組以寫作為媒介塑造一種更具主體性的勞動者社區文化。
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重新定義“新大眾”“新文藝”
2024年7月《延河》雜志發表理論文章《新傳媒時代與新大眾文藝的興起》,提出“隨著互聯網、人工智能以及各種新技術的興起,人民大眾可以更廣泛地參與到各種文藝創作與活動之中,人民大眾真正成為文藝的主人,而不是單純的欣賞者,這就是新大眾文藝”。新大眾文藝的“新”強調的正是人民大眾不只是文藝作品的受眾,還是“文藝的主人”。這種從被動的消費者向主動的生產者的置換,把“新大眾”放在文化創作者的位置上。新媒體、新技術的發展為普通人從事文藝生產提供了更多機會,這些參與文藝創作的“新大眾”具有文化生產的主體性。這種從文藝消費端轉向對文藝生產者的重視,使得文藝生產和文藝作品作為一種獨特的非物質勞動的價值被凸顯出來。文藝生產之所以具有創造性和主體性,與浪漫主義文藝思潮把作者指認為一種創造性、原創性勞動的理念有關。
現代工業社會以來,浪漫主義文學、文藝理念強調文藝是作者、藝術家的創造性勞動,是如“上帝”之手般帶來的原創性成果,這形成了現代作者的觀念,把個體性的作者作為作品之源,享有作品的版權和署名權,從而確立了一系列現代版權、稿費等制度安排,也使得獨創、原創成為文藝生產更內在的要求。這種浪漫主義的文藝觀念產生了兩種文化想象,一是建立了文藝生產與物質生產的等級關系,文藝創作是一種比手工業工匠、工藝勞動更有創造性的精神勞動,作者的身份受到重視;二是與標準化、工業化的商品生產不同,文藝勞動是從0到1的創造,賦予文藝作品非重復、非標準化、非功利性等特征。可以說,這種個人主義的作者觀念是浪漫主義文化對抗異化、重復的現代工業生產秩序的方式。隨著現代印刷、廣播、電影、電視等大眾媒介的發展,文藝生產、文藝創作也與文化工業體系形成更復雜的關系。
新大眾文藝強調文藝生產者從精英化、專業化向群眾化、大眾化轉移,即群眾、大眾參與文藝生產,這不僅打破了文藝生產的職業主義限制,而且賦予文藝作品新的價值。新大眾文藝既重新定義了“新大眾”,又重新定義了“新文藝”。從生產者出發,新大眾文藝強調新大眾作為文藝創作的主體,這意味讓新大眾以生產者的方式變得可見。除了專業作者,對于大眾文化來說,生產者經常是被忽視的。如1934年作家魯迅在雜文《論“舊形式的采用”》中提出“消費者的藝術”和“生產者的藝術”的區別,前者是“獨得有力者寵愛”的貴族的、文人的藝術,而后者則是“小說的插花”“新年的花紙”“連環圖畫”等民間藝人創作的藝術,這些“生產者的藝術”經常看不見“生產者”,新大眾文藝讓作為生產者的“新大眾”浮現出來。從另外一個角度來看,對文化工業時代的大眾文藝來說,生產者也經常是匿名的,1934年德國理論家本雅明在《作為生產者的作者》中闡述了大眾文藝的“作者”不是浪漫主義意義上天才式的作者,而是人與技術、媒介的結合,是一種“集體作者”,這重構了消費者與生產者的關系,讓大眾從被動的消費者變成主動的生產者。從這些理論中能夠看出,新大眾文藝恢復了大眾作為創作者以及集體作者的位置,這使得參與文藝創作的新大眾變成雙重主體——從事物質生產和非物質生產的雙重勞動者,也是體力勞動與腦力勞動結合的新型腦體勞動者。
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新大眾文藝也改變了對“文藝”的理解。與物質生產形成參照,文藝作品是一種創造性的精神勞動。“文藝”不只是具有商業消費和娛樂價值,還是滿足人民群眾精神文化生活的中介。那些帶有群眾性、業余性的創作擺脫了專業主義和商業化的誘惑,反而成為一種更具非功利、非異化的文化享受。不管是通過平臺化媒體,還是借助群眾文藝系統,大部分普通人創作的文藝作品首先帶來的是文藝創作過程的精神愉悅,其次才是流量變現和商業價值。即便文藝作品無法實現商業價值,但參與文藝創作的新大眾也會獲得一種主體感。這種精神生活對創作者的意義是一種自我的文化賦能,使其獲得更多自主性。新大眾文藝的意義在于激活普通人參與文藝創新的積極性,并重新賦予文藝作為群眾日常生活的能動作用。尤其是在基層社區建設中,普通居民以文藝為媒介參與公共事務和社區管理,這就使得新大眾文藝具有重要的公共與社會價值。
[本文后續詳見2026年7月1日頭條推送]
文章為社會科學報“思想工坊”融媒體原創出品,原載于社會科學報第2007期第6版,未經允許禁止轉載,文中內容僅代表作者觀點,不代表本報立場。
本期責編:程鑫云
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