“影視人的飯碗有什么好搶的？”——上海電視節(jié)“青創(chuàng)日”直擊AI焦慮，激辯行業(yè)未來

作為中國最具影響力和專業(yè)性的電視盛會(huì)——上海電視節(jié)，今年一項(xiàng)重要?jiǎng)?chuàng)新，是首次設(shè)立“青創(chuàng)日”。

6月22日，這場(chǎng)由中國電視劇制作產(chǎn)業(yè)協(xié)會(huì)青年工作委員會(huì)（以下簡(jiǎn)稱“青工委”）承辦的活動(dòng)正式啟幕。十位重磅嘉賓依次登臺(tái)，分享獨(dú)到見解，與臺(tái)下觀眾“激烈”互動(dòng)。

全天活動(dòng)由青工委常務(wù)副秘書長張麟主持。

上午，兩場(chǎng)實(shí)踐工坊帶觀眾跑完AI輔助編劇、智能分鏡到視頻成片的完整流程；中午，一場(chǎng)深度對(duì)談直面AI沖擊下的行業(yè)焦慮；下午，六場(chǎng)開放麥激辯，聚焦行業(yè)核心痛點(diǎn)，探討破局之法。每一位發(fā)言者，都繞不開一個(gè)關(guān)鍵詞：AI。

上午：一手握AI，一手抓中劇

兩場(chǎng)實(shí)戰(zhàn)工坊直擊方法論

當(dāng)上午9:30，實(shí)戰(zhàn)工坊正式開始。AIGC創(chuàng)作工坊的三位嘉賓，分別代表了AI內(nèi)容生產(chǎn)鏈上的三個(gè)關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)。

王若暄，可靈AI創(chuàng)作者及行業(yè)運(yùn)營負(fù)責(zé)人，她以可靈的技術(shù)迭代為線索開場(chǎng)——從2024年6月推出全球首個(gè)用戶可用的DiT視頻生成模型，到2026年4月落地全球首個(gè)原生4K直出視頻模型，24個(gè)月40次版本更新。

但她真正想傳遞的，不是參數(shù)，而是判斷：“技術(shù)迭代的終極目標(biāo)，從來不是讓觀眾關(guān)注AI生成的炫技效果，而是讓AI的表達(dá)徹底融入內(nèi)容，消弭技術(shù)痕跡，讓觀眾回歸到故事本身。”

她表示目前可靈AI已深度融入《太平年》《主角》等專業(yè)影視項(xiàng)目的特效制作，已經(jīng)從實(shí)驗(yàn)性工具變?yōu)樯a(chǎn)鏈路中的穩(wěn)定環(huán)節(jié)。“很多專業(yè)團(tuán)隊(duì)反饋，AI并沒有替代任何人，但如何用好AI、如何形成數(shù)字資產(chǎn)、如何帶來新的組織方式，才是每個(gè)團(tuán)隊(duì)需要思考的問題。”

吳瑕，光年幻境創(chuàng)始人，對(duì)比了傳統(tǒng)制作流程與AI工作流的差異，拆解了圖生視頻、文生視頻、多模態(tài)、全自動(dòng)四條生產(chǎn)路徑。

他表示“短片和長劇是兩種完全不同的創(chuàng)作邏輯。短片靠幾分鐘的視覺奇觀抓住注意力；長劇要支撐幾十集的內(nèi)容體量，考驗(yàn)的是設(shè)定管理能力、統(tǒng)一審美標(biāo)準(zhǔn)。”

他認(rèn)為長劇創(chuàng)作的下一道門檻是“工業(yè)級(jí)審美標(biāo)準(zhǔn)”——AI能替代重復(fù)勞動(dòng)，但無法自動(dòng)對(duì)齊統(tǒng)一審美。

實(shí)操層面，他分享了明星IP授權(quán)的解決方案、超寫實(shí)角色“活人感”的打造方法。

“AI的進(jìn)化速度太快了，以前學(xué)一個(gè)技術(shù)至少能吃好幾年，現(xiàn)在每隔一兩個(gè)月就有新版本。但迭代再多輪，亙古不變的還是你的審美和創(chuàng)意。”

李志超，青工委副秘書長、長信傳媒AIGC版塊負(fù)責(zé)人，是當(dāng)天唯一一位從傳統(tǒng)劇組副導(dǎo)演一路做到編劇、制片人，再到AI業(yè)務(wù)負(fù)責(zé)人的跨界從業(yè)者。

他完整拆解了純AI項(xiàng)目的制作流程——?jiǎng)”尽昼R→資產(chǎn)→視頻生成→配音配樂→后期，給出了兩個(gè)重要判斷：

“純AI項(xiàng)目里，具備導(dǎo)演能力的編劇更容易上桌”；

“AI可以讓制作變得便宜，但動(dòng)人的故事永遠(yuǎn)昂貴”。

他特別強(qiáng)調(diào)：“過去一個(gè)項(xiàng)目，溝通成本是最大的成本。現(xiàn)在整個(gè)劇組十幾個(gè)人，我只用專注跟這十幾個(gè)人溝通。成本結(jié)構(gòu)也變得非常清晰，除了人員薪酬，剩下的就是算力。”

他同時(shí)提醒：“如果你在AI項(xiàng)目里只做編劇，工作環(huán)境可能比真人實(shí)拍更惡劣——因?yàn)樵囧e(cuò)成本太低，你會(huì)被要求不停地改劇本，直到試出最優(yōu)解。”

王怡卿的中劇工坊則將視角拉回內(nèi)容本身。她是廣仁文化創(chuàng)始人，2025年騰訊分賬劇冠軍《春來定風(fēng)波》的總制片人、總導(dǎo)演。

她帶來了“中劇三維法”——觀眾、平臺(tái)、自我，三個(gè)維度交叉驗(yàn)證，貫穿從選題到宣發(fā)的每一個(gè)環(huán)節(jié)。

“選題精準(zhǔn)是根基，劇本精準(zhǔn)是靈魂，拍攝精準(zhǔn)是落地保障，宣發(fā)精準(zhǔn)是流量抓手。”

她用自身案例說明了差異化定位的價(jià)值：《春來定風(fēng)波》定位“古裝媳婦劇”細(xì)分賽道，精準(zhǔn)錨定輕熟齡中女群體，填補(bǔ)了平臺(tái)供給缺口；《心燈不借他人火》用“強(qiáng)拉扯禁忌戀+女性群像宅斗”雙線敘事，精準(zhǔn)鎖定芒果TV年輕用戶。

“在大眾喜愛的成熟品類里做微創(chuàng)新，是低成本搶占賽道的最佳路徑。”

她特別強(qiáng)調(diào)中劇應(yīng)有的創(chuàng)作態(tài)度：“不要因?yàn)樗侵袆【驮试S自己有短板。你必須在前期把所有功課做足。開機(jī)前沒解決的問題，開機(jī)后就是永遠(yuǎn)的BUG。”

中午：白一驄VS導(dǎo)筒深度對(duì)談

“AI時(shí)代你如果學(xué)得慢，就不用學(xué)了”

中午12:30，“導(dǎo)筒”主編陳瀟然與青工委主任、靈河文化創(chuàng)始人白一驄展開深度對(duì)談。

作為《三體》《老九門》等爆款劇的總制片人和中制協(xié)副會(huì)長、青工委主任，白一驄的視角兼具創(chuàng)作者與行業(yè)協(xié)會(huì)雙重身份。

白一驄認(rèn)為，“技術(shù)爆炸”的真正起點(diǎn)在2025年2月——當(dāng)連貫性、邏輯分鏡和一致性問題基本解決之后。

“AI時(shí)代如果你學(xué)得足夠慢就不用學(xué)了，因?yàn)樾碌募夹g(shù)出現(xiàn)了。現(xiàn)在要養(yǎng)成好習(xí)慣，讓AI融入到生活和工作細(xì)節(jié)里。”

他親歷了“技術(shù)爆炸”的時(shí)刻，從“焦慮”到“共生”，他心態(tài)和創(chuàng)作方式也都發(fā)生了變化：“過去開劇本會(huì)跟編劇開半天，現(xiàn)在跟Agent開，但原來編劇要寫兩三周的東西，現(xiàn)在十幾二十分鐘就出來了。結(jié)果就是我的判斷必須跟上。”

但他也表達(dá)了自己的選擇：“不會(huì)放棄真人拍攝。會(huì)把真人的表演保留下來，讓AI幫做那些很繁瑣的事情。純粹用AI生仿真人這個(gè)賽道，我個(gè)人暫時(shí)不會(huì)去做，僅僅是情懷問題。”

下午：開放麥直擊行業(yè)六大靈魂問題

“搶飯碗的不是AI，是習(xí)慣使用AI的一代。”

下午14:00，重磅環(huán)節(jié)“破局”開放麥準(zhǔn)時(shí)開場(chǎng)。每場(chǎng)規(guī)則清晰：主講人15分鐘主題發(fā)言，隨后15分鐘自由互動(dòng)時(shí)間。臺(tái)上臺(tái)下交流頻繁，現(xiàn)場(chǎng)嘉賓金句頻出。

第一場(chǎng)：AI到底是“救”影視還是“搶”飯碗？

白一驄做開場(chǎng)演講，上來便直言不諱：“影視人的飯碗有什么好搶的？搶我們飯碗的不是AI，是習(xí)慣使用AI的一代。”

他從技術(shù)發(fā)展的底層邏輯切入：“超創(chuàng)會(huì)成為歷史”，“技術(shù)最終將徹底平權(quán)。我們不是學(xué)技術(shù)的，我們是搞創(chuàng)作的。技術(shù)只是表達(dá)的手段，無論工具如何迭代，一個(gè)優(yōu)秀創(chuàng)作者的判斷力才是不可替代的核心能力。”

他認(rèn)為，AI帶來的成本下降是客觀趨勢(shì)，降本增效將倒逼整個(gè)行業(yè)從粗放走向精細(xì)。AI“救的是成本”——降本增效已經(jīng)讓過去低成本無法想象的創(chuàng)作成為可能；“搶的是賺快錢的飯碗”——低端產(chǎn)能、一鍵生成的非創(chuàng)作、迎合算法的公式化內(nèi)容才是真正被淘汰的對(duì)象。

他坦言，“這個(gè)時(shí)代一定會(huì)有一批人被淘汰，不是因?yàn)锳I搶了飯碗，而是因?yàn)椴辉敢鈸肀碌墓ぞ吆托碌墓ぷ鞣绞健Ｈ艘埠茫袠I(yè)也好，還可以再主動(dòng)一點(diǎn)，去接觸、去了解、去適配。這是每個(gè)從業(yè)者都需要清醒面對(duì)的問題。”

第二場(chǎng)：長劇會(huì)否被取代？

金禾影視創(chuàng)始人、資深制片人王晶晶對(duì)此的判斷是：“所謂的淘汰，只是新舊更替，長劇也不會(huì)被取代。行業(yè)不是沒觀眾了，而是舊的爆款邏輯徹底失靈。”

她認(rèn)為“長劇的‘長’有不可替代的價(jià)值——細(xì)膩群像、真實(shí)細(xì)節(jié)、厚重情緒。觀眾追劇，最終看的是人心、是生活、是自己的影子。”

但同時(shí)她也承認(rèn)舊有的長劇爆款邏輯已經(jīng)失靈：“過去大家討論演員和流量，有一套公式化的保本邏輯，現(xiàn)在這種公式失靈了。更關(guān)鍵的是，觀眾的耐心被碎片化內(nèi)容徹底重塑。很多長劇明明20集能講完，硬拖到40集，長劇就落下了‘老派、過時(shí)、磨嘰’的標(biāo)簽。”

對(duì)此，她提出三個(gè)方向的解決辦法：

一是“砍掉注水、以質(zhì)代量，做緊湊精品長劇”；

二是“綁定本土文化、深耕地域特色”；

三是“回歸人間煙火，用真實(shí)共情替代刻意反轉(zhuǎn)”。

“長劇該有長劇的樣子，真正能穿越周期的長劇，核心是‘真實(shí)’——人物不完美、劇情不懸浮，有普通人的掙扎、成長、溫暖與遺憾。流量只是一時(shí)的風(fēng)口，內(nèi)容才是永恒的根基。”

第三場(chǎng)：平臺(tái)如何幫助創(chuàng)作者提升內(nèi)容價(jià)值？

愛奇藝高級(jí)副總裁楊海濤的回答是：平臺(tái)正在把創(chuàng)意決策權(quán)、內(nèi)容自主權(quán)全部放給創(chuàng)作者。“平臺(tái)不再提前篩選內(nèi)容、卡題材、控預(yù)算，優(yōu)勝劣汰完全交給用戶。”

他具體分析了六類在分賬模式下更有機(jī)會(huì)的創(chuàng)作者：深度掌握AIGC生產(chǎn)全鏈路的創(chuàng)作者、垂直細(xì)分強(qiáng)圈層的垂類創(chuàng)作者、輕量化自主操盤的中小團(tuán)隊(duì)、具備IP開發(fā)運(yùn)營能力的創(chuàng)作者、懂平臺(tái)分賬規(guī)則和數(shù)據(jù)導(dǎo)向的創(chuàng)作者、填補(bǔ)平臺(tái)品類空白的先鋒型創(chuàng)作者。

他建議創(chuàng)作者“避開紅海，選自己擅長的小品類、垂直品類。”

在為創(chuàng)作者賦能層面，他分享了愛奇藝今年的線下動(dòng)作：AI影視創(chuàng)作營幫助傳統(tǒng)創(chuàng)作者補(bǔ)足AI創(chuàng)作能力；落地AIGC創(chuàng)意中心，為入駐創(chuàng)作者免房租、提供算力折扣和IP優(yōu)先使用權(quán)；對(duì)優(yōu)質(zhì)項(xiàng)目開放投資和藝人授權(quán)合作等。

“做這些的目的是希望更多創(chuàng)作者跟我們一起，讓其作品通過愛奇藝的分發(fā)實(shí)現(xiàn)變現(xiàn)。”

第四場(chǎng)：真人短劇與AI漫劇，誰更有“錢景”？

雨滴劇本工作室主理人、爆款短劇編劇彭雨虹的判斷是：“短期真人短劇依然更有‘錢景’，但中長期AI漫劇潛力巨大。”

她梳理了短劇市場(chǎng)的變遷：真人短劇從2021年起步，2023年付費(fèi)市場(chǎng)爆發(fā)，大量專業(yè)從業(yè)者入局。但2025年末AI漫劇出現(xiàn)，短短幾個(gè)月在平臺(tái)占比就達(dá)到40%。“真人劇去年巔峰時(shí)每天有150到200部上新，今年每天只有30到50部。”她分析，免費(fèi)模式下依賴頭部流量演員推高成本，平臺(tái)政策收緊疊加監(jiān)管因素，是真人劇收縮的主要原因。

但她也提醒，AI漫劇剛興起時(shí)平臺(tái)補(bǔ)貼較高，如今市場(chǎng)飽和、收益已明顯下降。盈利模式從補(bǔ)貼驅(qū)動(dòng)正在轉(zhuǎn)向內(nèi)容驅(qū)動(dòng)。“真人短劇的最大優(yōu)勢(shì)在于演員帶來的粉絲黏性和宣發(fā)勢(shì)能，AI漫劇的核心價(jià)值在于效率與試錯(cuò)成本極低。”

對(duì)于兩者未來的關(guān)系，她表示，“不存在誰取代誰，兩者是共生關(guān)系。”

第五場(chǎng)：中劇是未來主流，還是短暫風(fēng)口？

譯心傳媒創(chuàng)始人、資深制片人彭喆的回答很明確：“中劇不是‘時(shí)長折中’，而是行業(yè)從‘規(guī)模驅(qū)動(dòng)’向‘質(zhì)量驅(qū)動(dòng)’轉(zhuǎn)型的必然產(chǎn)物。”

她給出數(shù)據(jù)支撐：2025年，幾大平臺(tái)上新的橫屏短劇527部，同比增長31%；公開分賬票房5.74億，同比增長42%。

“今年破千萬的速度越來越快，我們公司制作的《萬福金安》不到一個(gè)月破千萬，說明市場(chǎng)對(duì)優(yōu)質(zhì)內(nèi)容的消化能力在增強(qiáng)。”

她分析了中劇的差異化優(yōu)勢(shì)：“中劇介于長劇和短劇之間，兼具長劇的敘事質(zhì)感和短劇的緊湊節(jié)奏。2025年3/4以上的收入來自平臺(tái)分賬，To C模式已經(jīng)完全跑通。”

但同時(shí)指出中劇四大風(fēng)險(xiǎn)：收益兩極分化、投資門檻抬升、投流成本壓力、創(chuàng)新乏力。“頭部的數(shù)據(jù)越來越亮眼，但很多項(xiàng)目的長尾收益并不盡如人意。”

在實(shí)操層面，她分享了核心方法論：“先留住目標(biāo)用戶再擴(kuò)大圈層——不需要滿足所有人，先抓住核心用戶。不追求面面俱到，追求極致化長板。核心抓手是強(qiáng)節(jié)奏、強(qiáng)人設(shè)、強(qiáng)情緒，至少具備一到兩個(gè)。”

第六場(chǎng)：當(dāng)“手搓劇本”遭遇“一鍵生成”，傳統(tǒng)編劇還有價(jià)值嗎？

北京電影學(xué)院教授、著名編劇張巍用一句話回應(yīng)了全天的核心焦慮：“會(huì)消失的是套路寫手，真正會(huì)講故事的人永遠(yuǎn)搶不走。”

她打了一個(gè)非常有意思的比喻：“AI Agent 就是唐僧的三個(gè)徒弟，每個(gè)都能上天入地。人類就是那個(gè)絮絮叨叨的唐僧，走得慢，不會(huì)飛，經(jīng)常被騙，不斷成為人質(zhì)，看上去是最大的拖累，但是他是讓取經(jīng)這件事成立的人”。

她并不反對(duì)AI，“使用不是代替，終極目標(biāo)是完成心中的精彩故事。沒有傳統(tǒng)編劇和AI編劇之分，只有創(chuàng)作效率、作品品質(zhì)和影響力之分。”

同時(shí)，她也表示，如果說某些編劇被淘汰，也“不是被AI取代的，而是自己放棄的——放棄真實(shí)體驗(yàn)、放棄獨(dú)特表達(dá)，放棄對(duì)復(fù)雜人性的理解。”

她提出了編劇在AI時(shí)代的三個(gè)進(jìn)化方向：

第一，把精力放在情感密度和記憶深度上。“越是在AI時(shí)代，越需要‘修真’——做真人，有真的感情，跟真的人建立真的關(guān)系，觸碰真實(shí)的溫度。”

第二，作者性即風(fēng)格化。“編劇獨(dú)特的視角和表達(dá)偏好，更容易從批量化生產(chǎn)的內(nèi)容中被識(shí)別、被記住。”

第三，世界觀和人物的資產(chǎn)化。“用戶未來可能進(jìn)入故事世界和不同人物交互，而這些故事在什么樣的世界落地，基于編劇的創(chuàng)造和規(guī)定。”

從9:30到17:00，整整一天的分享、提問和爭(zhēng)論。這是一場(chǎng)關(guān)于影視行業(yè)未來的全景式思考。

一個(gè)清晰的信號(hào)貫穿全天：影視行業(yè)正在經(jīng)歷一場(chǎng)從生產(chǎn)工具到商業(yè)模式、從內(nèi)容形態(tài)到創(chuàng)作者身份的系統(tǒng)性重構(gòu)——

AI降低了制作門檻，讓“一人即團(tuán)隊(duì)”成為可能；分賬模式把選擇權(quán)交給用戶，倒逼內(nèi)容回歸觀眾本位；中劇的崛起證明，“小而美”不是退而求其次，而是一條獨(dú)立的商業(yè)路徑；長劇的轉(zhuǎn)型則說明，體量不是原罪，問題是舊邏輯失效了……

技術(shù)、模式、形態(tài)都在變，但全天的討論也指向一個(gè)共識(shí)：好內(nèi)容的判斷標(biāo)準(zhǔn)沒有變。

無論是AI輔助還是真人手搓，無論是20分鐘中劇還是45分鐘長劇，能留住觀眾的永遠(yuǎn)是審美、情感與講故事的能力。

未來已來，何去何從？這是每個(gè)從業(yè)者都需要面對(duì)和思考的問題。