一個05后導(dǎo)演拍出了今年最大恐怖片黑馬

犀牛娛樂原創(chuàng)

文｜小福 編輯｜樸芳

最近兩年，恐怖片似乎正在重新成為全球電影市場最穩(wěn)定的票房發(fā)動機(jī)。

從《罪人》《死神來了6》《兇器》到《異形：奪命艦》，低成本、高回報的類型優(yōu)勢一次次被驗(yàn)證。而就在幾天前，北美市場又誕生了一部氣質(zhì)截然不同的現(xiàn)象級作品——《后室》。

這部由A24出品、制作成本僅1000萬美元的恐怖片，上映首周末便在北美拿下8146萬美元票房，刷新A24影史開畫紀(jì)錄，全球首周末票房達(dá)到1.18億美元，成為今年最令人意外的票房黑馬之一。口碑方面，目前《后室》的爛番茄新鮮度89%，mtc達(dá)到77分。據(jù)悉，貓眼影業(yè)已經(jīng)獲得影片內(nèi)地發(fā)行權(quán)。

更令人意外的是，拍出這部電影的導(dǎo)演凱恩·帕森斯，今年只有20歲。

這位出生于2005年的年輕創(chuàng)作者，并非出身傳統(tǒng)電影學(xué)院，也不是好萊塢工業(yè)體系培養(yǎng)出的新人導(dǎo)演。在執(zhí)導(dǎo)《后室》之前，他更廣為人知的身份是一名YouTube創(chuàng)作者。

一張?jiān)幃愓掌粋€持續(xù)擴(kuò)張的網(wǎng)絡(luò)都市傳說，以及一位05后導(dǎo)演，共同造就了今年最特殊的一部恐怖片。

迷因文化的大銀幕投射

《后室》是一部典型的高概念恐怖片。

相較于傳統(tǒng)恐怖片中更常見的鬼魂附體、宗教詛咒、連環(huán)殺手等等具體恐怖源，這個故事真正令人恐懼的，是空間本身。

無盡延伸的黃色走廊、不斷重復(fù)的辦公室結(jié)構(gòu)、永遠(yuǎn)找不到出口的迷宮，以及空無一人的環(huán)境，共同構(gòu)成了一種難以言說的不安感。

這種恐怖并非來自突然出現(xiàn)的危險，而來自一種持續(xù)存在的失調(diào)感。

《后室》的起點(diǎn)可以追溯到2019年的匿名論壇4chan。當(dāng)時有人上傳了一張看起來再普通不過的照片：一間鋪滿黃色壁紙和地毯、燈光陳舊的空蕩房間。

畫面里沒有窗戶、沒有出口，當(dāng)然，也沒有怪物、沒有血跡，沒有任何明顯異常。就是這樣一個什么都沒有的熟悉場景，卻無端讓人感覺到違和感。隨后有人補(bǔ)充了一段設(shè)定接著，有人補(bǔ)上幾句以第二人稱書寫的留言。如果你從現(xiàn)實(shí)里以游戲穿墻模式穿越，你就會掉進(jìn)后室，那是一座由無限房間、人工照明與永遠(yuǎn)找不到出口所組成的異度迷宮。

就這樣，一個幾乎沒有故事、沒有角色、甚至沒有明確怪物的都市傳說誕生了。

接下來的幾年里，Reddit、YouTube、TikTok上的無數(shù)網(wǎng)友不斷擴(kuò)充設(shè)定、創(chuàng)造樓層、補(bǔ)充規(guī)則、設(shè)計(jì)生物，最終將其發(fā)展成一個龐大的共享想象宇宙。

從某種意義上說，《后室》更像是一場持續(xù)數(shù)年的互聯(lián)網(wǎng)集體創(chuàng)作。

它沒有絕對作者，也沒有唯一版本，而是在不斷傳播、補(bǔ)完與二創(chuàng)的過程中逐漸形成今天的樣子。

而它能夠迅速擴(kuò)散，本質(zhì)上也踩中了近年來年輕群體最流行的一種文化情緒——閾限空間。所謂閾限空間，通常指那些本該有人活動，卻突然失去人類存在的場所。

比如深夜的商場、空蕩蕩的機(jī)場候機(jī)廳、停業(yè)后的游樂園、沒有乘客的地鐵站。這些空間本身并不可怕，但當(dāng)它們失去原本應(yīng)有的功能與秩序時，就會產(chǎn)生一種介于熟悉與陌生之間的詭異感。

《后室》正是這種情緒的極端化呈現(xiàn)。

某種程度上，它甚至比傳統(tǒng)鬼怪更貼近今天年輕人的精神體驗(yàn)，因?yàn)檫@種恐懼本身就帶有鮮明的互聯(lián)網(wǎng)特征。

它像永遠(yuǎn)刷不到底的信息流，像沒有出口的網(wǎng)頁迷宮，也像數(shù)字時代不斷擴(kuò)張卻難以被徹底理解的網(wǎng)絡(luò)世界。

而《后室》也并不是孤立現(xiàn)象。近年來持續(xù)走紅的SCP宇宙、規(guī)則怪談、夢核美學(xué)、類比恐怖，本質(zhì)上都屬于同一種互聯(lián)網(wǎng)時代的新恐怖語言。

類似的表達(dá)也正在全球流行。

日本現(xiàn)象級游戲《8號出口》同樣建立在“空間異常”的邏輯之上。普通地鐵通道里不斷出現(xiàn)細(xì)微錯誤，玩家需要通過識別異常、遵守規(guī)則尋找出口。它沒有傳統(tǒng)意義上的鬼怪追逐，卻依然能夠制造出強(qiáng)烈的心理壓迫感。而這部作品改編的同名電影不僅以51.7億日元票房登頂25年日本本土恐怖片票冠，亦在臺灣成為去年最賣座的日本新片。

這些作品不再依賴血腥、鬼怪或暴力刺激觀眾，而是通過現(xiàn)實(shí)失真、空間異化、規(guī)則錯亂與孤獨(dú)感制造不安。換句話說，年輕觀眾害怕的東西已經(jīng)變了。

而《后室》恰好擊中了這種變化。

這種誕生于年輕人之間的新文化，為《后室》帶來了非常年輕的觀影結(jié)構(gòu)。據(jù)外媒統(tǒng)計(jì)，《后室》北美首周末觀眾中約86%年齡在35歲以下，其中一半以上不足25歲。

而由互聯(lián)網(wǎng)共創(chuàng)所形成的開放世界觀，賦予了這一IP遠(yuǎn)超傳統(tǒng)原創(chuàng)恐怖片的傳播勢能。

某種意義上，《后室》的成功不僅屬于電影市場，也屬于迷因文化與互聯(lián)網(wǎng)社區(qū)。

網(wǎng)生代創(chuàng)作者突襲電影工業(yè)

如果說《后室》的第一重驚喜來自IP本身，那么第二重驚喜則來自創(chuàng)作者。

影片導(dǎo)演凱恩·帕森斯今年只有20歲。憑借這部作品，他成為了全球電影史上最年輕的首周票房冠軍導(dǎo)演。

但更重要的是，他并非傳統(tǒng)電影體系培養(yǎng)出來的創(chuàng)作者。

帕森斯8歲開始接觸互聯(lián)網(wǎng)，11歲自學(xué)After Effects，后來又通過免費(fèi)軟件Blender學(xué)習(xí)三維動畫制作。

2022年，年僅16歲的他在YouTube上傳了自己創(chuàng)作的《后室》短片。模糊的錄像帶質(zhì)感、監(jiān)控畫面式鏡頭、搖晃的手持?jǐn)z影，以及高度真實(shí)的空間設(shè)計(jì)，讓許多觀眾誤以為自己看到的是某種真實(shí)記錄。短片迅速爆紅，至今累計(jì)播放量已超過8100萬次。而算上后續(xù)創(chuàng)作的整個系列在YouTube上獲得了超過2.7億次瀏覽。

也正是因?yàn)檫@些作品，讓A24注意到了這位年輕創(chuàng)作者，并最終決定將《后室》搬上大銀幕。

A24并沒有讓資深導(dǎo)演接手項(xiàng)目，而是直接邀請帕森斯親自執(zhí)導(dǎo)長片。與此同時，影片還集結(jié)了溫子仁、肖恩·利維等好萊塢資深導(dǎo)演擔(dān)任制片人，并邀請奧斯卡提名演員切瓦特·埃加福以及戛納影后雷娜特·賴因斯夫加盟主演。

這種組合本身就極具象征意義。一邊是成熟電影工業(yè)體系的資源與經(jīng)驗(yàn)，一邊是互聯(lián)網(wǎng)原生創(chuàng)作者帶來的新審美與新表達(dá)。過去，互聯(lián)網(wǎng)創(chuàng)作者與電影導(dǎo)演之間往往存在一道明顯的行業(yè)壁壘。但《后室》的成功證明，一些互聯(lián)網(wǎng)原生創(chuàng)作者早已具備了進(jìn)入主流工業(yè)體系的能力。

他們或許缺少學(xué)院派訓(xùn)練，卻擁有傳統(tǒng)工業(yè)越來越稀缺的東西——鮮明的個人風(fēng)格，以及對年輕受眾審美變化的天然敏感。

事實(shí)上，近年來類似趨勢已經(jīng)越來越明顯。

游戲主播成為影視編劇，短視頻導(dǎo)演進(jìn)入廣告行業(yè)，YouTube創(chuàng)作者獲得流媒體平臺投資，而在國內(nèi)，許多非科班出身的創(chuàng)作者也紛紛在影視賽道嶄露頭角，越來越多內(nèi)容生產(chǎn)者開始跨越平臺邊界。

平臺之間的邊界正在被不斷打破，內(nèi)容生產(chǎn)的入口也變得越來越開放。而《后室》或許只是這種變化的一次集中體現(xiàn)。它不僅完成了從網(wǎng)絡(luò)怪談到電影IP的升級，更完成了一次從互聯(lián)網(wǎng)創(chuàng)作者到商業(yè)電影導(dǎo)演的身份躍遷。

因此，與其說《后室》再次證明了恐怖片的市場號召力，不如說它展現(xiàn)出一種新的內(nèi)容生產(chǎn)路徑。

互聯(lián)網(wǎng)不再只是電影工業(yè)的營銷渠道。它也可以成為IP源頭、創(chuàng)作者孵化器，甚至成為新的電影人才庫。而當(dāng)年輕觀眾成長為市場主力，他們所熟悉的文化符號、情緒體驗(yàn)與內(nèi)容語言，也終將進(jìn)入主流銀幕。

曾經(jīng)誕生于論壇角落的一張怪圖，最終變成一部全球賣座電影；曾經(jīng)在臥室里用免費(fèi)軟件制作視頻的少年，也站上了好萊塢工業(yè)體系的中心。

觀眾在換代，創(chuàng)作者在更迭，新的題材與新的敘事也會持續(xù)生長。

所以真的不需要過早內(nèi)容焦慮，下一代電影IP，很可能已經(jīng)誕生在今天互聯(lián)網(wǎng)的某個角落，等待被發(fā)現(xiàn)。