色彩繪畫(huà)·歐洲行 | 推開(kāi)畫(huà)室的門(mén)：一場(chǎng)褪去距離的色彩探訪

編者按

美術(shù)館的白墻與標(biāo)準(zhǔn)展光，總會(huì)把藝術(shù)家塑造成遙遠(yuǎn)而符號(hào)化的形象。我們看見(jiàn)定稿完成的畫(huà)作，卻看不到畫(huà)布背后反復(fù)刮除、疊加、擱置沉思的漫長(zhǎng)過(guò)程；能讀懂印在畫(huà)冊(cè)里的理論文字，卻無(wú)從感知光線、居所、一日三餐如何潛移默化地滋養(yǎng)一個(gè)人的藝術(shù)判斷，塑造他對(duì)繪畫(huà)的理解與修養(yǎng)。

正因如此，2026年庫(kù)藝術(shù)歐洲行“色彩繪畫(huà)”高級(jí)研修計(jì)劃，把藝術(shù)家私人工作室探訪設(shè)為貫穿全程的重要環(huán)節(jié)。循著行程的推進(jìn)，我們先后走入黃拱烘導(dǎo)師的湖畔公寓、藝術(shù)家多麗絲·哈爾韋格的材料實(shí)驗(yàn)室、克里博教授藏在穆?tīng)栬揭袄锏睦险约敖苋稹さ约~克與英格麗·弗洛斯兩位導(dǎo)師分置于穆?tīng)栬Ш湍侥岷趦傻氐墓ぷ魇摇＿@些空間彼此氣質(zhì)迥異，卻共享著同一種開(kāi)放與坦誠(chéng)。這里沒(méi)有預(yù)設(shè)的宣講稿，也沒(méi)有展廳里的隔離帶——藝術(shù)家們親自備好餐食飲品，鋪開(kāi)多年手稿、材料試樣和未公開(kāi)的新作，以同行聊天的姿態(tài)，把創(chuàng)作背后的曲折與心得一一攤開(kāi)。接下來(lái)的文字，便依照我們走進(jìn)它們的順序，逐一鋪開(kāi)。

推開(kāi)畫(huà)室的門(mén)

一場(chǎng)褪去距離的色彩探訪

Opening the Studio Door

An Intimate Encounter with Colour

2026 歐洲行·"色彩繪畫(huà)"高級(jí)研修計(jì)劃團(tuán)隊(duì)合影

白色地毯上的散步者

黃拱烘與他的湖畔畫(huà)室

抵達(dá)慕尼黑后的第一站，便到訪了黃拱烘導(dǎo)師位于Fasanerie的臨湖公寓。推開(kāi)門(mén)，幾乎所有同行者都有些意外——整間畫(huà)室鋪著純白地毯，看不見(jiàn)半滴散落的色料，克制而潔凈。窗外，一片未經(jīng)修剪的原生林地以及湖泊鋪展在視野里，沒(méi)有人工規(guī)訓(xùn)的痕跡。這樣的環(huán)境，恰與他多年形成的創(chuàng)作觀彼此印證：放下預(yù)設(shè)，讓自然的光線與氣息滲入畫(huà)面，讓繪畫(huà)在松弛的觀察中自然生長(zhǎng)。

黃老師先沏上一壺?zé)岵瑁柘阍诋?huà)室里慢慢散開(kāi)。大家品茶聊天的間隙，他已備好一頓地道的德式家宴——?jiǎng)偝鰻t的披薩、滋滋冒油的烤香腸，再配上清冽的啤酒，為遠(yuǎn)客洗塵。

飽餐過(guò)后，一場(chǎng)藝術(shù)交流隨之開(kāi)啟。黃老師將多幅創(chuàng)作時(shí)間跨度極長(zhǎng)的大尺幅原作逐一搬出，順著畫(huà)面變化的軌跡，開(kāi)始分享自己的創(chuàng)作思路。他作畫(huà)從不提前敲定構(gòu)圖或配色，創(chuàng)作于他更像一場(chǎng)漫無(wú)目的的行走——只保留一個(gè)模糊的方向，在一遍遍鋪色、疊加的過(guò)程中與畫(huà)布持續(xù)對(duì)話，讓畫(huà)面本身告訴他下一步該往哪里去。他以近年自建畫(huà)室的經(jīng)歷為例：紙上的設(shè)計(jì)圖永遠(yuǎn)算不準(zhǔn)場(chǎng)地的光線與氣候，繪畫(huà)也是一樣，放下主觀預(yù)設(shè)，讓現(xiàn)場(chǎng)的感受來(lái)牽引，畫(huà)面才能留存真實(shí)的呼吸。

材料技法的實(shí)操成了當(dāng)天交流最多的部分。黃老師細(xì)致拆解自己摸索多年的多層復(fù)合技法——底層油彩完全干透后再覆上丙烯，畫(huà)筆與畫(huà)刀交替使用，依靠厚薄錯(cuò)落的涂層，讓厚重肌理與通透色彩同時(shí)出現(xiàn)在畫(huà)面上。有幾位學(xué)員一直苦惱丙烯色彩容易“發(fā)悶”，他便攤開(kāi)多年積攢的基底處理和顏料調(diào)和方法，從比例到手法逐一說(shuō)明。現(xiàn)場(chǎng)提問(wèn)一個(gè)接一個(gè)，每一個(gè)都得到貼合實(shí)操的回應(yīng)。這場(chǎng)酣暢的交流一直持續(xù)到下午三點(diǎn)，窗外湖面的光線已悄然偏斜，大家雖意猶未盡，也不得不起身與黃老師暫別，返回酒店休整。

當(dāng)材料開(kāi)口說(shuō)話

多麗絲·哈爾韋格的介質(zhì)哲學(xué)

第二日下午，團(tuán)隊(duì)來(lái)到歐洲最大的文化中心之一——慕尼黑加斯泰格文化中心（GASTEIG HP8），走進(jìn)了藝術(shù)家多麗絲·哈爾韋格（Doris Hahlweg）的工作室。如果說(shuō)前一日的畫(huà)室像湖邊的一方靜室，這里就是一座小型專(zhuān)業(yè)材料實(shí)驗(yàn)室——古法色粉、自制媒介、金屬刮刀分門(mén)別類(lèi)地陳列著，每一處都透出主人數(shù)十年深耕介質(zhì)研究的執(zhí)著。多麗絲在色粉與材料領(lǐng)域造詣深厚，同時(shí)也是一位出色的抽象藝術(shù)家，她的創(chuàng)作始終與材料研究緊密交織。

多麗絲熱情地招呼大家落座，隨即逐幅講起自己的鋁板作品。她選用的是市面上極難定制的特殊鍍鋁板材，堅(jiān)硬冷冽的金屬表面與油彩、色粉的柔和暈染形成強(qiáng)烈的反差，這種獨(dú)特的選擇正是她作品辨識(shí)度極高的原因之一。她完整地拆解了一組雙聯(lián)畫(huà)的創(chuàng)作邏輯——兩幅畫(huà)面各自獨(dú)立，組合陳列后又會(huì)生出全新的視覺(jué)層次，她會(huì)根據(jù)展廳的尺寸和光線，靈活調(diào)整排布方式，整個(gè)過(guò)程全憑直觀感受引導(dǎo)，極少用文字和邏輯去框定。

更讓大家挪不開(kāi)眼的，是她搬出的那些“寶貝”：珍藏多年的純正那不勒斯黃、古法蒸餾天然樹(shù)脂松節(jié)油、自制亞麻油媒介。她當(dāng)場(chǎng)對(duì)比不同調(diào)配比例下干燥速度和光澤的微妙差異，一群創(chuàng)作者圍上前去，低頭細(xì)看，不時(shí)發(fā)出驚嘆。多麗絲偏愛(ài)貼近肌膚質(zhì)感的裸調(diào)色系，刻意避開(kāi)古典繪畫(huà)那種標(biāo)準(zhǔn)化的正面打光，轉(zhuǎn)而依靠金屬底板漫反射的柔和光線來(lái)呈現(xiàn)色彩。硬質(zhì)板面支持大面積刮除不滿意的色層，而畫(huà)布模糊柔和的圓角邊緣無(wú)法滿足她對(duì)利落規(guī)整的追求——這恰恰是她長(zhǎng)期放棄亞麻畫(huà)布、守定鋁板的緣由。這場(chǎng)交流干貨滿滿，全是從數(shù)十年一線經(jīng)驗(yàn)里長(zhǎng)出來(lái)的實(shí)在分享。臨別時(shí)，她為到訪者送上個(gè)人畫(huà)冊(cè)，并在畫(huà)冊(cè)上為每一位親筆簽名，鄭重而親切。

藍(lán)騎士故土上的老宅

克里博教授的山野歸處

在完成巴特賴興哈爾藝術(shù)學(xué)院的駐地創(chuàng)作和展覽后，團(tuán)隊(duì)一行駛向穆?tīng)栬А{(lán)騎士畫(huà)派的精神發(fā)源地。當(dāng)年康定斯基與明特正是在這片沼澤山野間，尋獲了轉(zhuǎn)向抽象的靈感。烏爾里希·克里博教授的精神慰藉空間，就安放在父母留下的老宅里。屋內(nèi)完整保留著長(zhǎng)輩生前的全部陳設(shè)，五十余年的生活痕跡散落于各個(gè)角落，這里是他常年往返多國(guó)講學(xué)之余，一處可以沉下心來(lái)、重新觸碰靈感的歸處。

對(duì)于此次相聚，教授亦是興奮不已，見(jiàn)到遠(yuǎn)道而來(lái)的成員們，眼神里全是欣喜。他先是做東，把全體成員請(qǐng)到穆?tīng)栬asthof Griesbr?u餐廳，這是穆?tīng)栬ё罡皇⒚牟蛷d之一，也是當(dāng)年明特和康定斯基寫(xiě)生落腳相聚的地方。依照德國(guó)用餐習(xí)俗，他依次安排飲品、前菜與豐盛的烤肉拼盤(pán)，親手為每一個(gè)人分餐，席間話題從各國(guó)藝術(shù)教育一路聊到山水之間的鄉(xiāng)愁。

飯后，一行人隨教授回到老宅。他招呼大家圍坐，轉(zhuǎn)身端出提前備好的蛋糕和咖啡，熱氣升騰間，屋內(nèi)的陳年木香與咖啡的醇香混合，令人倍感愜意。談笑間，眾人的目光已不由自主地落在屋內(nèi)摞起的畫(huà)作和書(shū)籍上，并期待教授接下來(lái)的分享。于是教授把近年新作、早年的丙烯與油畫(huà)、還有一摞紙本速寫(xiě)全部搬到室外開(kāi)闊處，逐一講起表現(xiàn)性繪畫(huà)中情緒與畫(huà)面的內(nèi)在關(guān)聯(lián)。他分享自己日常的創(chuàng)作節(jié)律，又說(shuō)起正在緩慢修繕閣樓、打算拓展新創(chuàng)作空間的計(jì)劃，語(yǔ)氣親切平和，如同親友間的尋常聊天。常年在德國(guó)、中國(guó)、日本、越南多國(guó)授課，他對(duì)東西方創(chuàng)作者的表達(dá)差異有著真切的觀察，所以總能穩(wěn)穩(wěn)接住大家的創(chuàng)作困惑，給出開(kāi)闊的思考角度。

臨別前，克里博教授與庫(kù)藝術(shù)教育創(chuàng)辦人江濤先生互贈(zèng)禮物，約定日后持續(xù)的學(xué)術(shù)與教學(xué)往來(lái)。同時(shí)，教授為每位成員送上一本畫(huà)冊(cè)，翻開(kāi)扉頁(yè)，他左手執(zhí)筆簽下名字，右手同時(shí)以速寫(xiě)的方式勾出一個(gè)歡送姿態(tài)的小人——每一本都獨(dú)一無(wú)二，這份帶著即興溫度的手跡，成為此行最值得珍藏的贈(zèng)禮。

棲居山野，隱于都市

杰瑞與英格麗的兩地畫(huà)室

杰瑞·翟紐克與英格麗·弗洛斯擁有兩處氣質(zhì)截然不同的創(chuàng)作場(chǎng)所——一處在穆?tīng)栬О柋八股侥_下，一處是慕尼黑老城由舊郵局改造的工作室。山間的漫射柔光與城市天窗傾瀉而下的垂直光線，兩種光線、兩種生活節(jié)奏，映照著他們不同階段的創(chuàng)作呼吸。

穆?tīng)栬揭爸械陌缀凶邮撬麄冊(cè)?022年安下的家。兩棟獨(dú)立建筑分別用作居所與共享畫(huà)室，庭院里栽著蔬果花木，外墻特意刷成遠(yuǎn)山般的藍(lán)灰色，整座房子安靜地融進(jìn)了阿爾卑斯山地的輪廓里。室內(nèi)原本細(xì)碎的小隔間被全部打通，落地窗無(wú)遮攔地銜接戶外的林地、沼澤與連綿群山。英格麗和成員們聊起定居此地的緣由——作畫(huà)與園藝相融的理想日子，山間徒步時(shí)瞥見(jiàn)的色彩，庭院里花木光影的流轉(zhuǎn)，都在持續(xù)為創(chuàng)作輸送細(xì)微的感受。山間獨(dú)有的漫射柔光徹底改變了她畫(huà)面中的筆觸與色調(diào)，催生出舒展而高飽和的豐富層次。只是山里冬季濕冷，全屋僅靠火爐供暖，一到秋冬，二人便像候鳥(niǎo)一樣返回慕尼黑。

慕尼黑老郵局畫(huà)室則完全是另一副模樣。建筑由知名設(shè)計(jì)師操刀，門(mén)楣上還留著老郵政的龍形浮雕與復(fù)古標(biāo)識(shí)。到訪那日，杰瑞與英格麗親自開(kāi)門(mén)相迎，將大家引入這個(gè)明亮且充盈著色彩的空間。邁過(guò)門(mén)檻的剎那，所有人都屏住了呼吸——那些曾經(jīng)只在畫(huà)冊(cè)中端詳過(guò)的原作，此刻安靜地懸于眼前，每一道筆觸的厚度、每一塊色彩的呼吸都真切可觸。成員們期待這場(chǎng)面對(duì)面的相遇已經(jīng)太久，如今終于站在了這些作品面前。杰瑞的工作室里，還有一套音質(zhì)極佳的音響設(shè)備，他隨手放起自己常聽(tīng)的布魯斯，讓整個(gè)空間沉浸在松弛而專(zhuān)注的氛圍里。室內(nèi)以拱形門(mén)洞分割空間——一側(cè)是杰瑞的創(chuàng)作區(qū)，天窗傾瀉下明亮的頂光；另一側(cè)歸英格麗，大尺幅新作與中式儲(chǔ)物柜收納得井井有條。地下室里藏著很多絕版畫(huà)冊(cè)、兩人青年時(shí)期的影像，甚至還有他們當(dāng)年首次到訪杭州西湖的老照片，時(shí)間在這里堆積出厚度。大家翻閱著這些珍貴的藏書(shū)，徜徉于西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)浩瀚的視覺(jué)史料里。

為了接待大家，杰瑞和英格麗特地準(zhǔn)備了本地特產(chǎn)的新鮮蔬菜、面包與白香腸。圍坐用餐的松弛氣氛里，話題自然轉(zhuǎn)向了繪畫(huà)的創(chuàng)作與思考。杰瑞拿出達(dá)豪圣喬治教堂彩繪玻璃的全套配色小樣與制作模型，細(xì)致梳理整套公共藝術(shù)的創(chuàng)作邏輯——他負(fù)責(zé)敲定色彩方案，酸洗、玻璃加工與現(xiàn)場(chǎng)裝配則交由專(zhuān)業(yè)工坊完成。光線透過(guò)彩色玻璃重塑建筑空間的溫度，與他架上繪畫(huà)依靠色彩搭建精神氛圍的想法一脈相承，唯一的區(qū)別只是承載光線的媒介。早在整個(gè)歐洲行的前幾日，成員們便已前往達(dá)豪，實(shí)地探訪了那座圣喬治教堂。教堂坐落在一個(gè)安靜小鎮(zhèn)的高高土坡上，是鎮(zhèn)中最高的建筑，外墻通體白色，周?chē)h(huán)繞著各式墓碑。走進(jìn)內(nèi)部，教堂保留了部分古代壁畫(huà)、圣物與圣喬治雕像，其余空間則完全交由杰瑞的色彩來(lái)重新定義。當(dāng)光線穿過(guò)他設(shè)計(jì)的彩繪玻璃，一種格外的寧?kù)o與神秘彌漫開(kāi)來(lái)，尤其是前端的白色空間，乳白色玻璃濾出的光，營(yíng)造出近乎空靈的純凈感——那一刻，架上繪畫(huà)對(duì)色彩的追問(wèn)，在建筑尺度的光影中獲得了更遼闊的回響。

午餐過(guò)后，杰瑞與庫(kù)藝術(shù)教育創(chuàng)辦人江濤先生展開(kāi)了一場(chǎng)即興對(duì)談，圍繞畫(huà)布平面與視覺(jué)縱深之間那種天然的矛盾展開(kāi)。畫(huà)布本是一張平整的矩形，視線卻能從中感知向內(nèi)延伸的層次，這種張力便是他數(shù)十年持續(xù)琢磨的東西。他分享自己判斷作品完成的習(xí)慣：當(dāng)畫(huà)面每一處區(qū)域都獲得均等的視覺(jué)分量、整體空間感受趨于協(xié)調(diào)，他才覺(jué)得真的可以停手了。整場(chǎng)對(duì)話沒(méi)有理論術(shù)語(yǔ)的堆砌，全部圍繞眼前的畫(huà)作和材料試樣展開(kāi)，坦誠(chéng)而直白。

英格麗則取出自己在美國(guó)阿爾伯斯基金會(huì)駐留期間完成的紙本水彩系列，那是一批她認(rèn)為此生無(wú)法復(fù)刻的階段性成果。她耐心為大家講解手工水彩紙、多層薄刷石膏底和礦物白底料的選擇邏輯，分享干透分層罩染與濕中濕疊色兩種手法，作畫(huà)全程僅以清水調(diào)和顏料，極少直接使用純黑，多用深綠或紫羅蘭替代重色。她還攤開(kāi)瑞士駐留期間的滴撒大尺幅油畫(huà)，談起不同駐留空間如何改變自己的創(chuàng)作節(jié)奏——通常，她會(huì)先以小幅水彩捕捉感官體驗(yàn)，再逐步推進(jìn)到中尺寸，最后才去觸碰巨幅。

最后，杰瑞帶著成員們步行前往教堂學(xué)院禮堂，杰瑞的作品就懸于耶穌十字架圣像后的墻面上，光線從頂部斜斜傾落，整個(gè)空間沉入一種靜謐而神圣的氛圍。再一次，大家親身體會(huì)到色彩如何介入建筑、如何不動(dòng)聲色地重塑一處空間的呼吸，這也許正是此行想要探尋的答案。

把畫(huà)室裝進(jìn)背囊

告別之后的回響

一路探訪，每一間畫(huà)室都顯露出獨(dú)屬于主人的氣質(zhì)：有人在純白地毯上與不確定性安然共處，有人為了一種金屬底板的質(zhì)感執(zhí)著數(shù)十年，有人在祖輩留下的老宅里，將生活的溫情與記憶緩緩織入表現(xiàn)繪畫(huà)的筆觸，也有人在山野與城市之間往來(lái)遷徙，隨環(huán)境切換呼吸的深淺。所有這些空間，都在我們推開(kāi)門(mén)的瞬間，給出了遠(yuǎn)比美術(shù)館更真切的答案。

對(duì)參與此行的創(chuàng)作者而言，收獲的不只是一批觀摩筆記。從前只能借助文字和圖片想象大師作畫(huà)的流程，如今親眼看見(jiàn)從基底調(diào)配到小幅實(shí)驗(yàn)再到巨幅定稿的全部環(huán)節(jié)；直觀感受到環(huán)境、光線和日常作息如何潛移默化地滲入畫(huà)面表達(dá)。許多長(zhǎng)久模糊的困惑，在面對(duì)面、筆觸對(duì)筆觸的交談中，找到了屬于自己實(shí)踐的出口。大家?guī)е髯岳L畫(huà)經(jīng)驗(yàn)里的積累，與歐洲同行交換對(duì)色彩、平面與空間的理解，彼此給予，彼此映照。

還有一層珍貴的東西，是在告別之后才慢慢浮現(xiàn)的——每一位受訪藝術(shù)家都主動(dòng)敞開(kāi)了長(zhǎng)期交流的可能。簽名畫(huà)冊(cè)、材料試樣、創(chuàng)作手記被慷慨地塞進(jìn)大家的行囊，也為后續(xù)的海外駐地與學(xué)術(shù)展覽悄悄搭好了橋。當(dāng)一行人陸續(xù)走出一間間畫(huà)室，城市與山野的多種光線、五花八門(mén)的顏料基底、數(shù)十年的色彩實(shí)驗(yàn)都在腦海里交織、發(fā)酵。我們愈發(fā)清晰地感受到，繪畫(huà)從來(lái)不只是技術(shù)的堆砌，而是創(chuàng)作者的生活、居所、心緒，以及他腳下的那片土地，共同托舉起的一個(gè)完整的生命體。

而這段推開(kāi)陌生畫(huà)室之門(mén)的旅程，也在整個(gè)歐洲研修的記憶里，留下了一段真摯而誠(chéng)懇的對(duì)話——關(guān)于色彩，關(guān)于創(chuàng)作，也關(guān)于人與人之間卸下距離之后的真誠(chéng)相見(jiàn)。

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