8部鮮有人提及的頂級黑幫電影

對于我們很多人來說，打從記事起，就一直想看黑幫片。那些充滿戲劇張力、紙醉金迷與道德曖昧的故事，有什么不招人愛的？想想我們手上這一大票出色的黑幫電影——從《歷劫佳人》(Touch of Evil) 到《教父》三部曲，再到《無間道風云》(The Departed)——我們對社會犯罪底層的迷戀，一次又一次被證明既是娛樂的來源，也是對我們所處時代的批判。（有時候，它們甚至會找來真正的黑幫分子本人出演。）

No.08

最后巨人

Hoffa（1992）

導演：丹尼·德維托 (Danny DeVito)

影片故事

由杰克·尼科爾森飾演片名主人公吉米·霍法，你很難把目光從他身上移開——他把這位卷入黑幫、最終神秘失蹤（用黑幫的說話方式，就是"被消失了"）的真實工會領袖演得攝人心魄。正如尼科爾森在影片上映后接受《獨立報》采訪時所說，他認為自己在《最后巨人》里的表演是"我所做過的最棒的作品之一"。考慮到這位演員輝煌的職業生涯，這足以讓《最后巨人》成為一部必看之作。（我們甚至要說，比起阿爾·帕西諾在《愛爾蘭人》里對霍法的演繹，尼科爾森這一版更勝一籌。）

入選理由

尼科爾森職業生涯的被低估巔峰，一個"被消失"的真實工會大佬，比《愛爾蘭人》更早、也更生猛。

No.07

米勒的十字路口

Miller's Crossing（1990）

導演：喬爾·科恩 & 伊桑·科恩 (Joel & Ethan Coen)

影片故事

科恩兄弟在《巴頓·芬克》時代的巔峰期推出一部黑幫片，有人會覺得意外嗎？謝天謝地他們這么做了，因為與《巴頓·芬克》同時構思和制作的《米勒的十字路口》，絕對是一部新黑色經典。影片由加布里埃爾·伯恩主演，背景設在1920年代，深入愛爾蘭黑幫的禁酒令時代，充斥著操縱比賽和只有科恩兄弟才想得出來的風格化惡作劇。《米勒的十字路口》不幸票房慘敗，盡管它上映時獲得的高度評價，隨著時間推移有增無減。僅憑這些資歷，它就非常值得一看。

入選理由

科恩兄弟最被低估的作品之一，一部票房失利卻愈陳愈香的新黑色黑幫片。

No.06

黑幫大盜

Whitey: United States of America v. James J. Bulger（2014）

導演：喬·伯靈格 (Joe Berlinger)

影片故事

你沒料到這份榜單上會冒出一部紀錄片，對吧？但說到導演、真實罪案大師喬·伯靈格的《黑幫大盜：美國訴詹姆斯·J·巴爾杰案》，幾乎不可能不把它放進"好看卻被低估的黑幫片"的殿堂里。同名的巴爾杰，曾以鐵腕統治波士頓（以及新英格蘭大部分地區）的地下世界；正如這部紀錄片所審視的，他是在執法部門的庇護下做到這一點的。巴爾杰的故事——他潛藏近二十年、躲過FBI追捕，直到2011年終于落網——因當時他面臨的重重指控審判而更添張力。盡管如今結局對我們已無懸念——巴爾杰被判數十項洗錢、敲詐勒索罪名成立，并至少牽涉十九起謀殺——而且這位曾經的"南波士頓之王"已于2018年離世，伯靈格的紀錄片依然張力十足。

入選理由

真實罪案比虛構更荒誕——一部關于"南波士頓之王"的紀錄片，比多數黑幫劇情片還抓人。

No.05

傳奇

Legend（2015）

導演：布萊恩·海爾格蘭德 (Brian Helgeland)

影片故事

跨過英吉利海峽——沒錯，英國也有自己的黑幫——我們來到了《傳奇》，這部2015年的傳記片講述的或許是大不列顛歷史上最有名、最衣冠楚楚的一對惡棍：雷吉·克雷和羅尼·克雷兄弟。《傳奇》是一部純粹的湯姆·哈迪載體，這位演員一人分飾被稱為"克雷雙胞胎"的犯罪集團頭目（沒錯，他們是真實存在的、貨真價實的雙胞胎）。兇狠而暴力的克雷兄弟在1960年代稱霸倫敦，而能把他們演活的，非哈迪莫屬——他也憑此拿下英國獨立電影獎最佳男主角。如果你想了解摩德文化時代的英國黑幫生活是什么樣，《傳奇》會給你獨一無二的一瞥。

入選理由

湯姆·哈迪一人分飾克雷雙胞胎的封神之作，英國黑幫的衣香鬢影與血腥并存。

No.04

高蒂傳

Gotti（2018）

導演：凱文·康諾利 (Kevin Connolly)

影片故事

約翰·特拉沃爾塔穿上一位臭名昭著、只憑姓氏就家喻戶曉的黑幫大佬的鞋子時，從未顯得如此陰沉而危險。《高蒂傳》當然是一部套路化的傳記片，但特拉沃爾塔從一開始就受到力邀出演主角，也就不足為奇了。作為約翰·高蒂，特拉沃爾塔或許是一部坦白講有些平面化、滑稽化的影片里，唯一有掌控力的存在。但說到被低估的表演，光看這位《低俗小說》的主演（哪怕頂著一路上那些相當驚悚的特效假體）就值得一看。

入選理由

口碑撲街卻藏著特拉沃爾塔最被低估的表演——一個讓人又愛又恨的紐約教父。

No.03

沖突

Serpico（1973）

導演：西德尼·呂美特 (Sidney Lumet)

影片故事

嚴格來說，西德尼·呂美特的《沖突》并不完全算一部黑幫片，但正如我此前論證過的，它絕對應該算——至少，如果你把警察看作他們之中最大的那個幫派的話。阿爾·帕西諾飾演起初滿懷理想的警察弗蘭克·塞爾皮科，影片細致刻畫了他在整個職業生涯中對紐約警局日漸幻滅，以至于性命都受到威脅的過程。讓這部電影更令人揪心的是，它完全基于真實事件。如果你想找一部跳出框架、讓你對"警察國家"這個概念三思的作品，《沖突》絕對是不二之選。

入選理由

帕西諾的冷門神作，把"警察才是最大的黑幫"拍成了直戳現實的驚悚寓言。

No.02

紐約王

King of New York（1990）

導演：阿貝爾·費拉拉 (Abel Ferrara)

影片故事

由克里斯托弗·沃肯奉獻其生涯最佳表演之一主演，若不在榜單上收錄這部新黑色電影《紐約王》，簡直是一種罪過。同臺還有大衛·卡羅素、史蒂夫·布西密和勞倫斯·菲什伯恩等明星，《紐約王》講述了弗蘭克·懷特（沃肯飾）的故事——他在刑滿釋放后，一面大張旗鼓地洗白自己這個大毒梟的身份，一面暗中試圖重奪紐約黑幫老大的寶座。除了一流的卡司（還包括吉安卡洛·埃斯波西托和韋斯利·斯奈普斯），《紐約王》還呈現出打磨精良、色調黑暗的質感——對那些準備好一頭扎進黑幫深淵的觀眾來說，再合適不過。

入選理由

沃肯生涯最佳之一，一部打磨精良、黑暗到骨子里的紐約黑幫新黑色片。

No.01

疤面人

Scarface（1932）

導演：霍華德·霍克斯 (Howard Hawks)

影片故事

當大多數人想到《疤面人》，腦海里浮現的是阿爾·帕西諾嗑嗨了可卡因、端著機槍瘋狂掃射、誓要毀掉眼前一切的模樣。但大多數人都忘了，1983年的版本（別忘了，它絕對是個文化地標）其實并非原創。沒有原版《疤面人》這個IP，托尼·蒙塔納根本無從談起。由霍華德·霍克斯執導，保羅·穆尼和波利斯·卡洛夫主演，原版《疤面人》是后來無數黑幫片的藍本。影片以禁酒令時期芝加哥的意大利裔社區為背景，沿用了與其"后輩"相同的基本情節脈絡，卻籠罩在真正的黑白魅力之中。如果你想自稱《疤面人》粉絲，觀看1932年的原版是絕對的必修課。

入選理由

一切的起點——帕西諾版的精神源頭，一部籠罩在黑白魅力里的黑幫片鼻祖。

我們這次選對了嗎？或者，你覺得還有哪部黑幫片也該上榜？歡迎在評論區告訴我們。