李誠儒躲不過去了！功夫女足票房大爆，他和周星馳6年前恩怨被扒

病從口入，禍從口出，這句老話能傳承下來必有道理。

周星馳的《功夫女足》以近乎零宣傳的姿態(tài)闖入暑期檔，票房卻在幾天之內(nèi)接連刷新預(yù)測(cè)上限。

正當(dāng)輿論為這份成績單熱鬧起來的時(shí)候，李誠儒和他六年的往事被人從記憶里打撈出來。

如今當(dāng)年的當(dāng)事人以一種誰也沒料到的方式重新交匯，而那位向來直言不諱的老戲骨，恐怕再難回避這場遲來的回響。

一場遲到的票房回應(yīng)

有些舊事，注定會(huì)被時(shí)間重新翻出來晾曬。

周星馳的新片《功夫女足》在這個(gè)暑期檔掀起了一股觀影熱潮，首日票房突破兩億，三天累計(jì)超過五億，平臺(tái)對(duì)總票房的預(yù)測(cè)一路從十四億上調(diào)到二十億以上。

在電影市場整體偏冷的大環(huán)境下，這樣的成績幾乎稱得上一枝獨(dú)秀。

這部電影幾乎沒有做任何前期宣傳，沒有路演，沒有鋪天蓋地的預(yù)告片轟炸，甚至連一場像樣的首映禮都沒有安排，就這么悄無聲息地空降到院線。

然而觀眾的反應(yīng)說明了一切，排片占比直逼百分之五十，全國影院十個(gè)廳里差不多有一半都在放這部片子。

更耐人尋味的是口碑與票房的反差。

影片在豆瓣上的評(píng)分剛過及格線，批評(píng)的聲音并不少，有人覺得劇情簡單，有人覺得特效不夠精致，還有人認(rèn)定少了周星馳本人出演的無厘頭總是差點(diǎn)味道。

但這些聲音并沒有攔住人們走進(jìn)影院的腳步，票房數(shù)字依然一路攀升。

正是在這樣的背景下，一段沉寂了六年的舊事被人重新提起。

故事的主角，一個(gè)是周星馳，另一個(gè)是李誠儒。

一場關(guān)于“墻角”的爭論

事情要從六年前那檔名為《我就是演員》的綜藝節(jié)目說起。

彼時(shí)演員許君聰與搭檔姜潮選擇了周星馳作品《西游降魔篇》中的片段進(jìn)行表演。

原版中文章與黃渤的對(duì)手戲堪稱經(jīng)典，據(jù)說當(dāng)年在片場，黃渤為了給出最好的反應(yīng)，一口氣提供了三五十個(gè)版本的演繹。

無厘頭喜劇看似隨意，其實(shí)對(duì)表演者的節(jié)奏感和分寸感要求極高。

許君聰和姜潮的表演進(jìn)行到一半便被評(píng)委叫停。

章子怡直言這戲太浮夸，要么把觀眾笑死，要么把觀眾尬死。

許君聰?shù)故切膽B(tài)不錯(cuò)，請(qǐng)?jiān)u委再忍一忍，說精彩的地方還在后面。

此時(shí)坐在一旁的李誠儒拉下了臉。他接下來的話沒有直接點(diǎn)名，但意思再明白不過。

他希望年輕演員提高眼界，提高對(duì)藝術(shù)的鑒賞力，不要總盯著墻角、墻裙子看，不要覺得八十年代以后流行起來的無厘頭表演就是高級(jí)的。

這里需要稍作解釋，所謂無厘頭喜劇，是上世紀(jì)八十年代在香港興起的一種表演風(fēng)格，以反邏輯、反常規(guī)、荒誕離奇為最大特點(diǎn)。

它將日常生活中不可能發(fā)生的事情一本正經(jīng)地搬演出來，用出人意料的轉(zhuǎn)折制造笑料。

周星馳是將這種風(fēng)格推向極致的人，在華語地區(qū)幾乎就是無厘頭的代名詞。

說無厘頭是墻角，等于說周星馳的電影是墻角。

在場的人都聽懂了這層意思，但許君聰當(dāng)場回了一句：周星馳老師在我眼里不是墻角，氣氛一下子僵住了。

李誠儒顯然沒料到這個(gè)后輩會(huì)當(dāng)面反駁，表情停頓了幾秒，隨后趕緊解釋自己并非針對(duì)某個(gè)人，只是在談?wù)麄€(gè)無厘頭喜劇的類型。

但話既然說出了口，覆水難收。

這其實(shí)不是李誠儒第一次表達(dá)對(duì)周星馳式喜劇的不認(rèn)同。

在另一檔節(jié)目中，他曾提到電影《唐伯虎點(diǎn)秋香》里那套“還我漂漂拳”的設(shè)計(jì)，臉上滿是不以為然。

當(dāng)旁邊人追問他是否覺得周星馳喜劇不行時(shí)，他的回答很直接：無厘頭就是用手咯吱人，算不上高級(jí)的喜劇。

在李誠儒的標(biāo)準(zhǔn)里，喜劇應(yīng)當(dāng)有章法、有分寸、有深度，而不是靠荒誕不經(jīng)的橋段來引人發(fā)笑。

他曾在馮小剛的《私人訂制》中客串出演，那種帶有現(xiàn)實(shí)諷刺意味的幽默，才是他心目中拿得上臺(tái)面的喜劇樣式。

時(shí)間給出的答案

六年過去了，李誠儒憑借在綜藝中直言不諱的風(fēng)格，在退休的年紀(jì)迎來了事業(yè)的第二春。

觀眾給他貼上了“耿直判官”的標(biāo)簽，他本人也樂得扮演這個(gè)角色，對(duì)看不慣的事情從不吝惜批評(píng)。

從《甄嬛傳》到《魔童哪吒》，凡是顛覆傳統(tǒng)的作品，他都旗幟鮮明地表示過不滿。

而周星馳依然按照自己的節(jié)奏在做電影，他不愛拋頭露面，不愛解釋自己，偶爾有作品問世，每一次都能引發(fā)一陣喧囂，然后他自己又退回幕后，繼續(xù)下一段的沉寂。

命運(yùn)的齒輪在《功夫女足》這里轉(zhuǎn)出了一個(gè)意味深長的交匯。

周星馳在這部電影里特意給許君聰安排了一個(gè)角色，還尊稱他為“聰哥”。

戲份不算多，但許君聰十分珍惜，每一個(gè)鏡頭都鉚足了勁去演。

對(duì)于一個(gè)從小看著周星馳電影長大的演員來說，能在偶像的鏡頭下“一條過”，本身就是一種莫大的肯定。

這被不少人解讀為一場跨越六年的隔空回應(yīng)，當(dāng)年那個(gè)敢在臺(tái)上為周星馳說話的年輕人，如今真的被周星馳找去拍了電影。

生活有時(shí)候比劇本更講究起承轉(zhuǎn)合，李誠儒的社交賬號(hào)評(píng)論區(qū)最近頗為熱鬧，網(wǎng)友們紛紛前去留言，替他“重溫”當(dāng)年那番關(guān)于墻角的評(píng)價(jià)。

這種圍觀帶著幾分調(diào)侃，幾分揚(yáng)眉吐氣的暢快。

但把這件事簡單理解為“誰贏了誰輸了”，其實(shí)沒有太大意義。

李誠儒代表的是一種根植于傳統(tǒng)表演體系的審美觀念，講究規(guī)矩、章法和嚴(yán)肅的表達(dá)。

周星馳所開創(chuàng)的無厘頭則是另一套完全不同的邏輯，它故意打破規(guī)矩，用荒誕去消解嚴(yán)肅，用笑聲去承載情緒。

這是兩條不同方向的路，非要比個(gè)高低，本身就是一件勉強(qiáng)的事情。

唯一具有發(fā)言權(quán)的是觀眾。

《功夫女足》的票房說明，在今天這個(gè)疲憊感蔓延的時(shí)代，很多人走進(jìn)影院就是想在黑暗里沒有負(fù)擔(dān)地笑上兩個(gè)小時(shí)。

這種簡單的快樂，本身就是一種珍貴的價(jià)值。

電影這門藝術(shù)，說到底還是觀眾說了算。

有人鐘情深沉的表達(dá)，有人偏愛輕松的消遣，兩者可以并行不悖。

一個(gè)健康的市場，本就應(yīng)當(dāng)容納不同面貌的作品同時(shí)存在。

六年時(shí)間足夠改變很多事情，也足夠讓一些東西沉淀下來。

結(jié)語

周星馳的電影依然有人在看，依然有人在笑，這是屬于他的證明方式。

而李誠儒堅(jiān)守自己的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，也并非沒有道理。

只是一點(diǎn)或許值得回味：在評(píng)價(jià)一件自己不熟悉、不喜歡的事物時(shí)，把姿態(tài)放得低一些，把判斷留得緩一些，總歸不是什么壞事。

那些被時(shí)間反復(fù)證明過的東西，往往比我們第一眼看到的要深厚得多。