以藝通心，坐觀千年——曹廣石窟山水創作與藝商共生深度訪談實錄

導讀：近期，子騰讀書會創始人周子騰對畫家曹廣進行深度專訪，帶大家走進曹廣的水墨世界——看他如何將千年摩崖石窟造像與當代文人山水熔于一爐，看他如何在浮躁的畫壇里守住自己的創作節奏......

主持人：周子騰（左），嘉賓：曹廣（右）

主持人：周子騰，子騰讀書會創始人，暢銷書《演講賦能》作者，文化和旅游部文化創新人才，CCTV挑戰主持人省賽區冠軍

嘉賓：曹廣，中國美術家協會會員，湖南大學碩士研究生導師，吉首大學美術學院客座教授，荷堂藝術館館長，湖南文星書畫院院長

以下為采訪實錄：

主持人：曹老師好，我是主持人周子騰，今天有幸代表子騰讀書會對您進行深度專訪，首先請曹老師和各位朋友打個招呼。

曹廣先生：大家好，我是曹廣，號栩源。我深耕設計行業二十余年，涉足各類項目運營與實業實踐，如今將全部重心投入中國山水畫的創作與研究。我的筆墨根基根植于傳統山水文脈，在學院派山水畫研習期間，系統臨習五代至明清歷代名家范本，尤重元代山水的筆墨精神，對王蒙等元代大家開展長期專題研學。依托扎實的傳統積淀與多年設計經驗，我的畫作融合現代構成空間邏輯與傳統文人筆墨底蘊，致力于做立足當代的文人山水創作者。

曹廣《百幅百心》巴蜀系列（1） 60cm x 48cm

主持人：業內皆知您深耕傳統山水，獨創辨識度極高的「石窟山水」系列，并開啟「百幅百心」主題創作。想請您分享，您走上專業繪畫道路的歷程，以及人生與創作中最關鍵的轉折。

曹廣先生：我是美術科班出身，也是湖南最早一批系統學習設計的從業者。恰逢時代發展浪潮，我的設計事業發展順遂。設計工作階段性的工作節奏，讓我始終保有空余時間，堅守寫字作畫的初心，繪畫是我從未放下的熱愛與情懷，只是早年事業重心偏向設計。

人至中年，我的人生重心徹底置換，繪畫成為生活核心，設計僅作兼顧。我始終認為，藝術創作需立足現實根基。先扛起家庭與社會責任、安身立命，方能奔赴精神理想。設計為我筑牢物質根基，繪畫安放精神歸宿，人生不同階段，本就是物質與精神各有側重的修行。

曹廣《百幅百心》巴蜀系列（2） 60cm x 48cm

主持人：從商業設計跨界純藝術，在多數人看來極具挑戰，而這段經歷卻成為您獨特的創作優勢。能否談談，二十余年設計閱歷，為您的藝術創作帶來了哪些獨特滋養？

曹廣先生：畫壇不乏跨界創作者，而跨界之路的利弊，取決于創作者的從業初心。若僅以繪畫為修身愛好、無生計壓力，跨界經歷皆是加持；若立志成為職業畫家，卻缺乏系統專業積淀與物質支撐，跨界之路便會步履維艱。

于我而言，跨界是沉淀，更是獨有的底氣。其一，我并未舍棄設計事業，有穩定的物質支撐，無需為生計妥協創作；其二，我具備扎實的美術功底，后期系統深耕傳統山水，筆墨根基穩固；最重要的是，多年商海與市場實踐，讓我跳出純藝術的固有思維，深諳藝術市場運行邏輯，通透審美與商業價值的共生關系，形成了獨有的創作格局。

曹廣《百幅百心》巴蜀系列（3） 60cm x 48cm

主持人：您的作品偏愛江浙園林、古寺、道觀題材，畫風清雅溫潤，與北方山水的雄奇、湖南山水的靈秀截然不同。這份審美與題材偏好，背后藏著怎樣的心境與淵源？

曹廣先生：這源于我在杭州的求學與深耕經歷。江浙山水無大開大合的壯闊氣象，卻承載千年不絕的文脈底蘊。這片土地富庶安定、人文昌盛，留存無數古典園林與古剎道觀，而古典園林的造景章法本就與山水畫意境同源共生。置身江浙山水之間，目之所及皆是千年文人氣韻，落筆自然入境。同時，我祖上素有參禪向道的家風，血脈里的清凈心境，讓我描摹此類題材時格外共情從容。

曹廣《百幅百心》巴蜀系列（4） 48cm x 60cm

主持人：您從傳統文人山水轉向獨創的「石窟山水」，并啟動《百幅百心·石窟山水藝術朝圣之路》創作，這次核心轉向的初心與動因是什么？

曹廣先生：我家族多有潛心修心之人，我雖未系統研習佛法，卻始終心懷敬畏與慈悲。去年跨年夜，我在直播間創作樂山大佛，初衷是為眾生祈福。往日直播間熱鬧紛呈，唯獨那次創作全場靜謐。我深知，這份安靜，是眾人對石刻文明、對信仰、對千年文脈的由衷敬畏。

那一刻，我確立了專屬自己的藝術命題：將傳統山水筆墨與摩崖佛造像藝術相融，以山水為骨、石刻為魂，構建「石窟山水」創作體系。同時立下初心，耗時兩年完成百幅主題創作，也就是如今的「百幅百心」系列。目前創作已完成三分之一，相繼落地《飛來峰》《夢佛》系列，巴蜀石窟主題創作也在穩步推進。我的創作不止描摹山石造像，更是以筆墨赴千年朝圣，借山水抒寫佛心，記錄自我的修行心路與文明沉淀。

曹廣《百幅百心》巴蜀系列（5） 48cm x 60cm

主持人：您的作品從早期法度嚴謹，逐漸走向意象朦朧、留白寫意，主動弱化具象技法。在當下畫壇炫技浮躁的風氣中，您如何堅守本心、穩住自身創作節奏？

曹廣先生：筆墨技法可憑苦練習得，三五年深耕便可功底扎實。但真正決定作品藝術高度的，從來不是技法，而是創作者的心性、眼界與內在修養。

千年摩崖造像歷經風雨侵蝕，承載著古人的虔心、匠心與文脈，絕非淺表的打卡風景。面對厚重的千年文明，我們始終有諸多未知，因此我不愿過度具象描摹。我畫作中的朦朧肌理、留白光影，復刻了石灰巖的千年風化痕跡，亦是時光沉淀的留白，留給觀者多元的解讀與共情空間。

當下畫壇多有浮躁之風，眾人追逐速度、噱頭與短期熱度，遺失了藝術的精神內核。我始終堅守，技法為內容服務，筆墨為內心服務。不跟風逐流、不自我內耗、不刻意迎合，守住自身節奏，便是守住藝術本心。

曹廣《百幅百心》巴蜀系列（6） 60cm x 48cm

主持人：您深耕商海與藝壇，通透兩大領域邏輯。在市場內卷的當下，您如何看待藝術與商業的共生關系？堅守本心的藝術創作，該如何對接市場？

曹廣先生：藝術與商業從未對立，二者互通共生、彼此成就，核心都是滿足人的精神與物質需求。

從商業維度來說，當下標準化產品內卷嚴重，同質化競爭激烈。諸多國風品牌破圈，核心不靠產品工藝，而靠東方美學、文化情懷與藝術內核賦能，這是品牌溢價與長遠發展的核心競爭力。企業發展到高階，比拼的從來不是產品，而是文化格局與精神底蘊。

從藝術維度而言，藝術家的堅守離不開現實支撐。若無商業賦能，寫生研學、辦展交流、拓寬視野皆無從談起，最終只會困于固有圈層、閉門造車。我能全心深耕石窟山水、穩步推進百幅主題創作、立足全國視野做藝術，正是源于穩定的事業支撐，得以堅守創作初心，不向市場妥協。

真正的好藝術，值得被市場認可；良性的商業生態，能讓藝術走得更遠。藝術家無需避諱商業、自束于清高神壇，先生存扎根，再筆墨綻放，方是藝術長久發展的正道。

曹廣《百幅百心》巴蜀系列（7） 60cm x 48cm

主持人：您遍歷南北文脈，對比各地藝術生態，如何看待湖南本土藝術的發展？與江浙文脈重地的核心差距在哪里？

曹廣先生：我無意評判各地藝術優劣，唯專注深耕自我創作、走好藝術之路。一方水土養一方文脈，各地文化皆有專屬的歷史積淀與獨特氣質，各有風骨、各放異彩，無需對比高下。

曹廣《百幅百心》巴蜀系列（8） 60cm x 48cm

主持人：最后，請您為深耕藝術、立志走專業藝術道路的年輕創作者，分享幾句真誠的建議。

曹廣先生：專業藝術道路，需要多重條件加持。既離不開與生俱來的藝術天賦與審美感知力，也需要安穩踏實的物質基礎，更需要耐得住寂寞、抵得住浮躁的強大內心。這是我半生求索的真切心得，希望能為年輕創作者提供些許參考。

曹廣《百幅百心》巴蜀系列（9） 60cm x 48cm

主持人：感謝曹老師真誠、通透的分享，讓我們讀懂了您的創作初心與藝商哲思。期待「百幅百心」系列圓滿落成，讓更多人讀懂石窟山水的筆墨意境與千年文脈。

曹廣先生：感謝子騰讀書會搭建的交流平臺，讓藝術被看見、讓同頻者相聚。愿我們攜手同行，讓藝術落地生根，為美好持續發聲。