燕京周刊（第三十一期）岑其《云山供養冊》作品欣賞（第一輯）

原創燕京周刊 袁志堅/文

前言：一、

論中國古代山水畫與文人思想

中國畫里的山水，不唯獨將山水視為風景。自魏晉至隋唐山水畫開始成為獨立的門類，并確立了在中國畫中的重要地位。鄭午昌在《中國畫學全史》中將中國畫的歷史分作實用，禮教、宗教、文學化四個時期，山水畫則產生于文學化時期。所謂文學化，就是繪者借山水抒發性靈。南朝宗炳的《畫山水序》開篇就說：“圣人含道映物，賢者澄懷味像。至于山水，質有而趣靈。”山水之趣靈，與人的精神相對話、感通。又說：“夫以應目會心為理者，類之成巧，則目亦同應，心亦俱會。應會感神，神超理得，雖復虛求幽巖，何以加焉? 又，神本亡端,棲形感類，理人影跡。誠能妙寫，亦誠盡矣。”宗炳這里所說的山水,既有應目之自然的山水,又有會心之精神的山水，還有妙寫之藝術的山水。待到繪成作品，則大為感嘆：“圣賢映于絕代，萬趣融其神思。余復何為哉? 暢神而已。神之所暢，孰有先焉？”所謂“暢神而已”，即得山水之樂、仁智之樂，是形而上的樂趣，與“道”“理”相通。可以說，宗炳此論將中國畫里的“山水”與中國哲學里的“道”極為一致地貫通了。

圖0一、溪山讀易圖 水墨紙本 68×44cm

譯文：獨居忘歲月，樹老掩古今。二0二五年十月三十一日於天沐居，岑其并題。

鈐印：岑其（白文）、大德堂（朱文）。

其實，兩晉的山水賦、山水詩里已經出現了投抱山水、悅目欣心的審美思想。譬如，左思的《招隱詩》里抒發了“何必絲與竹，山水有清音”的感受，在山水里聆聽天籟便是陶冶性情；王羲之在《蘭亭集序》中寫出了“游目騁懷，足以極視聽之娛”的樂趣，寄情于崇山峻嶺、茂林修竹、清流激湍之間，仰觀宇宙，俯察品類，看透死生之虛誕；孫綽在《游天臺山賦》中，發現了“夫其峻極之狀、嘉祥之美，窮山海之瑰富，盡人神之壯麗矣”的境界，“悟遣有之不盡，覺涉無之有間。

圖0二、雪山樓觀圖 設色紙本 68×44 cm

譯文：雪山樓觀，二0二五年十一月一日，岑其寫宋人法。

鈐印：岑其（白文）、大德堂（朱文）、澄懷（朱文）、坐看行云度翠微（白文）。

泯色空以合跡，忽即有而得玄”，表達了有無一如、色空皆泯的玄學思想，“渾萬象以冥觀，兀同體于自然”宗白華在《美學散步》中稱贊他們“將玄遠幽深的哲學意味滲透在當時人的美感和自然欣賞中”。這是文人追求自由獨立的思想之體現，也是道家、佛家思想進入文人筆下之體現，并被賦予了優雅的審美形式。

圖0三、茅亭觀溪圖 水墨紙本 68×44 cm

譯文：云山無俗物，清涼一禪風。二0二五年十月廿八日，岑其記。

鈐印：大德（朱文）、覺善（白文）、大德堂（朱文）、云水禪心（朱文）、宏覽獨步（白文）。

尤其是老莊“道法自然”“無為”的思想，對于魏晉時期的文人影響甚大。徐復觀曾說過，中國純藝術的精神系由道家思想所導出。及至謝靈運的山水詩，“情必極貌以寫物，辭必窮力而追新”，注重描摹聲色，更加具有畫意。這些文人的山水觀，潛移默化地影響了中國的山水畫創作及畫論。

圖0四、秋山靜悟圖 水墨紙本 68×44 cm

譯文：竹老秋漸深，雨細夜風涼。只今過中年，適然引佳想。同路知者樂，問暖情綿長。莫言此生短，離合夢一場。二0二五年十月廿七日晴窗，用明人法寫此於龍湖新居，并錄舊作，岑其記。

鈐印：大德堂（朱文）、大德（朱文）、覺善（白文）、岑其（白文）、云水禪心（朱文）、龍湖新居（白文）。

王世襄《中國畫論研究》指出，“南北朝后，畫家之思想，漸有改變，禮教思想已是歷史之陳跡，繪畫中心，漸為文人思想所攫有”。他說，唐代張愛賓的《歷代名畫記》，即顯其例也《歷代名畫記》繼承了南齊謝赫所創六法之觀念，其中，亦以“氣韻生動”最為重要，并以“自然”為上。

圖0五、望月思歸圖 設色紙本 68×44 cm

譯文：思歸圖，乙巳仲秋，岑其。

鈐印：大德（朱文）、覺善（白文）、龍湖新居（白文）。

彥遠論曰：“自然者為上品之上，神者為上品之中，妙者為上品之下，精者為中品之上，謹而細者為中品之中，余今立此五等，以包六法，以貫眾妙。”所謂自然者，就是“窮極造化”“合造化之功”臻于化境。

圖0六、秋山觀溪圖 設色紙本 68×44 cm

譯文：觀瀑圖，二0二五年十月二十九日重陽節，岑其時客南昌天沐居燈下。

鈐印：岑其（白文）、大德堂（朱文）、坐看行云度翠微（白文）。

唐代王維的山水詩、山水畫均有禪意，坡公《書摩詰<藍田煙雨圖>》贊曰：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”傳“意在筆先”“水墨為上”為王維《山水論》《山水訣》的核心觀點。不論《山水論》《山水訣》是否偽托，然而,這兩句話是典型的文人畫論。

圖0七、荷塘泛舟圖 設色紙本 68×44 cm

譯文：對此心澹凈土在，天機清曠臨仙風。二0二五年十月二十七日，岑其并題。

鈐印：大德堂（朱文）、大德（朱文）、覺善（白文）、云水禪心（朱文）、書生本色（白文）。

尤其是后者，“夫畫道之中，水墨最為上，肇自然之性，成造化之功”，清晰地概括了水墨語言與自然、造化的關系，在青綠山水流行的唐代，有此體悟實在不俗。墨分五色,張彥遠《歷代名畫記》亦有高論：“夫陰陽陶蒸，萬象錯布，玄化亡言，神功獨運。草木敷榮，不待丹碌之采；云雪飄揚，不待鉛粉而白；山不待空青而翠；鳳不待五色而綷。

圖0八：秋云望歸圖 設色紙本 68×44 cm

譯文：山枕看云通秋性，水閣攬月悟禪心。更有一番溫暖處，萬家想思萬家明。天光照徹九州同，難忘故土千里情。乙巳中秋月圓之夜得此詩，岑其并題於龍湖新居。

鈐印：一生云海游（朱文）、西撟居士（白文）、岑其（朱文）、大德堂印（朱文）。

是故運墨而五色具，謂之得意。意在五色，則物象乖矣。”王維為南宗山水的創始者，五代的荊浩則被譽為北派山水的先師，他同樣認識到了水墨語言的精神性,在《筆記法》中,他將“氣”“韻”“思”“景”“筆”“墨稱為畫之六要，“墨者，高低暈淡，品物淺深，文采自然，似非因筆”。

圖0九、踏歌夕歸圖 設色紙本 68×44 cm

譯文：尋詩不辭勞，踏歌夕陽歸。二0二五年十月二十五日，岑其。

鈐印：大德（朱文）、覺善（白文）、一生云海游（朱文）。

筆墨關系猶如骨肉關系，他批評“吳道子畫山水有筆而無墨，項容有墨而無筆”，“吾當采二子之所長，成一家之體”。筆墨相濟，變化無窮。特別是老子有言：“玄之又玄，眾妙之門。”玄即“道”，墨是最接近玄色的，也是最接近“道”、最接近自然之性的，具有素樸之美。

圖十0、松濤望月圖 水墨紙本 68×44 cm

譯文：嘯秋圖，乙巳，岑其。鈐印：大德（朱文）、覺善（白文）、大德堂（朱文）。隨著士人南遷，南方的山水不僅進入文學作品，也進入了水墨畫卷。五代南唐時的董源，在江南的真山真水之間汲取靈氣，細細描摹，創造出有筆有墨的披麻皴法，生動地表現出山形山勢，又創造出濕筆點苔法來畫樹石，蒼茫寧靜，打開了山水畫的新格局。

圖十一、江山無塵圖 水墨紙本 68×44 cm

譯文：此生坐老江山癖，自有懷抱云水心。詩書滋味處處好，來去無塵夢寂清。二0二五年十月二十三日，岑其并題。鈐印：西橋居士（白文）、岑其（朱文）、一生云海游（朱文）、大德堂印（朱文）。五代師承董源的僧人畫家巨然，亦是一代宗師，后人多以“董巨”而并稱，北宋沈括有贊：“江南董源僧巨然，淡墨輕嵐為一體。”

圖十二、推窗望月圖 水墨紙本 68×44 cm

譯文：身心俱空無塵事，喜得窗前一月明。二0二五年十月二十六日，岑其。

鈐印：大德（朱文）、覺善（白文）、龍湖新居（白文）。

后世文人畫山水莫不推崇董源、巨然，其山林深蔚、煙水微茫、天地寥廓、境界玄遠的畫面，蘊含了隱逸安然、崇尚自然的情懷與意趣。

圖十三、秋江空亭圖 設色紙本 68×44 cm

譯文：秋江空亭，乙巳霜降，岑其。鈐印：大德（朱文）、覺善（白文）、大德堂（朱文）、龍湖新居（白文）。山水畫家與佛、道關系緊密，自魏晉南北朝至宋元，莫不如是。元代道教思想盛行，元四家均自稱道士：王蒙,別號“黃鶴山樵”，山水畫作郁然深秀，生動渾樸；黃公望，別號“大癡道人”，筆下境界簡遠清逸，滋潤清奇；倪瓚，別號“蕭閑仙卿”，畫風則蕭疏空曠，逸筆草草；吳鎮，別號“梅花道人”，以水墨淋漓，幽曠寂寥為面目。

圖十四、一窗萬古圖 水墨紙本 68×44 cm

譯文：萬卷古今消永日，一窗昏曉送流年。乙巳中秋，岑其。鈐印：大德（朱文）、覺善（白文）、龍湖新居（白文）。元代文人畫成為畫壇主流，山水里寄寓的多是出世、歸隱之心，追求天真淡泊、清逸無塵。

圖十五、臨波觀濤圖 設色紙本 68×44 cm

譯文：洞庭波濤九天落，登樓一望八荒空。氣接楚湘錦繡地，揚帆開我浩蕩胸。二0二五年十月二十八日，岑其并題。鈐印：一生云海游（朱文）、岑其（白文）、云水禪心（朱文）、龍湖新居（白文）。明清時期，商品經濟萌發，市民階層興起，而文人趣味逐漸衰弱，山水畫亦難再現高峰。吳門四家(沈周、文徵明、唐寅、仇英)繼承了文人畫的衣缽，講究筆墨的抒情性，為中國古代山水畫的余暉。

圖十六、瑞氣引鶴圖 設色紙本 68×44 cm

譯文：瑞氣引鶴，乙巳仲秋，岑其寫記。鈐印：一生云海游（朱文）、大德（朱文）、覺善（白文）、龍湖新居（白文）。其后，吳門畫派日漸流俗，疏離文人趣味，當然，也與那個時代商人主導了社會風氣有關。文/袁志堅（系寧波出版社社長、寧波市文藝評論家協會主席）

岑其簡介：

岑其，字西橋，大德堂主。1968 年10月生于浙江慈溪。現為中國收藏家協會會員、中國作家協會會員、浙江畫院山水畫創研員、中國作家書畫院浙江分院副院長。寧波市第七屆十大杰出青年。江西省九江市、上饒市、贛州市人民政府文化顧問。團中央《中華兒女》報刊社副理事長。全國政協第十屆五次會議、第十一屆一次會議特邀委員。曾獲十大中華英才獎、聯合國和平使者、年度“中華兒女”、杰出華人成就獎、2017 年“人民藝術家”、2020“人美年度藝術人物”等榮譽。著名花鳥大師陸抑非先生的入室弟子。40 余年來刻苦研摹歷代名畫，游歷名山古跡。曾在新加坡，深圳、福州、寧波、普陀山、義烏、北京、淄博、九江、贛州、上饒、濟南、上海、慈溪、昆明、廈門等地舉辦個人畫展，1999 年春入選中國美術館舉辦“當代首屆優秀書畫家十人聯展”。出版詩集、美術文集、畫集達 300余種。其中具有代表性的著作有《趙孟頫研究》、《劉海粟藝術研究》、《走進大師劉海粟》、《江山無盡》、《董其昌研究》、《中國歷代題畫詩圖鑒》、《尊諦?岑其詩畫集》等。