票房或超30億，《功夫女足》憑什么稱霸暑期檔？

《功夫女足》上映3天累計票房已超過6億元，貓眼專業版預測票房有望突破30億。

文|朱健文

25年前，周星馳憑借一部自編自導自演的《少林足球》，讓人們看到“球，原來還可以這么踢”。電影當中充滿想象力的少林功夫加足球比賽相結合，搭配周星馳標志性的無厘頭搞笑風格，一眾身懷絕技且性格鮮明的少林師兄弟組隊參賽，并在全國超級杯足球大賽上逆襲奪冠。這段故事也成為了包括筆者在內無數人的美好記憶。

時隔25年，周星馳攜新作《功夫女足》重返大熒幕。然而，與當年觀眾對于周氏幽默的期待相比，這部新作帶來的感受卻更加復雜。雖然首映前一天釋出的94秒預告片，已經將觀影預期大幅度下調，筆者卻還是在電影院經歷了五味雜陳的106分鐘。

網絡上的評價也呈現出明顯分化。支持者認為，《功夫女足》笑點密集情懷滿滿，適合一家大小觀影，“星爺還是那個星爺”；而批評者則直言電影“劇情倉促，特效粗糙，表演過于用力”。目前影片在豆瓣上評分6.6分，屬于“一般評價”，而影迷的具體評論中，無論正方反方的立場都得到各自“陣營”的大量支持。

盡管口碑兩極分化，《功夫女足》的票房表現卻足夠強勁。截至發稿時，《功夫女足》上映3天累計票房已超過6億元，貓眼專業版預測票房有望突破30億。這一成績讓《功夫女足》不僅稱霸今年暑期檔，更有望成為2026年最賣座的電影之一，僅次于《飛馳人生3》。

一邊是兩極分化的電影口碑，一邊是3天狂攬6億的票房表現，《功夫女足》究竟如何形成在口碑與市場表現的巨大反差？

周星馳的極致低姿態

從立項之初的《少林女足》，再到《女足》和《E計劃》，到最終定名《功夫女足》，周星馳這部新作經歷了多次改名。其中固然有和當年《少林足球》相似的版權問題，但一部電影不斷改名，往往反映著這個項目進展中存在諸多不順。而《功夫女足》直到7月才正式定檔、上映前1天才公布長預告，這樣的表現也是電影圈內典型的避雷信號。

《功夫女足》預告片截圖

在這部電影中，周星馳堪稱以極致的低姿態去迎合市場偏好。由雙雙（張小斐飾）和鈺瓏（迪麗熱巴飾）領銜的球隊取名“娥眉隊”，而非“峨眉隊”，雖然有避諱的意思，但也暗合了周星馳在這部影片的創作轉變。從張小斐、迪麗熱巴兩大主演，到新人雪野、艾米等一眾“娥眉隊”隊員，都沒有像以往周星馳電影一樣刻意扮丑制造笑點。相反，在電影中鋪設原生家庭不幸、婚姻失敗和被渣男欺騙感情后自我覺醒成功逆襲等橋段，塑造著女性自強的敘事，迎合著如今電影市場的女性敘事偏好。

對于觀眾愛看的經典橋段和致敬元素，周星馳也在片中有求必應。以往周星馳電影中頻繁出現的惡俗梗幾乎全然消失，取而代之的則是類似短視頻節奏的笑點密集設計，讓觀眾在觀影過程中不斷獲得即時的娛樂反饋。不過，上述笑點的設置更多相對低幼。據筆者觀影過程中觀察，觀眾反應相對冷淡，倒是同行觀影的孩子們笑聲此起彼伏。

有人說，《功夫女足》其實是性別轉換版的《少林足球》。但兩部電影幾乎沒有可比性。一開場，“娥眉隊”就跳過了傳統的組隊磨合套路，直接開始了沖擊“至尊無敵杯”的征程。對陣“金龍隊”的比賽，當“娥眉隊”首次亮相就用一記又一記的暴力射門將對手物理上擊倒時，《少林足球》中的“魔鬼隊”仿佛再現熒幕，“娥眉隊”在這一刻更像是反派角色。

106分鐘的時長卻塞進多達五場比賽，“金龍隊”（泰國）、“恒河隊”（印度）、“珊瑚隊”（澳大利亞）、“大河隊”（日本）四支球隊對應四支亞洲足球隊伍，“娥眉隊”在這個模仿女足亞洲杯的緊湊劇情當中“打怪升級”，每個角色的塑造空間被嚴重壓縮，沒有足夠的人物成長弧光，而淪為單薄的工具人角色。

值得一提的是，《功夫女足》的演職員表列出多達12人的編劇名單，其中不乏陳文強等金牌編劇，但只是作為聯合編劇。主要的劇本創作則是周星馳以及何穎璇完成。后者是一位以魔術表演和寫真在香港走紅的Youtuber。《功夫女足》是何穎璇擔任編劇的首部院線作品。與一位此前從未有過院線電影創作經驗的新人編劇合作，周星馳這次的顯然不能讓人滿意。在脫離了曾謹昌、李力持金牌編劇的助力后，周星馳電影劇本的魅力大打折扣。

當然，這部電影也并非一無是處。其中飾演裁判的張繼聰和飾演盲人隊醫兼替補門將的蔡思貝，貢獻了不少笑點。而最后一幕的反高潮式收尾也在某種程度上算是周星馳無厘頭式風格的呈現。

據悉，《功夫女足》早在2025年6月殺青，全組拍攝僅僅用了3個月時間。對比之下，《少林足球》純實景拍攝耗時長達半年。《功夫女足》大量使用綠幕，超過1200個特效鏡頭，雖然如今已是AI時代，但時隔25年后新片的視覺效果對比當年毫無長進，實在讓人汗顏。球場觀眾席滿眼的AI人，甚至讓人有置身實況足球游戲的感覺，讓人懷念《少林足球》當中稍顯粗糙但更加真實的實拍鏡頭。

相比于上述的各種硬傷，張小斐和迪麗熱巴兩人全程靠吼、用力過猛的表演，反而成了相對“殺傷力”較小的槽點。

周星馳標簽+流量明星+上映時機造就票房佳績

當然，電影品質與票房表現往往并不存在嚴格的正相關關系。無論是《美人魚》還是《西游·降魔篇》，同樣在口碑上存在爭議，但前者刷出33.9億元票房，后者也有12.46億元票房。即使是周星馳電影中公認的“爛片”《新喜劇之王》，也能斬獲超6億的票房。

不可否認的是，周星馳就是電影最有效的宣傳符號。作為中國電影史上最具代表性的電影人之一，周星馳無論作為演員還是導演，都擁有極高的市場號召力。《少林足球》、《功夫》等作品積累的口碑，讓普通觀眾始終對周星馳電影保持較高期待。只要“星爺”出馬，票房基本盤通常就有保障。

另外，周星馳上一部作品《新喜劇之王》距今已過去7年之久。市場對于周星馳電影的期待值隨著時間推移而不斷累積，《功夫女足》的出現則讓這一期待迎來集中的釋放。

當然，迪麗熱巴、張藝興等流量明星的加入也助推《功夫女足》的票房上揚。流量明星自帶的龐大粉絲群體能夠為影片帶來額外關注，除了粉絲自發支持之外，迪麗熱巴相關品牌方的營銷聯動，也進一步擴大了影片的曝光度。在貓眼云包場當中，迪麗熱巴相關的粉絲后援會和超話就占據包場前三位，合計貢獻近萬場包場。而迪麗熱巴代言品牌也貢獻了接近300場。

不得不說，《功夫女足》在上映時機的選擇上還是非常明智。7月11日首映，不僅處在2026年世界杯賽事期間，還是《少林足球》上映25周年節點，世界杯賽事掀起的足球熱度加上周星馳舊作的情懷營銷，為《功夫女足》上映初期儲備足夠的話題度。此外，7月份大陸電影市場暫時沒有重量級的大片上映，暑期檔對喜劇片有著天然剛需，客觀上也為《功夫女足》創造了寬松的競爭環境。

值得一提的是，華東地區3日累計票房達到2.24億元，力壓華南地區成為《功夫女足》最大票倉。這還是在上周末臺風過境導致江浙滬部分影院關閉的前提下。隨著上述地區影院重新開業，華東地區這一還將為《功夫女足》票房增長提供持續動力。

廣告植入成槽點

過多生硬的廣告植入，也成為了《功夫女足》另一槽點。

實際上，周星馳電影當中的品牌植入一直存在。最經典的例子莫過于《少林足球》。從球衣、球鞋和門將手套等運動裝備，到場邊廣告圍擋，彪馬的品牌形象在電影當中隨處可見。甚至當使出大力金剛腿射門時，皮球瞬間化作一樣的特效，與彪馬的品牌標志形成呼應。在體育題材的電影當中，運動品牌的植入顯得更為契合和協調。

相對而言，無論是八合里還是京東、貨拉拉、加多寶，《功夫女足》一系列與足球運動場景聯系不大的贊助商品牌植入，都讓人產生瞬間出戲的感覺，顯得過于生硬。相比之下，運動品牌李寧在其中的植入則顯得更加自然。當“娥眉隊”的對手身穿李寧品牌的隊服出場時，品牌元素與足球比賽場景自然融合，幾乎沒有違和感，植入效果也更加柔和。

另外，在《功夫女足》當中，昔日女足國腳趙麗娜和李佳悅都親自參與到電影項目的制作當中，為片中演員提供足球方面的技術和動作指導。而趙麗娜更是客串飾演“至尊無敵杯”賽會主席的角色。在某種程度上，這也可以說是中國女足的另類“植入”。

趙麗娜、李佳悅與周星馳互動

圖源：周星馳社交媒體

提到中國女足運動，2026賽季的中國女超聯賽和女甲聯賽正式進入中足聯的運營時代。本賽季女超聯賽截至第9輪，場均觀眾達到3928人，比上賽季的2102人增長。其中女超聯賽揭幕戰廣西平果與四川女足的揭幕戰迎來24193人，創中國女足聯賽的歷史紀錄。中國女足聯賽在關注度上有了可喜的變化。

當然，《功夫女足》可以理解為套著女足外殼的玄幻喜劇片，距離女足現實相差十萬八千里。想靠這樣的電影刺激甚至帶動中國女足運動的發展，顯然指望不上了。

注：本文所用圖片來自《功夫女足》官方微博