【津派玉雕】（第十七集）《敢于開拓 善于創新 貼于市場》一一記津派玉雕代表人物 中國玉雕大師蔣宏利

中國玉雕大師 蔣宏利

【津派玉雕】（第十七集）

《敢于開拓 善于創新 貼于市場》

一一記津派玉雕代表人物 中國玉雕大師蔣宏利

作者 王佩翔

上世紀九十年代末，由天津衛到上海灘闖蕩的“小天津”中，蔣宏利就是一位出類拔粹的玉雕界代表人物。改革開放初期，他毅然決然從天津到了上海拜師求學深造，在多年的玉雕追求探索中，成為把津派玉雕與海派玉雕融于一體，頗具個性的津派玉雕代表人物。玉雕界官網上對蔣宏利曾有這樣的評論:“蔣宏利是近年來涌現出的年輕玉雕大師之一。他1973年3月出生，籍貫天津，天津市工藝美術大師，國家一級高級技師，亞洲珠寶玉雕大師，天津市工藝美術職業技能鑒定所特邀研究員、鑒定師。擅長精雕細琢鐘馗、觀音、佛像、動物與山水等。特別是對羅漢、花鳥及仕女等人物最為拿手，其刀法凝練奔放，設計大膽有度，具有明顯的北派玉雕中津派玉雕的風格。且每件作品都有新意和亮點，細微處都有變化，又有海派玉雕的柔美韻味，南北玉雕風格的完美結合，形成了自己獨特的藝術風格。其個人多項雕刻作品，榮獲國家級大獎，受到業界的高度贊譽，其作品有很高的收藏與投資價值。” 這些表述說明了蔣宏利在當今全國玉雕藝術領域中具有一定的地位與影響。

蔣宏利自幼聰穎靈利，少兒時期就在少年宮學習繪畫，表現出自有的美術天賦。16歲考入天津美術學校的特種工藝專業學習玉雕設計。1992年畢業后，分配到天津特種工藝品廠成為正式的玉器雕刻藝人。所幸他遇到的第一位指導老師便是當時身為廠長的著名畫家王金厚先生。 有名師的點撥，讓他進一步感受到玉雕藝術的新奇與魅力，并樹立起專研玉雕的信心。他被安排在許延亮師傅門下，學習動物雕刻。雖說是剛剛入行，但他有在學校學習的扎實基本功，剛入職就能獨立創作。他主攻瑞獸雕刻，小到企鵝、小豬、小獸，大到《馬踏飛燕》等，多有涉獵。有一次在雕琢《馬踏飛燕》作品中，因他的疏忽 ，不小心弄斷了馬的一條后腿，導致整塊玉料報廢，前功盡棄，這件事情讓他畢生難忘。從此，他每雕一件作品時都抱著十分‘的專注與敬畏，這也讓他在雕琢瑞獸技藝上打下了堅實的功底。他還暗下決心一定把這門技術學好。

改革開放向縱深發展，不少企業都在選向轉型，許多企業職工也紛紛謀劃著自己的未來出路。天津特種工藝品廠也是如此，不少職工離開崗位，走出廠門，尋找新的出路。他們憑著自己的手藝，有的建立了自己的工作室，有的去外地的玉雕行業打工。

蔣宏利工作照

1994年春天，蔣宏利和特藝廠職工一樣走出了廠門，先去了廣東揭陽，在那里，他對和田玉的雕刻產生了濃厚興趣，也雕刻了不少傳統題材的作品。1995年，在摯友的引薦下他轉道上海，拜在海派玉雕大師張煥慶的門下，深造玉器雕刻技藝。彼時上海玉雕行業蓬勃發展，商賈云集，市場活躍，經濟繁榮。在張大師的指導下，蔣宏利敢于突破，他跳出了只做瑞獸的局限，涉獵更多的題材內容，如花卉、人物等，他還把海派精致秀美的玉雕特質融入到自己的作品中。在上海，蔣宏利還有幸結識了中國金銀錯工藝第一人、中國工藝美術大師、新疆玉雕領軍人物馬進貴先生，追隨大師又學習了器皿制作和市場經營的理念，為他后續轉型埋下了重重伏筆。

明朝時期，玉雕巨匠陸子岡用玉創造了一種“牌子”的藝術表現形式，后人稱為“子岡牌子”，被廣泛流傳。到了20世紀末，用和田玉琢成牌子在全國興起，上海更是刮起了一股“牌子”旋風。蔣宏利在思索與感悟中，開始側重雕刻海派風格的牌子。蔣宏利創作的牌子作品，內容豐富，形式多樣。除了傳統的內容與造型，還創作出表現上世紀二三十年代上海摩登時期的裝束人物及場景。這不僅創作出了回望解放前上海鄉愁的新穎題材，還讓牌子跳出界域，記錄了上海不同時代風貌的歷史變遷。

進入21世紀，蔣宏利又萌生了利用南紅瑪瑙來開發牌子多元的想法。 以往牌子的制作大多采用白玉、青玉、翡翠和碧玉等材料，而用南紅瑪瑙尚無先例。蔣宏利獨辟蹊徑，成功使用南紅瑪瑙創作出了“海上風韻”系列子岡牌，令人耳目一新，也得到業內的贊譽。

南紅瑪瑙套牌2014年獲得百花玉緣杯玉石雕精品展金獎

蔣宏利在長期玉雕實踐中提出了“學術玉雕”的核心主張。這個理念就是提倡把中國玉雕的傳統意蘊與當代玉雕藝術科學觀相結合，既堅守傳統文化精神，又融入現代審美，貼近時代，符合大眾的審美內涵。他強調，玉雕藝術的靈魂在“神韻”，而非單純的材質優劣，“雕玉容易，出神韻難”。蔣宏利認為，一個資質不錯的年輕人，三五年能學會雕刻技法， 但是對作品的構思、整體造型及人物面部的刻畫等，這些關鍵的地方都需要用藝術理論支撐，這也是最難把握的節點，掌握好這些知識要靠長久的文化學養積淀與人生閱歷的積累。他還對“重玉料、輕雕工”的買櫝還珠現象，始終堅守“不論好料差料，藝術態度與文化傳承不可丟”的原則。他指出，缺乏神韻的藝術作品是“暴殄天物”。創作題材多元化，又緊扣文化根脈才是現代玉雕的發展方向。

蔣宏利學術玉雕工作室

2015年，蔣宏利的玉雕藝術創作發生了重要轉型。從多年制作和田玉籽料小件，正式轉向器皿件創作。玉雕市場化的需求使他感到 作為非遺傳承人，要擔起社會責任，要讓玉雕從高端藏品走進尋常百姓家。

在器皿創作上，他一方面復刻明清宮廷藏品、故宮經典器型，確保出處經得起推敲。另一方面結合現代需求，開發茶壺、茶杯、香爐等實用器皿，把宣德爐、紫砂壺的經典器型融入到玉雕創作中。在材料使用上他選青海青這類性價比高、儲量足的材料。在降低成本的同時保證工藝精致，形成“高端復刻加中端實用”的產品體系，覆蓋不同消費群體。為了實現轉型目標，他早在10年前就開始琢磨數字化工具在玉雕中的應用，自學了3D max、北京精雕、ZB等軟件等。為以后市場化打下了良好基礎。現在他的團隊已能熟練運用數字化工具研發生產，也為行業做了成功的示范。

蔣宏利無論是在玉雕藝術創新方面，還是在玉雕作品銷售方面都有一種與時俱進的精神，這也是津派玉雕長期堅持的一種精神。蔣宏利的玉雕創作是在繼承發展傳統玉雕的同時，還巧妙地、有機地注入了現代的美學思想，因此便逐漸形成了自己提倡的“學術玉雕”。

現在的蔣宏利在銷售渠道方面又多了一個抖音電商“手藝達人”的身份，直播帶貨的效果也是相當不錯的。

蔣宏利在抖音直播間展示出的玉制茶具等器物

蔣宏利在抖音直播間展示出的玉制茶具等器物

蔣宏利在抖音直播間展示出的玉制茶具等器物

目前，這些玉雕茶具和戶外咖啡容器具的產品，深受觀眾喜愛。一些代表作，因展現了玉器的造型美感與實用價值而成為當今玉雕藝術品的爆款。

蔣宏利經歷多年的玉雕生涯，取得如此成績，除了憑著自己的智慧與勤奮，更重要的是他在實踐中不斷摸索總結出來了一條規律，即“敢于開拓，善于創新，貼于市場”。蔣宏利從初期制作傳統的瑞獸雕件到改換雕琢玉牌，再轉為開發實用器皿，是在不停地變通與轉型中一路走過來的。由此可以看出，蔣宏利的精神是開拓；藝術是創新；效益是市場。他走得很順，很通暢，蔣宏利的玉雕事業還有著更為宏闊的發展前景。

作者 王 佩 翔

王佩翔 1948年生于天津，南開大學畢業。原從事糧油科研工作，曾做《天津糧油科技》（國內發行）編輯多年，后任天津飼料科研所副所長。此間編撰有《寵物飼料100問》一書由山東科技出版社出版發行。 現為天津美術家協會會員，東麗區美術家協會副主席，中國劉奎齡書畫藝術研究院成員，揚州八怪研究院天津院成員。作品曾在全國及省市級美展上入選或獲獎。入編天津人美出版社編選的《津派書畫》 《濱海墨韻》 《全國扇面小品畫大賽作品集》等多部大型畫集。2013年起，應邀參與“中國工藝美術全集”-天津卷. 工藝雕刻篇中牙雕部分的編撰工作，同時參與《中國玉雕藝術》叢書的采訪及編輯工作，曾采訪我國珠寶玉石行業泰斗級人物劉長秀等先生并發表過相關專題文章。對我國玉雕行業的發展概況有所了解。