狂歡、焦慮、獵巫？全球頂級動畫節(jié)散場后的秘密

作者 / Kevin Giraud、John Hopewell
翻譯 / 玫瑰園

“全球動畫行業(yè)的產(chǎn)出正呈現(xiàn)兩極分化的趨勢”

6月21日至28日，被譽為“動畫界戛納”的世界頂級動畫盛會——昂西國際動畫節(jié)，再次在法國如約舉行，今年動畫節(jié)規(guī)模創(chuàng)下歷史新高。

昂西，是觀察全球動畫產(chǎn)業(yè)風向的重要窗口。

這里不僅有含金量極高的獎項揭曉，有各大動畫公司的重磅新項目發(fā)布，今年中國動畫今年的存在感也進一步提升，B站、即夢等中國品牌舉辦推介圓桌等活動，《小娜》和《浪浪山小妖怪》更雙雙入圍長片主競賽單元。

《小娜》和《浪浪山小妖怪》，其中《小娜》尚未公布上映時間，本片由隨意門影業(yè)與華納兄弟出品，趙霽、朱可兒執(zhí)導，講述音樂比賽失利后，小娜帶著迷茫回到故鄉(xiāng)，從一把塵封的馬頭琴中喚醒了神秘琴仙“栗子”的故事

影視行業(yè)處于震蕩與轉變之際，動畫產(chǎn)業(yè)和光同塵，卻也展現(xiàn)出自身獨有的活力。在現(xiàn)場，陰霾與希望并存，焦慮與野心交織。海外媒體Variety梳理了本屆昂西最值得關注的10個趨勢，學術趴特此翻譯。

原標題：Annecy 2026: 10 Takeaways From Oscar Talk to Anime’s Sway, Big Hollywood Plays and Why a Short Became the Fest’s Most Talked About Film

原鏈接：https://variety.com/2026/film/global/annecy-2026-10-takeaways-oscar-talk-anime-ricky-gervais-1236798354/

作者：Kevin Giraud、John Hopewell

翻譯：玫瑰園

趨勢01

昂西動畫節(jié)，已成好萊塢最看重的歐洲電影節(jié)

戛納電影節(jié)依然擁有迷人的光環(huán)，并牢牢把握著動畫在內的全球頂尖電影資源。然而在行業(yè)看來，如今在昂西動畫節(jié)眾多方面規(guī)模更大，涵蓋了商業(yè)大片和頂級劇集。

6月21日，昂西拉開帷幕，搶先放映了《小黃人與大怪獸》。這是“神偷奶爸”宇宙的第七部作品，系列在全球院線斬獲55億美元票房，已成史上最賺錢的動畫電影系列。

同樣在近期，《玩具總動員》上映12天狂攬5.78億美元票房，超越今年所有電影創(chuàng)下最佳開畫紀錄，背后的迪士尼和皮克斯上周五在昂西搶先播出了新片《魔法秘境》和《貓的威尼斯奇旅》的片段。

皮克斯新片《貓的威尼斯奇旅》

Netflix則請來了Brad Bird和Ricky Gervais為旗下動畫新作《雷·古恩》和《小巷貓》預熱，《捉鬼敢死隊：夜班》團隊也來到現(xiàn)場；華納動畫/DC和Cartoon Network則在昂西發(fā)布了最多的新項目。

Netflix即將推出的兩部動畫新作《雷·古恩》和《小巷貓》

前者是高概念科幻懸疑電影，后者是成人喜劇劇集

“這是我們連續(xù)四年來到這里，每次的經(jīng)歷都很棒。你們是世界上最棒的觀眾，”華納兄弟動畫執(zhí)行副總裁Peter Girardi在周五的動畫推介會結束時向觀眾致謝。

在1.91萬名參與者中，大部分是粉絲、在校學生和動畫從業(yè)者。他們是互聯(lián)網(wǎng)原住民，對自己喜愛的事物相當狂熱——會用響徹全場的尖叫歡迎新作品——對不那么喜歡的內容也相對善意。這與戛納影評人的的氛圍形成鮮明對比。

趨勢02

動畫的“動漫化”

“噢！東方是東，西方是西，從來也不會站一起。”英帝國詩人魯?shù)聛喌隆ぜ妨衷@樣寫道。顯然，他沒來到今年的昂西動畫節(jié)。

今年，一個顯著的大趨勢脫穎而出：動畫的世界，正在擁抱亞洲。

這種融合體現(xiàn)在多個方面。今年昂西最受關注、評論最多的制作中項目預告，來自印度：S.S. Rajamouli的《巴霍巴利王：永恒之戰(zhàn)》，其為同名真人電影系列的動畫衍生劇集。

《巴霍巴利王：永恒之戰(zhàn)第一部》脫胎于《巴霍巴利王》真人電影，2015-2017的真人電影兩部曲為印度國內現(xiàn)象級大片，位居印度影史票房冠軍，動畫將承接真人版劇情，講述被背叛并被殺害的巴霍巴利在死后世界的旅程，預告去年發(fā)布后迅速引發(fā)熱議，被戲稱為“印度雙城之戰(zhàn)”

此外，anime*的受眾群體持續(xù)激增，尤其是在全球青少年群體中。Netflix在昂西官方活動“Next on Netflix”發(fā)布數(shù)據(jù)，其anime內容的播放量已從2023年的10億飆升至2025年的15億。

*譯者注：日式動畫或“動漫”，歐美語境下使用該詞往往較為泛化，混合模糊了產(chǎn)地與風格的界限，與國內不同，為避免理解偏差，下文統(tǒng)一用原文“anime”表述

“我們18-45歲的受眾中44%會觀看anime，”Passion Paris總經(jīng)理Caroline Audebert介紹旗下即將改編動畫的知名韓國網(wǎng)漫《英雄殺手》(Hero Killer)時說道。

趨勢03

anime風格，創(chuàng)作者之選

動畫不僅僅關乎市場。“動畫既是一種商業(yè)媒介，也是一種由創(chuàng)作者驅動的媒介，因此總會有令人興奮的新作品和新人才出現(xiàn)，”Gkids總裁Dave Gesteadt對我們說。

全球的創(chuàng)作者都在擁抱“anime風格”，或者至少承認靈感來源。無論是昂西至高榮譽得主《滄海琴聲》導演——新加坡的Ervin Han和西班牙的Raúl García，還是獲獎短片《上帝怯場》背后的的法國導演Jocelyn Charles。這兩部作品都讓人感受到接近宮崎駿等日本anime的韻味。

趨勢04

連接歐美-亞洲的「動畫新紐帶」正在形成

美國和歐洲的企業(yè)，正越來越多地投入到anime領域。

在今年的昂西動畫節(jié)上，這種趨勢以多種形式呈現(xiàn)。在DC與華納兄弟動畫公司的聯(lián)合推介會上，雙方宣布了首部原創(chuàng)anime劇集《小丑：狂笑暴亂》。

與此同時Crunchyroll宣布參與發(fā)行動畫電影《狼》，這是曾制作奧斯卡提名影片《我失去了身體》的法國頂尖工作室Xilam的最新長片。

在Netflix推介會上，這家美國流媒體巨頭發(fā)布了備受期待的《海賊王》重制版動畫預告，引發(fā)了巨大關注，此外他們還展示了另一部潛力新作《愚者之夜》。

昂西競賽單元，則收錄了由日本初創(chuàng)公司Nothing New與法國動畫巨頭Miyu Productions聯(lián)合制作的《我們是外星人》。

東映動畫發(fā)布了新片《超星系》消息，由David N. Weiss（《怪物史瑞克2》《藍精靈》）編劇，并與Stephanie Ma Stine（《功夫熊貓 4》）共同執(zhí)導。制片人池澤良幸告訴我們：“日方帶來了動畫制作的歷史、工藝和標準，美方則帶來了強大的故事結構、角色情感和全球化的家庭娛樂理念。”

趨勢05

另一種明星效應

吉爾莫·德·托羅出席了昂西動畫節(jié)的開幕式。著名演員瑞奇·熱維斯也前來為Netflix的《小巷貓》造勢。“我希望你們喜歡貓貓說臟話，”他開玩笑說。

導演兼萊卡工作室總裁Travis Knight在動畫節(jié)上親自推介了定格動畫新作《荒野叢林》，聲稱這是萊卡迄今為止野心最大的項目。《鄉(xiāng)巴佬希爾一家的幸福生活》的創(chuàng)作者Mike Judge以及獨立定格動畫傳奇人物奎氏兄弟獲得了昂西榮譽獎。

《荒野叢林》

昂西動畫節(jié)的社群，并不認為配音演員是動畫作品的主角。對他們來說，主角是編劇、導演和動畫師，人們更應該像對待搖滾明星那樣對待他們。

趨勢06

助力奧斯卡

即便是在戛納電影節(jié)被發(fā)掘的，昂西動畫節(jié)也能助力塑造作品為奧斯卡的有力競爭者。2024年，Gints Zilbalodis的《貓貓的奇幻漂流》憑借在昂西斬獲的三項大獎，鞏固了其在頒獎季前期的熱度。

在昂西，從萊卡工作室的《荒野叢林》到Netflix的《雷·古恩》再到夢工廠的《忘卻之島》，都被視為潛在的奧斯卡競爭者，此外還有戛納鐘愛的獨立作品《Iron Boy》《In Waves》和《Tangles》。

《忘卻之島》

資深節(jié)展從業(yè)者Benoit Berthe Siward表示：“今年昂西的長片和短片入圍名單格外優(yōu)秀，奧斯卡最佳動畫的角逐也空前的激烈。”Variety重點推薦三部短片：《God is Shy》、Don Hertzfeld的《Paper Trail》以及Anna Mantzaris的《Please》。

另一部年度最佳短片的有力競爭者是《Cartoon Physics》，該片由曾獲奧斯卡提名的組合Ru Kuwahata和Max Porter創(chuàng)作，是一部可愛而感人的定格動畫，講述一位母親如何向女兒掩蓋有關死亡的殘酷真相。

《Cartoon Physics》

趨勢07

“原創(chuàng)不該被貶低”

廣義而言，全球動畫行業(yè)的產(chǎn)出正呈現(xiàn)兩極分化的趨勢：一類是商業(yè)化大IP動畫，一類是低預算作者性動畫。

就前者而言，參加昂西的好萊塢制片廠堅稱他們并未放棄原創(chuàng)IP。在由華納兄弟動畫總裁Bill Damaschke主持的動中，《地獄客棧》的創(chuàng)作者Vivienne Medrano引發(fā)了轟動，宣布了她的長篇處女作《Prehistoria》。

Netflix則雙管齊下，既押注于成熟IP——如在昂西給人留下深刻印象的《捉鬼敢死隊》和《查理與巧克力工廠》動畫新作，也投資《雷·古恩》這樣的原創(chuàng)作。

Brad Bird在昂西接受Variety采訪時感慨道：“我剛入行時‘原創(chuàng)’還是個褒義詞。現(xiàn)在人們卻說原創(chuàng)是‘未經(jīng)驗證的’，仿佛成了貶義詞。不是這樣的，‘原創(chuàng)’是令人興奮的，雖然存在風險，但那正是動畫最有趣的地方。”

《查理與巧克力工廠》動畫新作

趨勢08

AI新風波

然而，今年昂西討論度最高的作品。卻注定無緣奧斯卡：那就是由資深動畫師Hisko Hulsing（曾執(zhí)導高分動畫《抹去重來》）創(chuàng)作的AI動畫短片《Danse Macabre》。

昂西開幕前，Hulsing曾公開詳細闡述了他如何利用生成式AI模仿自己的繪畫風格作品短片。放映現(xiàn)場，有觀眾佩戴著“禁止生成式AI”的貼紙現(xiàn)身。影片放映前，一些觀眾憤而離席，一些人則對它發(fā)出了噓聲。

抗議活動引發(fā)了昂西藝術總監(jiān)Marcel Jean的強勢回應：“雖然我理解行業(yè)對AI及其有關版權與就業(yè)的擔憂，但我無法容忍針對‘探索新工具可能性的創(chuàng)作者’進行‘獵巫’的行徑。”

至少在動畫行業(yè)，圍繞AI的爭議短期內仍不會消失。

趨勢09

應對危機

10年前，昂西動畫節(jié)上隨處可見各大制片公司和獨立工作室現(xiàn)場招聘動畫人。而今年，這類活動幾乎銷聲匿跡。

在昂西Mifa市場的走廊里，偶爾能看到幾名學生或行業(yè)新人舉著手寫的牌子，上面寫著“我需要工作”——Mifa負責人Véronique Encrenaz向我們解釋稱：“如今的制片廠現(xiàn)在除了現(xiàn)場招聘，更看重全年常態(tài)化的人才招募。”

“今年開始顯現(xiàn)出行業(yè)的裂痕，如果我們想要一個更可持續(xù)的商業(yè)模式，就必須做出改變，”一位現(xiàn)場的發(fā)行商表示，“電影的國際銷售陷入困境，這在很大程度上是各大電視和流媒體平臺（尤其美國）的渠道變化和不確定性造成的。”

劇集領域同樣如此，根據(jù)法國出口機構Unifrance的最新數(shù)據(jù)，法國電視劇集在比利時市場的營收都比在美國高。

各家公司也在應對，例如通過在多國設立分部，把不同地區(qū)的稅收優(yōu)惠和軟性收入整合起來（如Passion公司在巴黎和倫敦都有分部）。像法國就會為本地特效公司提供40%的退稅，吸引許多企業(yè)認真考慮入駐。

然而，這無法解決動畫怎樣才能被更多放映、被更多觀眾看到的大問題。

趨勢10

昂西和法國的野心

昂西每年都會成為七天的“世界動畫之都”。如今它的目標是全年無休。

6月19日，“昂西動畫城”正式開幕，設有放映廳、藝術家駐留地、培訓課程和文化活動區(qū)域，包含展覽商店等。首批策展聚焦萊卡工作室&Travis Knight新作《荒野叢林》，開放初期吸引了大量游客。

安納西動畫節(jié)及Mifa主辦方CITIA的CEO Micka?l Marin表示：“能在這個動蕩的時代展示文化的力量，我們感到無比自豪；機構、政府和民眾共同努力，打造創(chuàng)意驅動的動畫新世界，讓全球看到法國的藝術愿景。”

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