《少泉先生隨筆詩文》

藝術家.做自己的太陽

——淺談藝術與自由

梵高"做自己的太陽"~這句話適用于這世上所有人，尤其是對藝術家而言。因為自由是人的天性，且人人皆有不盡相同的個性~

人的藝術靈感當來自于心靈的自由，它不受之于任何外部環境或集體意志干擾。文學與藝術創作終究是作者、藝術家個人的事情，它產生并歸于一個人的藝術思維創意與構想，它來自于激情與一顆純凈的靈魂~

藝術家的特質與自由心性決定了藝術創作的高度，沒有一個與之相適宜的環境土壤和文人心性是不可能產生好的作品和藝術家的。

近日，有位朋友向我討教示以尊重與謙卑，和我聊到中國瓷與國外瓷藝的特點時，我說：國外瓷更注重工藝性其器型多樣化，藝術表現形式和想象力豐富，而多半是貼花不免千篇一律……

而我們則偏重于傳統工藝瓷上裝飾、手工繪畫，追求陶瓷藝術在不同器型上，表現出的個人風格、人文精神、生活氣息與詩情畫意，不同題材的審美情趣與豐富多彩的畫面感。諸如器型與畫面的完美結合傳承與創新等等要求。然在器型方面雖有所突破卻往往變化不大，難以滿足市場需求，處于相對保守狀態……

曾經為人詬病的那句話："外國的月亮比中國的圓"，似乎從某些方面、某種意義上講，并非夸大其詞或"崇洋媚外"。

有句話叫作：什么樣的山上砍什么柴，什么樣的土壤結什么果。"橘生南國為橘，生北國則為枳。意思：南方之橘移植到淮河之北就會變成枳，比喻同一物種因環境條件不同而發生變異。

那么，我們同為人類，卻因國情大環境、文化和制度的不同而不同。我們可以客觀的看到，相關各國某些指標之間的差距。不難得知并體現了一個國家的文明程度的提升與否，人的自由與人文精神的有無。那些有形與無形的枷鎖，曾幾何時制約并束縛了民眾的思想與藝術創新社會活動，同時亦阻礙了社會發展與國家趨于文明。

可想而知如此氛圍，一切文學與藝術創作，均在一定的約束之下"循規蹈距″，"不敢越雷池一步"！除了具有中國時代特色標志性的紅色文化，熱烈、喧嘩、張揚，一時間轟轟烈烈、光彩奪目。

而藝術畢竟是個性化的東西，是藝術家內心真實情感的折射，藝術家筆下當表現的是豐富多彩的世界，絕非單一的表現形式與文化色彩和藝術語言。而中國有史以來其遠古文明，仍然潛移默化的制約國民的創造力與社會進步，其獨具特色的政治、社會環境之下，最為安全而又受百姓歡迎、民間喜聞樂見的乃是傳統文化，這即國人偏于保守的個中原因。

而從另一個層面來講，藝術家不是商人，但其作品卻最終會成為商品流入市場。況且搞藝術的人亦要吃飯，要生存。雖然有時候亦神經兮兮，但他畢竟不是神，總不至于不食人間煙火？！

有一種現象，為什么一些藝術人、文化人卻喜歡關注社會民生，除了藝術家的自由心性和天生的多愁善感、悲秋傷春……我想魯迅之所以棄醫從文的初衷莫過于如此吧！

吳冠中說：藝術就是真性情。魯迅說：政治與藝術是茅盾的。趙丹講：管的太具體，文藝沒有希望。然而，真正的藝術家都是苦難中成長的。社會不養詩人、畫家。藝術家沒有吃過苦，沒有感情和心靈的波動成長不起來。我說：文學亦好，藝術亦罷，它必須是自由之精神的產物。不受之于管束，不形之于規矩，若過多管束和政治干預，將會扼殺藝術家以及藝術新人的藝術情感。我相信，中國藝術春天的來臨將會呈現一派生機，我希望看到中國的文學與藝術園地百花齊放、百鳥爭鳴~

——少泉于壬寅年春月

《案邊點滴——少泉談詩隨感》

有人說寫詩簡單，并在網上不知從哪搜來那些"寫作速成"、"做詩速成"之類，其實不外乎與時俱進的圈粉、圈錢套路，林林總總各式培訓輔導班。這樣人腦瓜倒是蠻靈光的，滿腦子想的是錢，豈知寫作只是一種抒情寫意的精神生活，情由心生，詩出自然。是人品修養的體現，是一種情懷，是出自胸臆的真感情，而且得有一定的天賦才情。看似簡單，其實并不然！有過此般寫作經歷的人自然"如魚飲水，冷暖自知"，必然識得其中艱辛。寫詩難，尤以做格律詩難矣！對門外漢而言更是"霧里看花"！當今寫詩的鋪天蓋地多如行云，可是滿天都是"浮云"~

當然，現代城市生活的節奏與生活環境于每個人的身心壓力，生存都不易，何來精神自由與時間自由？自然時時處處想著賺錢，故難免急功近利！

然而另一種情形卻是，那些從"各行各業功成名就"或閑賦在家的"閑人"，有些寫起詩來卻尤為刻板，看似韻律齊整，平平仄仄規規矩矩的，然通篇不知所云，其意境、情境、物境，意象詩情整一個語句費澀毫無詩意，更莫談詩意升華和靈性。吾以為凡能稱的上詩人的必有天賦者！詩人乃是天生才情，非一般人所能及！其實沒有那個如癡如醉神經兮兮的特質，這樣人是沒有那個真興趣，亦無論陶瓷、繪畫或文學藝術都如此，即使勤學苦練且做的有板有眼，然未必出的一件稱的上藝術的作品，或做的一首能稱的上詩意的東東。我的意思并非無有工匠精神或不依格式、守規矩，只是不必過于拘泥，因而束縛了自己的詩心靈魂，這點尤為重要。對初學者更應循序漸進，不可過分要求以免因噎廢食！紙上繪畫看似一揮而就，豈不知十年寒窗"廢紙三千"！陶瓷作品何嘗不是費盡精力物力財力？還有那些科學家們千百次的試驗，以及各行各業的工匠勞動者那蜜蜂采蜜般辛勤付出。做詩苦矣，沒有天賦秉性者更苦矣！并非分行隔句的隨便打幾個字就能稱其為詩，或隨口拈來那樣輕松易得，以上乃悠悠幾十年平生積累之一點感悟。然，無論什么體裁古典或現代形式，它都應該是從心靈溢出來的意象和情感，那種原生態的，不加粉飾或矯揉造作，出自作者心底的真情流露，這即詩的模樣！詩人，悲秋傷春呼天嗆地神經兮兮矣，詩人柔腸百轉吟風弄月柔情似水，詩人桃下飲酒風中舞劍豪氣千云，詩人談古論今開懷痛飲酒逢知己千杯少矣！

探陳老先生《孟浩然《春曉》真義發微》一一少泉于丙午年端午。

當今社會急功近利、人心浮躁之生活氛圍，能靜下心來深耕研討、潛心于古典詩歌者寥寥……陳老先生80多歲與我心性相近、忘年之交，乃浮生知已與學習楷模。拜讀陳老研讀深耕之成果，此探討孟浩然《春曉》的解析吾深以為然，其有理有據令人信服。我們欣賞一首詩，特別是遠離我們生活的古人先賢的詩作，更要了解他們所處身的時代與個性思想生平故事，設身處地的去懂得他們的生活狀態，政治抱負，思想情感喜怒哀樂……而不應從淺表理解其詩情畫意，并視其為詩人消遣時光的，一首閑情小詩來欣賞誦讀。然，品詩乃千人千面，非得一家之言。感謝同好老師們的參與及欣賞！感謝路過的君子與高人！

孟浩然《春曉》真義發微

陳作先 撰

《古今解孟浩》者，多囿于“田園閑適”之論，謂其寫春日晨起閑情，賞景惜花而已。此說浮于文本表層，既未解孟氏生平之志，亦未破詩句內在矛盾，實為千古誤解。析此詩必以知人論世為基，以文本矛盾為鑰，以比興傳統為脈，方得詩心真意。

孟浩然絕非甘心丘壑之隱士，其一生慕仕進、求入世，欲踐文人“仕文化”抱負，干謁公卿、漫游干祿，卻屢遭困頓，終未得償所愿，此種入世無門的焦灼，深藏其詩文肌理之中【注1】。且孟詩有恒定意象傳統，歷來以花喻君子，此為解讀本詩之關鍵錨點，不可不察【注2】。

先破文本之矛盾，方見詩中玄機。詩開篇言“春眠不覺曉”，似寫酣眠忘時，然下文緊承“處處聞啼鳥”，復憶“夜來風雨聲”，更念“花落知多少”，若真酣眠不覺，何以辨啼鳥、憶風雨、念花落？此非筆墨疏漏，實為詩人刻意設下的表層張力【注3】——所謂“春眠”，非真睡也；“不覺曉”，非慵惰忘時，乃憂心時局、夜不能寐，沉于思慮而渾然不覺天曉也。

全詩通體用比興之法，以春日景象暗喻當朝時政，語在此而意在彼。

“春眠不覺曉”之大好春光，喻彼時看似清明的朝堂表象；“處處聞啼鳥”，喻滿朝官員議政之聲喧囂，一眾有志君子皆欲有所作為【注4】；“夜來風雨聲”，則暗指朝堂一夜生變，風雨驟起，暗藏政治風波與權力傾軋【注5】；“花落知多少”，正是核心旨歸——昔日踴躍議政之君子，如春花般在一夜風波中紛紛零落，或遭貶謫，或被排擠，詩人目睹同道沉淪，自身亦有志難伸，其痛惜、憤懣與隱憂，盡在這一問之中【注6】。

如此解讀，方解文本矛盾，合孟氏生平之志，應其意象傳統，《春曉》亦絕非淺淡田園小詩，實為詩人借春景抒懷，寄寓仕途感慨與時局憂思的沉郁之作，其辭愈淺，其意愈深，堪稱盛唐比興詩之妙品。

【注1】孟浩然生平佐證：曾干謁張九齡、王維，有《望洞庭湖贈張丞相》“欲濟無舟楫，端居恥圣明”明言仕進之心；開元十七年入京應進士舉不第，漫游吳越仍未釋懷，其隱逸實為仕途失意后的無奈抉擇，非本心所愿。

【注2】孟詩花喻君子佐證：《晚春》“誰道花無紅百日，紫薇長放半年花”贊堅貞君子；《留別王維》“寂寂竟何待，朝朝空自歸”以落花自比懷才不遇，花為君子、賢才之喻貫穿其詩。

【注3】文本矛盾破題：歷來注家避談“眠而能聞”的邏輯沖突，實則古詩中“眠”常非實指酣眠，多喻心緒不寧、枕戈待旦之態，此處正是以“眠”藏憂思。

【注4】啼鳥喻議政：盛唐朝堂曾有臺諫議政之風，“啼鳥”以群聲喻眾官建言，貼合士人踴躍入世之態，非單純寫春景喧鬧。

【注5】風雨喻政治風波：古詩“風雨”為政局動蕩之經典比興，如《詩經·風雨》“風雨如晦，雞鳴不已”，孟浩然深諳此傳統，以夜來風雨暗寫朝堂突發之變。

【注6】花落喻君子沉淪：盛唐開元、天寶間，朝堂黨爭漸起，張九齡等賢相遭貶，正直士人多有浮沉，孟浩然親歷此景，“花落知多少”是對同道命運的痛惜，亦是自身仕途無望的悲鳴。

八十二叟陳作先謹識

孟浩然預言了1957年

格律是相對一個不懂詩的人的啟蒙規則，詩以意為先，不能太拘泥于平仄形式，一板一眼循規蹈矩，更不能因噎廢食孰輕孰重？懂詩的人自然深諳其理，做起詩來我心飛揚，天馬行空，瀟瀟灑灑，輕松自如。所謂情由心生，詩出自然。不能因律而累，因句而困，不會牽強于形式而卻空洞無物。當然，我在這里和大家探討，有必要說明一句:如果你真的喜歡寫詩？而又能夠把詩寫的工工整整且不乏詩意自然是好，而不是因噎廢食，因詞而害意！看到有些人寫的那些東東呵呵想必是不懂得詩為何物？！有些人卻還喜歡用些晦澀難懂的詞句以示詩者高深，其實真會寫詩的人，并非靠用典或冷辟字句，看似在玩文字，亦或堆砌些華麗辭藻來彰顯水平，卻讓人讀來乏味適得其反矣！而真正的詩人寫的東西看上去詞句通俗，然卻不乏詩心詩意。真詩人投入的是真感情，一如詩壇高手杜甫、李白、蘇東坡、白居易……古代詩人遣詞用句皆平易淺切流利自然，毫無雕琢之痕，采詞用句或并不華麗，卻亦情感飽滿，詩心哲理，意境悠遠，情感深沉，詩情畫意引人共鳴~

一一少泉淺談詩意乙巳年晚秋

《閑聊文學批評與網絡AI人工智能》一一少泉。

看了網上那些不倫不類夾雜些專家術語，卻沒有署名，皆以AI生成對我作品的品評，我內心是五味雜陳，且如骨梗喉…看到"專家”們把我的散文隨筆類文字，硬說成并歸類為詩或所謂散文詩，實讓我有點莫名！如我在不同時間段發表的:《詩人三月天》《垂釣，童年的那棵樹》《故鄉的端陽》小品《我愛這涼涼的秋風》，讓我啼笑皆非矣！這些貌似"詩人”腦子里面裝了些什么呢？或許只是那種為人掌控的機器的一個小小判斷錯誤？而機器背后的卻是人。他們寫不來古典格律詩，以至望而生畏、生煩、生累，便知難而退，遂把格律詩歸為舊體束之高閣，而把分行隔句類稱其為新詩，并以寫新體詩而沾沾自喜、自命不凡！唯隔句分行的那種形式，難道這就是他們心里想象的以為的現代詩的模樣？我寫的那些文字不過是幾篇散文或隨筆類，無論通俗文學或是文人雅事，都只關乎故鄉、情感、童年憶舊、歷史敘事、社會人文。我感慨于這些詩人們腦子里面裝的些什么？難道分行隔句的都可以稱之為詩？那豈不詩人多如牛毛、泛濫成災？在現代網絡語境，這些神龍見首不見尾的高人無處不在，這些看似專家口吻的評文卻唯恐誤人子弟矣！中國詩歌將走向何方？詩人們無論以任何形式的創新或以什么現代詩的名義，都不可脫離傳統文化詩歌的音律韻味吟唱功能。詩歌當隨時代，得有現代人的思想情感，社會人文，把握時代命脈并注以新鮮內容…文學詩歌創新，或將保留傳統風格，或超越古代的詩歌精品出現那樣甚好。一首詩歌作品的好與不好，并非得以某個專家或官方定調，無論你拿了什么大獎？或“作協詩協會員，出了多少本詩集？或職業詩人的金字招牌，不能讓你一勞永逸，作品得以作品說話。你的詩寫的好與不好，似乎與你獲得的獎項無必然關聯，獎與品未必成正比。畢竟詩寫的好與不好，我們都看著呢，尤其是熟能生巧、精諳此道的內行們，對您的作品只需瞟上那么一眼，已然"入木三分"，不用看某人的自贊自嗨，或網上推波助瀾的主觀評判，我們只看作品。好的作品它具有獨特的思想個性、才情，詩人的靈魂，寶貴的文人心性與風骨……經得住時間考驗的作品，那種率真率性是好可愛的！而非一個時代，或某些專家權威定調為唯一標準，亦非諂媚、討好某人的喜好，或一個時代的應景之物。好的作品得以時間說話，幾十年數百年乃至千年以后，而不是那種毫無韻律美感，毫無詩性與靈魂，枯燥無味而泛濫成災的所謂創新，那種詩不成詩，文不成文的東西。

附:《知 音》——少泉詩稿

桃李爭春景色新，小橋流水日西沉。

清風不賞悠悠去，明月依依照我心。

一一少泉草于丙午年端午前夕。

有些時候，我們的人生，仿佛某一個深夜醒來夢里時光。一枝野花或一株小草，無風無晴，亦能靜靜呈現一抹新綠，散發一縷淡淡馨香。有些風景在歲月的光影里并不喧鬧、無需張揚，不言不語，卻能驚艷路人，滋潤有緣人的靈魂，樸素簡約盡顯原始美好～生活中某些人，某些事，某個時光的遇見，或在夢里，或在書中……那感人的，觸及靈魂的，一幅畫作，一縷音符，一頁詩箋，都是那樣耐人品味、妙不可言～靈魂到不了的地方~音樂可以~人生其實很短~別讓自己活得太累~#放空心靈#天外之音#遠古的夢 #純音樂 #馬頭琴

《無題》山間偶得一一少泉乙巳年夏日

空山隱隱落飛霞，自在山間亂涂鴉。

心底明珠尋不得，山山猶見麒麟花。

【尋春】

武陵秋色半分勻，隱隱桃源何處尋。

莫問東君魂歸遠，嶺前留得幾分春。

【山居】

青山隱隱落紅霞，老樹枯藤繞暮鴉。

閑住深山無日月，清風明月幾人家。

【晚舟】

山山飛涌入江流，一抹紅霞醉晚舟。

秋月春花成舊夢，重陽節里舞清秋。

【秋游山寺?歸題】

禪墨飄香盈綠州，悠悠紅葉寄清秋。

祥云十里寒山寺，滿目河山一望收。

【香魂】

落葉無聲風韻存，冰顏玉骨溢香魂。

年年歲歲秋光里，一縷清音伴曉昏。

【新夢】

玉露金風香滿簾，孤燈瘦影伴愁眠。

一壺老酒縈新夢，半闋清詞慰流年。

《向陽》少泉吟于乙巳年冬日。

依然庭院草深深，隱隱驚雷風雨侵。

歲月悠悠紅塵客向陽嶺上向陽生。

注釋:

那眼中的草，心中的花。你看，這所有的生命都歷經風雨，向陽而生。

《愿你出走半生歸來仍是少年》

少泉隨筆于壬寅年盛夏

人活的即是一種心態，我們都會漸漸變老，無論你愿不愿意，這只是一個自然規律。

時光如流，生命或長或短，人生猶如一場夢～當你醒來，一切美好都煙消云散～夢里消逝了你那青春的容顏。

人活著不過是一種心態，悲秋傷春，嘆歲月匆匆……世間美好莫過黃粱一夢，莫過繁華落盡之后的那無邊的荒涼～

人活的是一種心態，無論你活得瀟灑，活得落魄，時也運也乃個性使然～是惡或善人性莫過如此，看透不說順其自然。

好也罷，壞也罷，任爾得失，寵辱不驚，靜聽花開花落，淡看云卷云舒～

人生需要一種好的心態，無論風里雨里陰霾覆蓋，任爾世事無常月圓月缺～

在這寒冷的窗前，隱隱約約心頭燃起一盞希望燈火～

無論緣起緣落一別千里，無論是生是死天地輪回，即便去了一個遙遠的地方，在那個陌生世界，亦只當生命重新開始，我似乎聞到了鳥語花香……

在風中在雨里，海邊，沙灘，回首夢里時光～

你看，那每一顆石頭在滾滾波濤中磨礪、修行、默默無聞。閱盡滄海桑田，歷經千年風雨，我們都是過客～

人生如石，生活如水，任憑海水的打磨，身體亦漸漸變得圓潤豐滿，棱角悄悄消減不再。但愿我們保持天然質樸，無論什么時候，那原有的心性依然是那樣美好、那么可愛～

無論命運如何，生命尚需堅強，生活當有一個好的心態……愿你出走半生,歸來仍是少年！

半窗疏影對殘霞，醉里今宵又何家。

月在杯中天在水，孤舟隨我蕩天涯。

《難忘那片海》少泉

難忘那片海

那一抹蔚藍

若夢一般

飄游不定的白云

濤聲滾滾潮起潮落

傾訴著一段美麗的傳說

那攝人心魂的畫面

美妙的身影

翩翩起舞欣喜歡盈

那所有的美好都蕩漾在我的心海浮浮沉沉

那藍天白云明媚的陽光

迷人的海岸沙灘彩霞流云…

晚風輕拂寧靜的港灣

一顆流星滑過天際

那遙遠的夢中多愁善感的少年

似一縷輕愁隨風飄零

白云下面少女的心事

那淡淡的憂傷 泉涌的詩情

一聲嘆息遠空傳來淡淡的哀鳴

暮色蒼茫倦鳥歸林

星空之下

那未老的童心和那飄逸的靈魂~

憶昌南(少泉)

鳳凰山下一溪流，日夜歡歌好自由。

莫問昌南江水冷，陶陽千古幾多愁~

【明月照我鄉】

鄱湖好地方，江南魚米倉。

水田三百萬，漁影皆成雙。

年年都高產，四季好風光。

人云風水地，我欲夢黃粱。

鶴唳風聲疾，龍騰舞大江。

陋屋偏逢雨，古城又斜陽。

大隱隱于市，小隱隱汪洋。

哀鴻聲聲里，明月照我鄉。

【一縷清輝照九天】

夢里悠悠五月間，煙波江上涕漣漣。

山河破碎英魂在，一縷清輝照九天。

【桑田滄海夢飄搖】

雄風萬里浪滔滔，欲與天公試比高。

但恐九龍輕吐玉，桑田滄海夢飄搖。

臨屏見長江下游九江安徽部分城市大撒離偶感

【明日他鄉思我鄉】

夢里相逢居小康，醒來何處不荒涼。

今朝揮淚別離去，明日他鄉思我鄉。

看 海

看海何須去遠方，東西南北皆汪洋。

小城連夜江南雨，多少黎民恐禍殃。

遠 航

滾滾東流入夢鄉，曉窗殘月水蒼茫。

輕舟一片春潮涌，何日隨君去遠航。

——少泉稿于2020年水災

余景生，字少泉。男，漢族。祖籍江西樂平。高級工藝美術師，中華文化名人、著名陶瓷藝術家、詩人。畢業于景德鎮陶瓷學院美術系。現為景德鎮官窯陶瓷研究所高級研究員、江西省工藝美術學會會員、中國工藝美術家協會會員、清華大學書畫藝術院首席客座教授。2015年經國際職業規劃鑒定中心中國工藝美術大師評定推介委員會評定通過授予“國際工藝美術大師”。2016年被授予“中國當代最具收藏價值的藝術名家”榮譽稱號。出身于景德鎮陶瓷世家（其父余翰青為已故著名老一輩陶瓷美術家、國畫家、教育家，景德鎮陶瓷學院美術系教授，學院創始人之一）。

少泉先生自幼隨父習畫，經父親的親授嚴教，他的陶瓷繪畫技藝和國畫創作在兒童時代便打下了扎實的基礎。藝術熏陶以及他的個人悟性和較深的文學修養，表現在詩詞創作上的天賦，使得其藝術作品具有深厚的文化內涵和人文魅力。少泉先生的創作釉上、釉下、青花斗彩、花鳥、人物、山水、走獸，作品工寫兼長，富有靈性，個性獨特。先生勤于藝事，熱愛生活，寄情于山水田園。作品題材廣泛，表現手法豐富，生活氣息濃郁，充滿了耐人尋味的筆墨情趣和詩情畫意。