Jason Kui：明星吉他手是怎樣煉成的 | 麻樂音樂專訪

2000年代初，剛出道的孫燕姿到香港表演，男孩瞿俊僖在臺下哭個不停，連聽到動感振奮的《超快感》時也熱淚縱橫，因為孫燕姿是他的童年。誰料想，這個男孩搖身一變，成了今天的吉他搖滾巨星。

Jason Kui（瞿俊僖）是當代香港最有影響力的吉他手之一。吉他之路的起點，一個是在青春期的開端到紅館看謝霆鋒演唱會，那是港式流行搖滾的代表；另一個是在家里的DVD試機碟里，領略了美國老炮搖滾樂隊Van Halen的風采，年少的Jason Kui對吉他一見鐘情。

Jason Kui的履歷光鮮耀眼，他憑精湛的吉他彈奏，博得演唱會制作人們的喜愛，成為陳奕迅、謝霆鋒、羅大佑、楊千嬅等巨星演唱會上不可或缺的吉他擔當；他推出過兩張個人演奏專輯——《Absence of Words》（2017）、《NAKA》（2020）——都由美國知名重型音樂廠牌Prosthetic Records發行，實體專輯在多國上架銷售；他是國際知名吉他品牌及音樂器材代言人；華語地區的最有影響力吉他手排行里，總少不了Jason Kui的身影……

雖然跟著天王天后輾轉世界表演，也曾登上北京鳥巢的舞臺，可Jason Kui從未以個人吉他手身份到內地表演，2025年底才在廣州陀地士多上演首秀，小試牛刀，又在2026年6月6日到廣州SD Livehouse奉送完整樂隊編制的豪華專場，并計劃啟動內地巡回。

因為要遷就流行巨星們的行程檔期，Jason Kui的個人表演只能采取“夾縫中生存”的策略。發第一張專輯時，他要跟陳奕迅滿世界跑，發第二張專輯時，又跟楊千嬅奔走各地，留給自己的只有工作日，那并不是演出的黃金時段。

“所以是大明星耽誤了你！”音樂關懷在今年6月初廣州演出前專訪Jason Kui。

他笑著贊同：“絕對是，忙著賺錢去了，哈哈！”

Jason Kui一直探尋著做幕后樂手（Session Player）與吉他藝術家（Guitarist）之間的平衡，前者帶來收益，后者是理想與熱愛。他的音樂工作維持著一個“9:1”的分割比例，90%的時間在忙幕后，服務其他音樂人，10%留給自己的音樂，“如果可以把自己的部分擴張到50%，就令我更開心，因為可以用自己的音樂賺錢，這是最好的?！?/p>

然而面對自己的音樂——吉他主導的無歌詞器樂作品，Jason Kui深知小眾屬性伴隨著的艱難。也曾登上香港Clockenflap音樂節的超大舞臺，但香港的音樂節還是很少請他表演；雖然現在享有著國際聲譽，但Jason Kui最初發專輯時問遍香港唱片公司，無一肯簽約合作，是美國廠牌拯救了他。

在采訪的尾聲，Jason Kui也向音樂關懷的下一位采訪對象發出了疑問：“搖滾純音樂在內地有什么發展空間？因為所有節目都是歌手，樂隊節目也是帶歌手，搖滾純音樂呢？”

采寫：麻樂

廣州演出攝影：飯飯

差點學了貝斯

黑灰的短袖短褲露出文身的花臂，Jason Kui操著一口不怎么流利的“港普”接受采訪，十多年前幫周筆暢彈吉他時，他在北京待過一段，“那個時候我普通話比較好，很久沒有講?！?月底，他受邀到北京現代音樂學院做了一場大師課講座。

出道專輯發布九年來，Jason Kui難得有機會到內地做個人專場，因為時間都被天王天后們瓜分了。他不知道自己的歌在北方有沒有樂迷基礎，不太敢到更北的地方，北京現代音樂學院的院長鼓勵他闖北，并拋出合作的橄欖枝。

6月的廣州演出上，Jason Kui帶著五人的全編制樂隊登臺，將自己二十年來的吉他技藝和盤托出，他說初次見面，就以自己的名字作演出主題，展現原汁原味的自己，主打一個“純粹”。

學習吉他之前，Jason Kui是愛唱歌的孩子，但水平非表演級，洗澡時唱Beyond、唱容祖兒謝霆鋒。他也是孫燕姿的鐵粉，“她第一二三張專輯我都很熟，剛出道的時候每一首歌我都會唱，真的！”孫燕姿到香港表演，Jason Kui激動得淚難自已，“第一次看她現場，從第一首歌就哭哭哭，’感覺對了，我要出發！’《超快感》快歌我都哭，因為是我的童年。”

搖滾的養分來自爸爸的影響，Jason Kui的父親是Hi-Fi音樂發燒友，買回一張Beyond專輯每天在家播，“Beyond是我小時候聽得最多的其中一個音樂?！焙髞硎龤q時，Jason Kui被同學帶到紅館看謝霆鋒演唱會，對吉他演奏著了迷。那時家里買了DVD機，試機碟片里有美國樂隊Van Halen的演唱會片段，Jason Kui反復觀看，激起了身體里的搖滾熱血，起意去學樂器。

他跟要好的表姐到琴行報名，起初Jason Kui想學貝斯，因為貝斯手看上去很有型，心想或許學起來也沒那么難，但貝斯課比吉他課貴，況且吉他課還有兩人同行報名的折扣優惠，他們就選了吉他。

琴行里的吉他課照本宣科，每天都是看書，跟著譜子練單音彈奏，“輕音輕聲的，很悶，好像兒歌，我不要學這些東西，我要搖滾！”于是Jason Kui只在琴行學了半年，后來的吉他學習全靠自己鉆研。

網絡視頻還不發達的年代，Jason Kui買書買CD，自己聽自己學，模仿他喜歡的樂隊和偶像吉他手，不光模仿演奏技法，也效仿他們在臺上的舉手投足、一招一式。除了睡覺、吃飯、上學，其它時間全用來彈吉他，周末在家更是睡醒了就彈，彈困了再睡。Jason Kui回憶道：“最重要是我覺得好玩，很有挑戰性，學完這首歌就學另外一首，每一句每一句地我都很用心去練習。”

學校里沒有任何同學朋友有相同的愛好，Jason Kui就跟比他年長的校外吉他手切磋玩樂，“所以我小時候聽很多Eric Clapton，聽比較老的吉他手或者經典吉他音樂。”

十四五歲時，Jason Kui就在心中認定長大要做個幕后音樂人，去香港的演唱會，他常常看到歌手背后的樂手躲在昏暗的燈光里，很酷很神秘，他覺得那是自己的未來。志向如此，家人也從不反對他在音樂里謀出路，“我媽媽沒有反對，就是對我的支持了！”

Jason Kui喜愛舞臺表演，再長大一點他開始組樂隊，目的就是去不停地演出，初出茅廬沒有機會，他就報名參賽，“不停參加比賽，機會就多一點，如果沒有機會的話，比賽也都是一個演出，所以不會放過任何一個演出的機會，參加很多比賽?！?/p>

Jason Kui的賽果喜人，2025年的YAMAHA亞洲樂隊大賽（YAMAHA Asian Beat Band Competition）里，17歲的他摘下最佳吉他手獎；2010年的吉他天堂大賽（SANTANA Guitar Heaven Competition）中，Jason Kui又贏得了冠軍獎。

多年來，他鐘愛的吉他音樂風格也在進化，從最初的搖滾、金屬，到后來的放克、布魯斯，Jason Kui任由興趣和熱愛牽引他進步，就像他教吉他時那樣，并不讓學生從簡單的民謠彈起，他覺得興趣不高是學習的障礙，鼓勵學生入門時就彈搖滾，“最重要的是聽令你會喜歡的音樂，你有熱情的話，繼續彈可能更容易，有趣最重要，有趣你就會有動力繼續練習繼續去彈?！?/p>

他與另一個資深吉他手Jackel Pun在2021年合開了“音樂穴”（The Music Den）音樂學校，聚攏香港的吉他同好們，學習之余還提供給大家聚會、暢聊，在香港制造一個小小的音樂烏托邦。

從方大同的樂器助理到明星吉他手

入行前，Jason Kui靠零星的吉他教學為生，真正踏入音樂圈是拜鼓手朋友李一丁所賜。李一丁是方大同的合作鼓手，Jason Kui委托老友介紹自己進入職業音樂圈，但方大同的吉他都是他自己彈，只有樂器助理的技術崗位缺人，Jason Kui欣然接受。

“這是我進入圈子的第一步，本來我對吉他器材就有興趣，吉他的每一個踏板、木頭、音箱，我都有很多認識?！睅头酱笸樟霞鞑?、調校吉他性能，Jason Kui再合適不過，他很快就跟方大同建立了互信，就這樣做了一年多的樂器技師。

同樣是經好友李一丁介紹，Jason Kui又在知名制作人、唱作人陳奐仁的團隊里彈吉他。吉他技藝本就不錯的陳奐仁，因為手部受傷無法彈琴，于是在個人不插電音樂會、電視臺晚會兩度起用Jason Kui，這讓Jason Kui正式開啟了職業樂手（session player）生涯，15歲時的夢已然實現。

合作默契，關系升溫，2012年2月，陳奐仁舉辦首次個人紅館演唱會，繼續邀請Jason Kui擔任他的吉他手。以往的演唱會上，伴奏樂手都是絕對的配角，昏暗的燈光里難辨面貌；而陳奐仁大方地分享聚光燈，他要每個樂手都被看到，“他要樂手都出來rock 'n' roll，而不是躲在后面，所以這個演唱會對我來講是一個超級重要的開始?！?/p>

Jason Kui的紅館轉折點

彈了陳奐仁的紅館演唱會，Jason Kui不但有了一個“23歲就登上紅館舞臺”的光環，珍貴的機會也接踵而至，不同的演唱會音樂總監、專輯制作人都來找Jason Kui彈吉他，其中包括陳奕迅的演唱會總監王雙駿。

做幕后音樂人的愿望漸漸實現，陳奐仁又啟發Jason Kui邁向更高的臺階。私下閑聊時，陳奐仁問Jason Kui是否想挑戰更多角色，他答只想彈吉他，一腔熱血全部付諸吉他表演，那時對作曲、編曲不甚了解，也沒有特別的感覺，“演出、表演就是我最想做的事情。”

陳奐仁卻勸言，一定要有自己的branding（品牌）、有自己的原創歌曲，鼓勵Jason Kui做一個明星吉他手，就像香港的吉他英雄包以正、Joey Tang（鄧建明）那樣。Jason Kui開了竅，一點點試著寫自己的歌，最開始寫出的吉他獨奏曲，大多用在樂器展覽或是吉他器材演示的場合，后來歌曲積少成多，就攢出了一張專輯。

發片之初并不順暢，香港的唱片公司都因其作品是吉他器樂而婉拒，Jason Kui心灰意冷。好在墻里開花墻外香，洛杉磯的Prosthetic Records廠牌在聽到Jason Kui作品后，立刻遞出合約，將Jason Kui的專輯《Absence of Words》發行至多國，連身在法國的朋友都跟Jason Kui報喜說在法國唱片店看到了這張碟。

發片后，越來越多的機會找上門請他去演出，Jason Kui慢慢找到了做吉他音樂人的感覺。首張專輯《Absence of Words》搖滾比重大，并沒預設主題概念，以“無言”的標題概括全專，著重展示Jason Kui的吉他演奏技術，是一張歷年創作的曲目合輯，Jason Kui覺得里面的編曲相對簡單。

在做完第一張后，他有了更多錄音和編曲經驗，于是在第二張專輯《NAKA》里填滿自己喜歡的元素——弦樂、管樂、更多的黑人律動融入其中，一些曲目還夾雜著戲劇性的波瀾。《NAKA》以“中庸之道”的概念探討人生里的種種平衡，這是Jason Kui的生活寫照和愿景，這個“中”字成了他小腿上的刺青，他也把曲目《Dance of the Awakening Part II》里的夢境紋成了花臂。

Jason Kui善于把畫面轉化成音樂，貫穿手臂的刺青來自小時候的噩夢，夢里是一副萬圣節的景象，有城堡，有無頭騎士，騎士提著燈籠騎著馬，這些是Jason Kui難以忘卻的記憶。長大后回味這個夢，他覺得頗有趣味，再添加些聯想發展成歌曲，還把故事紋在了身上。

即將迎來的第三張個人專輯，除了高超的吉他炫技，更注重旋律的普適性，“我要平衡吉他技術和旋律，因為不是每個人都享受聽速彈，所以第三張唱片旋律比較多，我想讓每一個人都聽得懂，不只有吉他手可以聽，所以這張專輯會更大眾化?！?/p>

新專輯將圍繞“青春和美麗”的主題敘事，融入更多的亞洲音樂風格元素，提前釋出的單曲《Starlight Symphony》和《Genka Genka Fire》已初漏端倪，專輯預計在今年秋天發布。

9:1

Jason Kui常常在跟隨大明星的巡演時收獲創作靈感，在陌生的世界各地激發腦海里的音樂畫面。這些精湛的器樂作品，只是Jason Kui用10%的時間譜寫的篇章，另外的90%都耗在職業樂手的工作上。在做樂手創收與做自己的音樂之間，Jason Kui一直尋找著平衡，他期待有一天靠自己的音樂賺錢。

“如果可以把自己的部分擴張到50%，就令我更開心，因為可以用自己的音樂賺錢，這是最好的……吉他音樂在香港的需求很小，而且不是很多音樂節會邀請我，因為可能是沒有歌手，所以他們不敢請我，我只有很少時間才彈自己的歌?！?/p>

Jason Kui沒有“音樂”與“生活”的區分，因為生活已被音樂浸透，“沒有一分鐘是分開的?！被氐郊?，目之所及都是吉他，身邊的朋友全是音樂人、樂手，手機刷的是音樂視頻，看的書也跟音樂相關。

他對音樂從不厭煩，即便是給別人伴奏、反復彈同一首歌，也樂此不疲，因為本來就喜歡表演。

做伴奏樂手也不曾迷失，Jason Kui不會陷在賺錢謀生的手段里，“因為我要做自己的音樂，我當彈演唱會是我的工作，都比較好玩，好玩我就享受，但是我知道自己有自己的音樂事業，所以我把我的focus（焦點）放在那邊，不會很迷失，因為我自己的音樂好像我的兒子一樣，我要照顧他。”

自己的音樂是兒子，那職業樂手的身份是什么？

“做樂手更像一個社交和工作的場所。因為工作時都是跟朋友們在一起，所以做樂手不會不好玩，很多朋友在一起一定是好玩的?！钡鰳肥执_實會消耗很多精力，譬如最近跟謝霆鋒在成都做三場演唱會，要花大量的時間排練或是趕路，一個星期有五天不在香港。

演唱會帶Jason Kui走南闖北，增長見識，收獲友誼。印象最深的際遇之一是跟楊千嬅的友情，Jason Kui有時因工作檔期沖突不能彈楊千嬅的演出，再歸隊時見楊千嬅熱情相迎，總被她以“姐妹”相稱。做楊千嬅的“姐妹”起因是2019年楊千嬅巡演的慶功宴上，Jason Kui唱了楊千嬅的代表作《姐妹》助興，從此Jason Kui就成了楊的“姐妹”；兩年前楊千嬅澳門演唱會上，她干脆把話筒遞給彈吉他的Jason Kui同唱了這首《姐妹》，歌曲里還有兩段吉他solo讓Jason Kui盡情發揮。

跟羅大佑的巡演也是難忘的體驗，Jason Kui說羅大佑非常信任樂手，讓他有自由的施展空間。那時兩個月都在路上巡回，從廣東演到東北，是Jason Kui第一次離家這么久，不過他路上鬧了腸胃炎，心情也抑郁起來，“那時還沒有美團，演出的地方不都是去大城市，小城市很難找地方去吃飯，吃都是很當地的餐館，那個時候還是用現金的?！?/p>

要說內地印象最深的城市，那一定是上海，Jason Kui對上海有著特別情結，因為爺爺是上海人。從小他的奶奶都會在家做上海菜，Jason Kui的口味也保留著上?；?，如今每次巡回到上海必在老吉士上海菜里點一個蟹粉小籠包，再加每次到上海都趕上好天氣，舒爽的感覺更讓他期待去上海出差了。

八問Jason Kui：做吉他手最忌諱的是？

音樂關懷：你在舞臺上經常是笑臉，為什么？

Jason Kui：第一，我彈吉他、演出的時候是很開心的，我想影響我的觀眾，給他們開心的能量；第二個，可能小時候我的吉他英雄們彈琴時都會笑，這個印象就在我心里面，我覺得彈吉他的時候就是要這樣子。

音樂關懷：從小性格都是很樂觀開朗的？

Jason Kui：應該是，如果有不開心的事情，我都會很快就忘記，可能是我善忘。心情不好會去吃東西，火鍋是我最喜歡的，旅行、購物也是我最喜歡做的。

音樂關懷：在你的視頻里看到你常常會買一些玩具、玩偶之類的。

Jason Kui：最近幾年我的興趣是買玩具，超人啊這些東西，因為我小時候買不到的，現在我有能力了，小時候看的那些現在都想擁有。

音樂關懷：有沒有其它的興趣愛好？

Jason Kui：最近開始健身，我從來都不喜歡做運動、跑步……兩個月前突然想減肥，我要健身我要大只。感覺應該要照顧一下自己的身體了，現在每一個禮拜都會去四五天，我很沉迷，因為那個疼痛給我快感，哇，好正?。?/p>

音樂關懷：如果有后輩找你合作、錄音，你有什么篩選標準？就像你做專輯時也會找前輩助陣那樣。

Jason Kui：最重要是覺得好玩，如果你做一些你不覺得好玩的東西，你就不會有興趣繼續做，重要的是好玩，你就會一邊做一邊覺得很有感覺。

音樂關懷：你說過不做音樂的話可能會去畫畫，所以你畫得非常好？

Jason Kui：現在我不敢說，但是我小時候彈吉他之前，還超級喜歡畫畫。是畫漫畫，是有故事情節的漫畫，很久沒有畫了，但是我現在都還蠻感興趣的。

音樂關懷：AI對你有什么影響？

Jason Kui：我會覺得它的幫助多過威脅，有很多人說AI對人類是一個威脅、對我的專業是一個威脅，但人類的感情那部分AI是不會替代的。AI沒有感情，只會按你的指令把工作做完。人類把工作做完之后會有一份感動，AI不會感動到你的，我彈出來給你聽，是會感動到你的，你會感覺到我的力量能量。AI對我的幫助是，我要編曲但是沒有靈感，AI會做很多例子給我，這些例子給我靈感，我就可以開始創作，因此是幫助多過威脅。

音樂關懷：做音樂你最推崇的品質是什么？比如你喜歡跟怎樣的人接觸？以及你覺得最忌諱的事情是什么？

Jason Kui：比如說我跟側田比較投緣，因為他很懂音樂，他有要求，我跟他一樣，我們都有要求，所以我跟他巡回就好好玩。他是一個很即興的人，我也喜歡即興，他會說：Jason！彈一些solo！我就solo，那個時候我給他要的東西，他就很喜歡，所以我們很friend，側田就是我喜歡合作的人，因為我們想的東西都一樣——我們要groove，要專業，彈的東西有基本功又要有一定水平。

我覺得忌諱的會是“未學行先學走”（粵語俗語，普通話為”未學爬先學走”），我是一個很注重基本功的人，每一個招式都是你像練功一樣，真的慢慢訓練出來的，所以我很怕樂手沒有基本功，比如拍子很差，或者是彈得不干凈，一定每一個基本功都要做干凈，你看很多演唱會樂手都有這個問題。我身邊的好朋友基本功都一定是很好的，對技術是有要求的。