從0到1億冊，《大中華尋寶記》做對了什么？｜專訪創始人孫家裕

作者：段輕

編輯：努爾哈哈赤

2026年春天，《大中華尋寶記》系列即將迎來它的新成員——《泉州尋寶記》

《泉州尋寶記》圖書

過去十五年里，《大中華尋寶記》系列從一套知識漫畫悄然生長，累計銷量突破1億冊，碼洋超過30億元，其身影早已跨越圖書，出現在動畫、音頻乃至各地的文旅場景中。如今，《泉州尋寶記》的出版，被團隊視為重要的新起點。一個更為龐大的“百座歷史文化名城”計劃，正緩緩拉開序幕。

《大中華尋寶記》系列作品

在IP創始人、著名漫畫家孫家裕先生口中，這條路徑被總結為一場“永不落幕的尋寶記”。沒有突如其來的爆紅，《大中華尋寶記》系列，是一次次基于內容與讀者共鳴的緩慢生長。在IP概念火熱、商業授權成為行業熱詞時，這個國民級“子供向”IP的節奏，顯得有些特別。

近日，雷報與孫家裕先生進行了一次長談。他分享了許多幕后的創作故事，并且在整個對話中，反復地提及一個詞：“水到渠成”。這或許不僅是他的經營理念，也成了這個IP在面對市場喧囂時，一種獨特的定力與智慧。

《大中華尋寶記》IP創始人、著名漫畫家孫家裕先生

告別“作者思維”，與千萬讀者共建尋寶宇宙

《大中華尋寶記》的起點，源于創作者對自身思維的顛覆。

在它誕生之前，孫家裕就提出了“漫畫中國”概念。他同京鼎動漫用漫畫演繹過《三國演義》《漫畫中國歷史》等，但市場反響始終平平。他后來總結，那是一種“作者思維”：將自己理解的傳統文化，以漫畫形式“翻譯”成自己認為好的作品。

“那只是我的想法，不是讀者想要的。”孫家裕坦言。

真正的轉折，來自他對自身創作生涯的復盤。他聊起在臺灣的早年經歷：一部借《西游記》諷刺時政在報紙上連載的單格漫畫，因為道出大眾心聲而一炮而紅，出版后迅速成為暢銷書；后來他轉向自己更鐘愛的四格漫畫、連環漫畫創作，卻反響寥寥。

“我發現，成功是因為考慮了市場，失敗則是因為自我中心。”

孫家裕先生早年作品《漫畫三國演義》

這個認知，成就了《大中華尋寶記》最根本的創作哲學。他徹底轉向“讀者思維”，為自己定下三條必須遵循的鐵律：接地氣、寓教于樂、能實踐。

“創作是利他行為，不是利己。”孫家裕對雷報說。

“接地氣”，意味著IP必須與讀者的生活產生真切共鳴。這種共鳴，首先來自強烈的地域歸屬感。“我畫中國各地的尋寶記，當地的讀者看到，一定會感到一股親和力。”他甚至遇到有河北唐山的粉絲，因為《河北尋寶記》一書中未提及家鄉，特意透過微信向他抗議。

這種“為我家鄉代言”的期待，反向塑造了IP的運營模式——團隊很早就開始在書后設置投票，讓讀者決定“下一本畫哪里”。這個簡單的互動，為IP積累了超300萬公眾號粉絲，也構建了“與讀者共同創作”的獨特關系。

讀者在《大中華尋寶記》公眾號評論區熱情互動

“寓教于樂”，則是將宏大的知識體系軟化、趣味化的核心技巧。孫家裕認為，過去他做的是單純的“寓教”，而現在必須“樂”字當頭，“樂是我最會的，因為我就是靠這個起家的。”

他把枯燥的地理、歷史、非遺知識，編織進“尋寶”這個充滿懸念和冒險的故事框架里。更開創性地構建了一個包含108只神獸的“國產奇幻宇宙”，每只神獸擁有五行屬性和獨特技能。“我們做神獸的時候，市場上還沒有這個概念。我們算是開了個頭。”這套體系不僅讓故事妙趣橫生，也為后續的角色開發和衍生品提供了無窮無盡的素材。

《大中華尋寶記》“神獸家族”

“能實踐”，是這套書跳出紙面、產生社會效能的密鑰。孫家裕深受《莊子》中“輪扁斫輪”故事的啟發，認為真正的學問必須能夠“心手合一”。“我的書一定要能夠實踐。”他說。

于是，書中的景點、美食、非遺，都是真實可抵達、可體驗的。無數小讀者拿著書本到實景地打卡驗證；親子家庭亦可以依照書中的線索規劃旅行路線。這讓IP自然而然地促進了親子關系，成為了連接文化與旅游的橋梁，也從“書本閱讀”升級為“文化體驗”，為日后深度的文旅融合埋下了伏筆。

《大中華尋寶記》粉絲實地打卡

當年，拿著詳盡企劃案、預言單冊能賣30萬冊的孫家裕，曾被所有合作過的出版社婉拒。沒人相信一套知識漫畫能有如此大的市場。

如今，《大中華尋寶記》的單冊銷量，早已突破300萬冊。這個數字，恰好成了“讀者思維”生命力最直觀的注腳。

粉絲，是讀者，也是“編外業務員”

如果說，好內容是IP與讀者建立情感連接的基礎，那么《大中華尋寶記》的粉絲們，則是將這種連接轉化為生態循環的關鍵。

孫家裕分享了一個有趣的現象：團隊并沒有龐大的商務與授權部門，但超過90%的合作，是合作伙伴主動找上門的。“我們的業務員，其實就是粉絲。”他笑著說道。

許多合作都始于這種純粹的喜愛。做毛絨玩具的授權商，正是因為自家孩子愛看《大中華尋寶記》；做鑰匙扣的廠商，是《大中華尋寶記》粉絲的家長。甚至連與城市文旅的深度合作，也源于一位“粉絲局長”的執著。

泉州文旅局的局長，正是因為孩子是《大中華尋寶記》的忠實讀者，才對IP產生了濃厚興趣，一直希望將泉州畫進書里。孫家裕從泉州“愛拼才會贏”的精神中，看到了與“知其不可為而為之”的儒家精神的深刻契合。于是，這份由讀者家庭生發出來的熱情與誠意，最終促成了“百座歷史文化名城”系列的開篇之作《泉州尋寶記》的誕生。

孫家裕先生在泉州實地考察

“這就是‘粉絲經濟’。他們是我們最大的推動力。”孫家裕總結道。

這種推動力，建立在IP與粉絲高頻、真實的互動之上。團隊運營著多個活躍的讀者群，孫家裕本人也常看后臺留言。他深知粉絲的喜惡，甚至會因為粉絲的“抗議”而修改故事走向。

最著名的一次，是神獸“頂呱呱”在故事中“犧牲”的情節。這引發了小讀者們大規模、情緒激烈的反對。團隊迅速響應，發起“為頂呱呱續命”的投票活動，短短一周內便收獲了超十萬張支持票，讓這只人氣神獸在劇情中“復活”。

這場風波沒有演變成危機，反而成了IP與粉絲“共同敘事”的經典案例。它印證了雙方關系的特殊性：不再局限于一方創作、一方接受的單向傳播，而是一種基于情感共鳴的、雙向的參與和塑造。

神獸“頂呱呱”

“現在《大中華尋寶記》粉絲的增長速度，比以前快很多。”孫家裕用數據佐證，“一本新書，過去賣到100萬冊需要一年，現在則不到一個月。”核心讀者群穩定在小學中高年級，但用戶畫像正向兩端延伸——既有重溫童年記憶的大學生，也有開始親子共讀的學齡前家庭。

這個持續增長、高黏性的粉絲基本盤，構成了IP一切未來發展的底氣。讀者不僅是消費者，更是口碑的傳播者、創意的反饋者，甚至是合作的引薦者。在孫家裕看來，這套由內向外、因熱愛而驅動的發展邏輯，遠比追逐熱點的外部擴張，來得更為扎實和持久。

在“風口”與“長線”之間，選擇水到渠成

與許多急于將IP價值快速變現的操盤手不同，孫家裕在面對近年來炙手可熱的授權市場時，表現出一種異乎尋常的耐心。他將團隊目前絕大多數的授權合作形容為“被動的”“嘗試性的”。

“我一直覺得授權是水到渠成的事。”他對雷報說，“基礎建設好了再做，就是事半功倍。如果反過來，就是事倍功半。”

他警惕那種“殺雞取卵”式的合作，認為如果不顧被授權方的資質和銷售通路，只圖一筆快錢，會迅速消耗IP在粉絲心中的好感與價值。他對合作伙伴有兩點明確要求：品質必須過硬，必須有成熟的銷售通路。

“我要保證你賺錢。你賺錢了，我們的路才能走得長遠，這才是健康的生態。”在他看來，一個授權商品如果滯銷，傷害的不僅是合作伙伴，更是IP本身。

《大中華尋寶記》×環球港凱悅酒店合作

這種“先筑基，后釋放”的長期主義思路，也清晰地貫穿在IP的全盤規劃中。例如，動畫片的開發，曾因對投入產出比和團隊精力的審慎評估而暫緩；而IP大電影，如今被提到了戰略級的高度。

孫家裕透露，大電影的劇本已精心打磨多年，計劃在2027年，即《大中華尋寶記》誕生15周年之際上映。他對票房抱有很強的信心，這份信心源于對粉絲基本盤的認知與測算。他認為，電影的成功將成為引爆IP全方位價值的那個關鍵節點。

而對于AIGC等新技術浪潮，團隊保持著關注與嘗試，但態度十分清醒。孫家裕直言，在目前的階段，用AI來生成需要高度創意和連貫性的漫畫畫面，修改成本反而更高，不一定劃算。來自核心粉絲的反饋也表明，他們對完全由AI生成的內容接受度不高。

“技術只是工具，不是替代品。它不能替代我們的核心創作。”他總結道。

不盲目模仿盲盒潮玩、AI生成等熱潮，也不空談對標迪士尼或寶可夢，孫家裕為京鼎動漫設定的愿景樸實而具體：成為“中國的優質內容創作團隊和全產業鏈供應商”。

“我們不做吹牛的事，只穩健地做好內容，一步一個腳印。”在他看來，中國的內容行業，尤其需要這種能夠穿越周期、長期傳承的IP公司。

而《大中華尋寶記》所堅持的，正是這條需要耐力的長跑之路。商業化的綻放，終究只是優質內容生長到一定程度后，自然結出的果實。

“尋寶泉州文旅嘉年華”即將啟幕

結語：

一場尋寶之旅，走了十五年，從一卷書頁延展至一片廣袤的文化生態圖景。

《大中華尋寶記》的軌跡，似乎從未追逐過風口，而是選擇了一條看起來更慢、更長的路。這條路的核心，始終是“內容”與“讀者”。孫家裕和他的團隊相信，當內容真正走進人心，商業的價值自會循跡而來。

如今，這場“永不落幕的尋寶記”仍在繼續。隨著“百座歷史文化名城”計劃的展開，以及動畫電影等重要節點的推進，這個國民IP，正迎來價值全面釋放的新階段。

雷報始終相信，真正有生命力的IP源于連接與共創的力量。期待后續，京鼎動漫及《大中華尋寶記》，還能與更多認同文化價值的文旅、教育、消費領域伙伴攜手，共同開拓“文化IP+產業”的廣闊未來。