清風不識字，從《八仙！》被黑的痕跡，揪出煽風點火的絕望文盲們

該片從點映期就好評如潮，不但是因為主線足夠燃群像精彩，更因為劇情的反轉燒腦，每一步都卡在了大眾的思維之外，有創新有燃度有故事性，因此看過的觀眾都不吝嗇對其的美譽。

口碑豆瓣已開分8.3分，超過三國成為暑期檔口碑最好的優秀作品，而票房從排片與上座比狀態也是頂級，一個沒有知名導演也沒有流量藝人的作品，靠口碑成這樣在暑期檔是絕對的頂級。

然而知名是把雙刃劍，隨著美譽而來的就是鋪天蓋地的黑水，其實一部作品有喜歡的有不喜歡的很正常，一千個讀者就有一千個哈姆雷特，哪怕看過了不喜歡說爛片也有自己的理由，因為消費者有權利發表任何意見這個都沒問題。

比如《八仙！》這部作品中，上來先被攻擊的是藍采和的造型，劇中的藍采和用了一個稚童的形象。

《八仙》這部作品一方面是為了湊齊八仙的所有年齡段，另一方面是為了跟鐵拐李組建“伯侄CP”，藍采和被塑造成了稚童形象，左一。

頭上做了一個束辮造型，結果很多人借此攻擊為清元素，借此展開了鋪天蓋地的污蔑。

首先我們先看下面兩張圖，第一張圖是仿明代的群嬰圖，右下就是沖天辮，而第二張是北宋名家蘇漢臣創作的絹本設色團扇畫《雜技戲孩圖》，原版現藏于臺北故宮博物院。

圖中的兒童留的小辮叫做長壽辮，北方稱“百歲毛”、“小鱉尾”，南方稱“撐根發”，均取“長命百歲”之意。

如上圖所示漢鐘離本身就有兩個名字，民間通用，八仙里除了呂洞賓叫呂巖，還有就是張果老叫張果是相對有點權威的，其他幾位原型都是綜合體，跨越了很多時代，比如何仙姑有至少三個名字。

加上呂洞賓幾乎是所有八仙故事的核心，在雙男主的設定下，跟呂洞賓有導引情分的漢鐘離更適合做另一個主角。

說實話要是這樣找茬怎么都能找出問題，比如你用鐘離權，他們說你把漢字丟了，那你要用漢鐘離，他們還可以說這是音譯這叫“漢終離”，漢終于離開，所以想找茬隨時可以制造問題。

如此林林總總，包括服飾之類的污蔑斷章取義數不勝數，而這樣的抹黑，八仙不是孤例，近幾年有不少影片和演員都經歷這樣的抹黑，他們沒有輸在內容上卻輸在了被人詆毀之上。

有良心和創意的作品被純壞者還有無知者們做幫兇所淹沒，結果更讓人憤怒的是那些幫兇卻自己以為是理直氣壯。

一個以歪曲歷史、消解民族記憶為能，一個以動輒舉報上綱上線為手段，二者看似對立，實則殊途同歸，他們共同作用下對現代社會的各行各業構成了深重危害。

解釋一下“歷史虛無主義”，這是一種對歷史事實進行系統性曲解、否定或無視，是以服務于特定意識形態以及某些特定政治目的社會思潮。

歷史虛無主義者常常打著“反思歷史”“重寫歷史”“翻案歷史”的旗號，任意曲解、割裂、涂抹甚至偽造史料，他們以精心挑選的歷史細節來歪曲整體歷史圖景，讓人們失去是非判斷標準。

虛無主義的本質就是通過否定一段段客觀的歷史，把水攪混，以不斷反思為錨點否定時代走向，所以歷史虛無主義并非單純的學術觀點分歧，而是一種帶有明確目的的錯誤社會思潮。

在傳播方式上，歷史虛無主義者很善于披上迷惑性與欺騙性的外衣，他們以“學術探討”還有“觀點創新”的幌子表征自身，實質上暗中高擎“思潮”大旗，解構主流意識形態。

在信息互聯時代，他們尤其善于將自己包裝成普通網民或“伸張正義者”，以發布不實信息、制造網謠的方式，借助“虛擬主體”的隱蔽身份實施裂變式傳播。

他們利用網絡視頻、影視劇情、內涵段子等手段，以似是而非還有模棱兩可的手法將錯誤價值觀隱藏其中，誘導受眾不斷揣測以至于理解和接受其想傳達的內涵。

他們熱衷于“上綱上線”，動輒扣大帽搞圍堵，這些愛好者的行為特征十分鮮明，他們很善于抓斷章取義的片段甚至只言片語，將其無限放大上綱上線，脫離整體語境進行主觀化政治方向的解讀。

以影視作品為例，這些人其實根本沒看過作品，根本不具備對作品的完整理解，但是卻可以在極短時間內就能在“政角度”拋出長篇大論的“批判”。

比如2025年暑期，《南京照相館》上映后票房口碑雙豐收，然而少數網民打著“藝術批評”的旗號，污蔑該片進行“仇恨教育”，稱帶兒童觀影會“扭曲”，并對影片及主創人員肆意攻擊。

這些攻擊者借助平臺流量導向的推送機制，在極短時間內形成集中圍攻和評論操縱，正如《環球時報》社評指出的，此類亂象是以藝術討論為名的歷史虛無主義，他們表現激進且性質惡劣。

現在更讓人擔心的就是“還沒看就定罪”的現象正在蔓延。

前陣子很多電影都還沒開始預熱，一些內容“夾帶私貨”，以及對演員或者導演進行“階級定位”的組合拳就來了，這一個套路下來有些電影連被完整審視的機會都沒有。

“一部電影還沒看明白，大帽已經扣到了三層樓的高度，這哪是影評，這是直接的“莫須有”。”

而且這兩者危害遠不止于電影領域，他們的行為如同一張無形的網，正在向現代社會的各個行業滲透。

比如在教育上，虛無主義通過歪曲事實、解構偏面的歷史還有抹黑人物等方式擾亂受眾的價值觀念，沖擊正確史觀。