半年蒸發(fā)120億，國內(nèi)電影票房市場，算是徹底涼透了

截至6月30日，2026年上半年內(nèi)地院線總票房定格在173.54億元。燈塔專業(yè)版數(shù)據(jù)顯示，這一數(shù)字較2025年同期的292.31億元縮水118.77億元，同比跌幅超過40%，大盤直接退回2014年的同期水平，甚至與2022年疫情封控階段的票房基本持平。十幾年的行業(yè)增長，半年就跌去了近半。

更刺眼的是供給與需求的倒掛。上半年全國總放映場次達到7329.6萬場，創(chuàng)下中國影史上半年場次最高紀錄，同比增長3.9%。與之對應的是觀影人次僅4.21億，同比下跌34%。

影院開足馬力運轉，銀幕一場接一場亮著，座位卻大片空著，投入和收益完全反向而行。

終端影院的生存狀態(tài)最能說明問題。拓普數(shù)據(jù)顯示，上半年行業(yè)場均觀影人數(shù)僅5.8人，同比下降36.2%，場均收益238.7元，為2014年以來新低，已低于大量影城的盈虧平衡線。

4月大盤最冷的一天，全國單日票房僅1200萬元，不少中小影院全天售票不足25張，部分黃金時段直接空場，工作人員比觀眾多成了行業(yè)常態(tài)。

關停潮已經(jīng)在行業(yè)底層蔓延。新浪財經(jīng)統(tǒng)計顯示，2025年全年已有740家影院永久關停，進入2026年僅前4個月，就有超過550家影院臨時暫停營業(yè)。

一季度18家影視院線公司利潤總額同比下降74.32%，頭部影視公司凈利潤跌幅普遍超過八成，靠節(jié)假日檔期勉強維持的中小影院，正在持續(xù)的冷清中逐個退場。

票房跳水的直接原因，是內(nèi)容端的集體失速。上半年上映新片超過160部，票房突破10億的僅有5部，且其中4部集中在春節(jié)檔。

《飛馳人生3》以44.2億票房斷層領跑，獨占上半年總票房的四分之一，第二名《給阿嬤的情書》不到20億，5億到10億的腰部區(qū)間幾乎形成真空，能夠全民刷屏的現(xiàn)象級爆款全程缺席。

絕大多數(shù)影片都陷在同質化的套路里。愛情片靠諧音檔期炒儀式感，懸疑片靠強行反轉湊劇情，喜劇片堆砌網(wǎng)絡老梗，劇本模板化、臺詞空洞化、表演程式化幾乎成了行業(yè)通病。

觀眾花幾十塊買票，進場看兩小時毫無新意的流水線產(chǎn)品，離場只剩“浪費時間”的評價，自然不會再為同類影片買單。

但市場從來沒有真正缺少觀眾。成本僅1400萬元的潮汕方言片《給阿嬤的情書》，沒有流量明星、沒有鋪天蓋地的宣發(fā)，開畫排片率不足2%，全靠觀眾口口相傳實現(xiàn)逆勢上漲，最終拿下19.28億票房，豆瓣評分穩(wěn)定在9.3分。

這部小眾方言片的爆火，恰恰戳破了“觀眾不愛看電影”的借口——觀眾只是不愛看敷衍的爛片。

過去十幾年行之有效的流量玩法，在今年徹底失靈。曾經(jīng)的行業(yè)公式是“海外IP本土化+流量明星+話題營銷”，只要湊齊這套配置，哪怕劇情粗糙，也能靠粉絲刷出十幾億票房。

資本不需要打磨內(nèi)容，只要按流程走一遍，就能躺著分賬。但現(xiàn)在，這套公式已經(jīng)算不出盈利的結果。

馮小剛執(zhí)導的諜戰(zhàn)片《抓特務》耗資2億，搭配雙影帝陣容，拿到23%的首日排片，最終首日票房僅2400萬元，端午檔總票房不足6100萬，回本無望。

哪怕拉來圈內(nèi)人脈站臺造勢，也沒能撬動觀眾的購票意愿。曾經(jīng)靠賀歲片引領市場的資深導演，在觀眾的選擇面前，也不得不接受票房冷遇。

流量明星的號召力同樣大幅縮水?？苹闷缎呛尤雺簟吩蚁?億成本，請來兩位頂流主演，粉絲前期造勢聲勢浩大，最終票房不足1億，片方虧損超3.5億。

瞄準520檔期的流量愛情片，首日靠粉絲鎖場撐住數(shù)據(jù)，次日票房直接斷崖式下跌，淪為“影院一日游”，粉絲的情懷早已撐不起整部電影的票房底盤。

行業(yè)上游的寒意已經(jīng)傳導到藝人端。微博電影之夜上，多位曾經(jīng)的頂流明星公開喊話“檔期很空，拍戲可以找我”，主動求工作的姿態(tài)，與幾年前片約不斷、身價飛漲的境況形成鮮明對比。更有大量藝人放下身段進入直播間帶貨，靠直播收入填補影視片約的空缺。

粉絲群體的理性覺醒，是流量玩法失效的核心根源。十幾年前粉絲為偶像打榜刷數(shù)據(jù)，月薪幾千卻能月花過萬支持偶像的瘋狂場面，如今早已成了歷史。

今年兩位藝人僅因綜藝發(fā)言分歧，沒有任何負面丑聞，一周內(nèi)合計掉粉超過40萬。有粉絲留言直言，“不喜歡一見面就要錢的偶像”，追星的前提，已經(jīng)從“無條件支持偶像”變成了“值得我花錢”。

短視頻的普及打碎了明星的神秘濾鏡。過去明星靠專業(yè)包裝維持高高在上的形象，粉絲隔著銀幕產(chǎn)生距離美感，愿意為這份情感溢價付費。現(xiàn)在直播、短視頻讓明星的日常直接暴露在公眾面前，褪去光環(huán)后，很多人只是普通的從業(yè)者，甚至言行素養(yǎng)不及普通人。

神秘感消失，情感溢價自然隨之縮水，沒人愿意再為一個普通人的流水線作品支付高額票價。更現(xiàn)實的因素是消費邏輯的轉變。前些年經(jīng)濟環(huán)境寬松，觀眾愿意為情懷、為概念、為偶像付費，哪怕電影不好看，也當是支持喜歡的人。

但現(xiàn)在大家對消費性價比的敏感度大幅提升，幾十塊的電影票要換算成幾杯奶茶、幾頓快餐，內(nèi)容不值這個價，就會果斷放棄。

電影院不再是休閑娛樂的必選項，短視頻、網(wǎng)劇、線下多元娛樂方式，分走了大量休閑時間。

行業(yè)正在滑入惡性循環(huán)。沒有好作品就留不住觀眾，沒有觀眾就沒有票房收益，沒有收益就沒人愿意投錢深耕內(nèi)容，只能繼續(xù)用低成本流水線作品湊數(shù)。

投資方信心不足導致新片開機數(shù)量銳減，按照制作周期推算，未來一到兩年的片源供給可能進一步收縮，市場的冷清還會持續(xù)向下傳導。

但冷市場里也藏著新的信號。7月周星馳《功夫女足》零宣發(fā)空降暑期檔，從定檔到上映僅5天，首日票房就突破1億，帶動全國大盤時隔136天重回3億線。

這部影片把近一半成本砸在特效制作上，演員封閉特訓半年，沒有靠流量炒作，只靠作品本身的質量撬動了市場。

所謂的電影市場涼透，涼的從來不是觀眾對好內(nèi)容的需求，涼的是靠資本堆出來的虛假繁榮，是靠流量割韭菜的偷懶邏輯。觀眾手里的每一張電影票，都是一次投票。