張思涵：西北地區(qū)校史劇舞臺美術(shù)簡評

戲劇舞臺的精彩呈現(xiàn)離不開成熟的舞臺美術(shù)。舞臺美術(shù)服務(wù)于戲劇表演，是為戲劇表演增色的舞臺藝術(shù)。與繪畫藝術(shù)不同，當(dāng)下的舞臺美術(shù)不再是孤立的單幅圖畫，而是連貫流動的動態(tài)視覺呈現(xiàn)；舞美與表演相輔相成，共同構(gòu)筑獨具魅力的舞臺藝術(shù)。近年來，西北地區(qū)校史劇創(chuàng)作蓬勃發(fā)展，舞臺美術(shù)設(shè)計體系日趨完善。西北各大高校依托厚重校史底蘊，深耕校史劇舞美設(shè)計研究，在舞美實物要素、視覺表達、敘事功能等層面持續(xù)探索，讓舞臺美術(shù)對校史劇舞臺呈現(xiàn)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

一、布景道具方面

戲劇舞臺中的布景相對固定，核心作用是搭建場景、渲染氛圍，既能提升劇目觀賞性、強化舞臺表現(xiàn)力，也能快速帶領(lǐng)演員與觀眾沉浸式進入劇情，賦予戲劇更強的表現(xiàn)力與生命力。道具是演員完成表演的重要載體，具象化道具能夠輔助演員完成敘事表達；帶有鮮明時代特征的道具，能夠搭建貼合故事的時代語境，讓劇情邏輯更通順、人物演繹更自然。

甘肅農(nóng)業(yè)大學(xué)火柴劇社《盛彤笙》第一場，舞臺擺放兩套桌椅：舞臺右中區(qū)設(shè)餐桌，左中區(qū)設(shè)客用茶幾。兩套桌椅天然分割舞臺空間，父女二人依托兩處場景移步互動，揉肩等細(xì)微動作直觀凸顯二人親密的父女關(guān)系，這套布景造型也為演員提供了層次豐富的表演區(qū)域。盛彤笙登場后，作為訪客始終停留左側(cè)客座，家人活動范圍集中于右側(cè)餐桌，空間劃分清晰區(qū)分主客身份，觀眾可直觀厘清人物關(guān)系。

西北工業(yè)大學(xué)劇社《尋找?guī)煵w》（2018 年 5 月 20 日，西北工業(yè)大學(xué)翱翔學(xué)生活動中心，編劇王伯男，導(dǎo)演吳曉江）主體舞臺采用可升降、前傾的傾斜圓盤結(jié)構(gòu)，舞臺上方懸掛醒目的飛機模型。整體舞臺向前延伸，搭配上方飛機裝置，暗含戰(zhàn)機沖破圓盤、翱翔長空的意象，隱喻師昌緒院士為國產(chǎn)碳纖維航空應(yīng)用作出的卓越貢獻。這種非對稱失衡式舞臺設(shè)計聚焦核心敘事主體，給觀眾帶來新穎的視覺觀感。

西北農(nóng)林科技大學(xué)劇社《雕蟲滄桑》第五幕，舞臺左側(cè)矗立巨型書柜這一道具，直觀凸顯昆蟲學(xué)家周堯深耕學(xué)術(shù)、潛心鉆研的人物特質(zhì)；舞臺右側(cè)搭配一組沙發(fā)，視覺體量相較書柜更輕薄，形成輕微失重感。但演員本身亦是舞臺視覺體系的組成部分，伴隨劇情推進，多名配角輪番登場，所有對手戲均以沙發(fā)為表演支點，無形間平衡舞臺右側(cè)視覺重量，與左側(cè)書柜形成和諧均衡的畫面。這一幕舞美設(shè)計巧思在于：開篇滿頭白發(fā)的主人公立于書柜前，巨型書柜成為他畢生治學(xué)、碩果累累的精神符號；劇情轉(zhuǎn)入敘事段落時，演員走位與肢體表演補足視覺平衡，既塑造人物形象，又符合大眾視覺審美，在服務(wù)劇情的同時實現(xiàn)優(yōu)質(zhì)視覺效果。

整體而言，舞美本質(zhì)屬于視覺藝術(shù)。西北地區(qū)校園戲劇若要緊跟時代、契合當(dāng)代主流審美，需要更新舞美創(chuàng)作理念，重視視覺傳達效果，以開放創(chuàng)新的思路嘗試新材料、探索新表達。《盛彤笙》便是典型范例：第一場依靠兩套桌椅營造居家溫情氛圍；第二場運用假山、欄桿、長椅還原小西湖景致；第三場通過大小道具錯落擺放還原工地場景；第四至六場以白色石柱、匾額勾勒伏羲堂局部輪廓，在還原建筑風(fēng)貌的同時預(yù)留充足表演空間。整套劇目以極簡視覺元素構(gòu)建畫面，營造出區(qū)別于現(xiàn)實生活的藝術(shù)意境，舞美設(shè)計借鑒水墨畫留白手法，留給觀眾充足想象空間，帶來獨特的藝術(shù)審美體驗。

二、服裝與化妝方面

戲劇表演中，服裝是塑造人物性格的核心載體。差異化的服飾搭配能夠直觀傳遞人物氣質(zhì)與性格特質(zhì)：淺色系、輕薄面料服飾可塑造溫柔柔和的人物形象；深色厚重衣裝則凸顯莊重沉穩(wěn)的人物氣質(zhì)。同時，角色服飾隨劇情產(chǎn)生的細(xì)微變化，能夠同步推進敘事、適配場景環(huán)境，輔助演員完成角色塑造。西北政法大學(xué)南山劇社《漢吏張湯》中，張湯日常身著淺色曲裾長襦，與深色官服形成強烈視覺反差，服飾的切換清晰外化人物身份的轉(zhuǎn)變。

蘭州大學(xué)劇團《歲月有痕》（2019 年 11 月 30 日，榆中校區(qū)聞欣堂，導(dǎo)演尚金龍）中，主人公江隆基的正裝、襯衫多套服飾更迭貼合劇情脈絡(luò)，適配不同階段的故事內(nèi)容。此外，西安交通大學(xué)劇團《大樹西遷》（導(dǎo)演劉圣哲）、新疆農(nóng)業(yè)大學(xué)劇社《大地之子》（2019 年 4 月 27 日，導(dǎo)演王詩喬）、西安電子科技大學(xué)劇團《永不消逝的電波》（導(dǎo)演張宇博、喬軻，編劇張宇博、阿迪里?吾不力哈生），均在人物造型設(shè)計上頗具巧思。

不同角色擁有迥異的形象與性格，化妝能夠調(diào)整演員的面部神態(tài)、身形輪廓，拉近演員與角色的形象距離。“舞臺表演中，演員是推動情節(jié)發(fā)展的核心載體，因此妝容造型需要精準(zhǔn)定位，還原角色的年齡、民族、身份、職業(yè)、時代等客觀特征。” 依托造型設(shè)計，人物的身份、性格特質(zhì)會更加鮮明，助力演員從外在形象切入塑造角色。《雕蟲滄桑》里，周堯留學(xué)、從軍、執(zhí)教三個階段配備專屬服飾，清晰呈現(xiàn)從學(xué)子到戰(zhàn)士、再到教師的身份蛻變；晚年階段的妝容細(xì)化處理，無需演員開口，觀眾便能快速分辨角色年齡與身份，這正是服裝、化妝的敘事價值。“戲劇服化道的呈現(xiàn)，應(yīng)當(dāng)承擔(dān)文化傳播的使命。” 無論是寬袖古風(fēng)長襦，還是墨綠軍旅軍裝，西北地區(qū)校史劇的人物造型均錨定特定時代語境，承載傳統(tǒng)禮樂文化、紅色革命精神等多元內(nèi)涵。觀眾走進劇場，收獲的不僅是視覺享受，更是精神層面的文化熏陶，承載厚重文化內(nèi)核的戲劇作品，才具備更高的藝術(shù)價值。

三、燈光與音響方面

燈光是現(xiàn)代舞臺美術(shù)不可或缺的組成部分，也是包含校史劇在內(nèi)所有舞臺演出的必備要素，契合當(dāng)代觀眾的審美需求。優(yōu)質(zhì)燈光能夠提升舞臺表現(xiàn)力、渲染劇目專屬氛圍。“合理運用燈光的自然美感，能夠裝點舞臺、保障表演呈現(xiàn)，為展現(xiàn)舞臺動靜交融的藝術(shù)美感奠定基礎(chǔ)。” 舞臺燈光的核心功能，是引導(dǎo)觀眾快速代入劇情；不同明暗、色調(diào)的燈光，能夠帶給觀眾層次豐富的觀感與審美體驗。西北地區(qū)校史劇依托高校悠久校史與深厚文化底蘊，故事自帶傳奇色彩，諸多劇目均借助燈光烘托整體基調(diào)，依靠光影明暗、色彩切換傳遞故事情緒。

甘肅農(nóng)業(yè)大學(xué)火柴劇社校史劇《盛彤笙》（編導(dǎo)王小軍，2016 年 10 月 8 日，甘肅農(nóng)業(yè)大學(xué)）第三幕 “修建伏羲堂” 段落，前期以藍(lán)、白冷色調(diào)頂光為主，面光亮度偏低，畫面朦朧壓抑，暗示伏羲堂修建之路阻礙重重、前路渺茫；伏羲堂落成后，燈光切換為紅、黃暖色調(diào)，三束定點亮光精準(zhǔn)打在 “伏羲堂” 匾額三字上，視覺沖擊力極強。燈光色調(diào)的轉(zhuǎn)變既烘托劇情情緒，畫面構(gòu)圖采用嚴(yán)謹(jǐn)對稱布局，凸顯伏羲堂莊重恢弘的氣勢，聚焦匾額的光束起到強調(diào)作用，牢牢抓住觀眾注意力。西北政法大學(xué)南山劇社《莊嚴(yán)的審判》（編劇古樸，導(dǎo)演楊家梁，2019 年 10 月 22 日于西北政法大學(xué)長安校區(qū)小劇場首演，后赴本校南校區(qū)小劇場、延安廣播電視中心、西安歐亞學(xué)院體育館、陜西警官職業(yè)學(xué)院體育館、陜西警官職業(yè)學(xué)院體育館巡演五場）第二幕黃克功槍殺劉茜橋段，全程采用紅色燈光，無需實拍血腥畫面，便能讓觀眾聯(lián)想到血色場景，充分調(diào)動觀眾情緒；后續(xù)黃克功自我反思段落，紅藍(lán)交織的光影，精準(zhǔn)外化他內(nèi)心的矛盾與掙扎。

時代發(fā)展持續(xù)推進，大眾接觸的技術(shù)、文化內(nèi)容愈發(fā)多元，觀眾審美標(biāo)準(zhǔn)不斷提升。傳統(tǒng)單純依靠演員原聲臺詞的演出形式，已經(jīng)難以充分調(diào)動觀眾情感共鳴，無法滿足高品質(zhì)視聽需求。因此，除依靠麥克風(fēng)、音響放大演員人聲外，音效配樂烘托人物情緒的環(huán)節(jié)至關(guān)重要。背景音樂與環(huán)境音效可高效搭建貼合劇情的情緒氛圍，營造沉浸式觀演體驗；優(yōu)質(zhì)音響設(shè)計能夠推動情節(jié)、感染觀眾情緒，配合劇情節(jié)奏調(diào)整樂曲快慢，可貼合敘事脈絡(luò)，外化人物心境、助力故事推進。

西北農(nóng)林科技大學(xué)劇社《雕蟲滄桑》（編劇傅宣豪等人，導(dǎo)演劉遠(yuǎn)等人，2015 年 11 月 13 日晚于北秀山活動中心首演，斬獲 2015 年陜西省大學(xué)生戲劇節(jié)優(yōu)秀劇目獎）第二幕開篇展現(xiàn)激烈戰(zhàn)事，搭配槍炮轟鳴的環(huán)境音效與節(jié)奏緊湊的配樂，即便舞臺未設(shè)置真實打斗場景，也能在觀眾腦海中構(gòu)筑炮火連天的戰(zhàn)爭畫面。第四幕以上世紀(jì)六七十年代為敘事背景，背景音樂選用《天大地大不如黨的恩情大》，精準(zhǔn)還原時代風(fēng)貌，交代周堯所處的社會環(huán)境。歡快昂揚、充滿時代氣息的樂曲，與周堯被下放牛棚的坎坷人生形成強烈反差，含蓄交代他蒙受冤屈的時代背景，放大人物命運的悲涼感。歡快的配樂勾勒出時代整體的安定圖景，舞臺上卻是周堯歷盡滄桑的孤獨身影，強烈對比極易喚起觀眾的同情與憤慨。這段音響設(shè)計不止服務(wù)敘事，更具備極強的情緒感染力。

校史劇《向西而歌 —— 追憶西遷年華》整體采用寫實舞美風(fēng)格，依靠簡約布景、道具還原上海師生西遷后的生活場景。劇目敘事重心并非西遷路途，而是落腳于師生扎根西北后的日常點滴，放大他們初到異鄉(xiāng)的生活不便與水土不服，凸顯眾人扎根西北、報國建校的堅定理想。劇目營造生活場景時多采用暗沉燈光，幫助觀眾共情角色；燈光與音響協(xié)同塑造舞臺意境，為整部戲劇賦予靈魂，牽動觀眾跟隨劇情或喜或悲。