李誠儒擔心的事發生了！女足票房大爆，他和周星馳6年前恩怨被扒

你敢信嗎？六年前在綜藝上硬剛李誠儒、拼死維護周星馳的小演員許君聰，現在真的演上了周星馳的新片。周星馳的《功夫女足》上映兩天狂攬五億票房，哪怕罵聲不少評分不高，架不住觀眾排隊買票進影院笑足一個半小時。這下，六年前李誠儒懟無厘頭喜劇的舊賬，又被全網挖出來熱議了。

這事得往回倒到2020年《我就是演員》第三季的錄制現場。那天許君聰跟姜潮搭檔，演的是周星馳《西游降魔篇》的片段。演到一半評委就滅燈了，章子怡說這戲要么笑瘋要么尬死，于正說話更直接。真正把場面凍住的，是坐在評委席的李誠儒。

他沒揪著兩個演員的演技說事兒，話一轉直接扯到了表演風格上。他勸許君聰多提高眼界，別總蹲在墻角找活兒干，別把八十年代之后出來的無厘頭表演，當成什么高級東西。這話一出口，全場連呼吸聲都變小了。誰都聽得出來，這話說的就是周星馳，直接把人家開創的喜劇流派歸到了上不了臺面的堆兒里。

換作別的年輕演員，可能低著頭忍忍就過去了。可許君聰不，他拿起話筒直起腰，當場就回了一句。周星馳老師在我眼里，從來都不是墻角。這句話直接把矛盾擺到了臺面上，李誠儒當時都愣了。

后來他趕緊解釋說自己說的是整個無厘頭現象，不是針對某個人。但明眼人都能看出來，這就是兩代演員審美撞車撞出火星子了。李誠儒是京劇科班出身，演了一輩子正劇，認的就是扎扎實實的表演功底。許君聰是看著周星馳電影長大的，打心底里服這套草根喜劇的路子，兩個人本來就不在一個審美頻道上。

節目播出去之后，網上吵得不可開交。有人說李誠儒倚老賣老，自己不懂還非要否定一整個流派。有人說許君聰沒規矩，前輩提點兩句就敢當眾頂嘴。吵來吵去沒個結果，藝術這事兒，本來就沒標準答案。但好多人都記住了那個畫面，記住了為偶像硬剛前輩的許君聰，也記住了李誠儒臉上藏不住的不屑。

你要說李誠儒說的全錯？其實也不是。他見過最早那批正經拍戲的方式，臺詞要字正腔圓，人物要立得住邏輯，哪怕是喜劇，也得有章法，不能靠擠眉弄眼裝傻充愣湊笑點。他后來也說過，現在影視圈太多片子形式大于內容，幾個億砸下去故事講得一塌糊涂。

他罵的從來不是周星馳一個人，是整個行業浮躁，流量當道演技靠邊的歪風。但錯就錯在，他把整個無厘頭喜劇流派，直接跟低級不入流劃了等號，難免落個審美偏見的話柄。誰能想到，六年之后，這事兒還能出后續。

2026年暑期檔，周星馳帶著《功夫女足》殺回來了。上映27分鐘就破億，兩天直接干到五個億票房，貓眼預測總票房直接調到25億。排片占比快一半，一家就扛走了大盤八成的票房。豆瓣開分6.6，“難看”還沖上了熱搜第一，罵的人不少。但架不住看的人更多，影院里笑聲就沒停過。

更巧的是，演員表里清清楚楚躺著許君聰的名字。當年那個在臺上為周星馳頂嘴的年輕人，真的被星爺挑中，進了自己的劇組。許君聰在片里演金龍隊教練，還有個隱藏身份是食堂廚子，系著油乎乎的圍裙邋里邋遢，其實身懷絕技。

預告片里最出圈的鏡頭，就是他用攤煎餅的手法顛足球，一甩手直接把守門員砸坐在地上，完全是周氏喜劇里小人物的路子，市井氣里藏著真本事。據說周星馳選角的時候，特意翻出了六年前那段綜藝片段。抽了半根煙就說，就他吧，這小子眼里有東西，敢說真話。

許君聰接到通知的時候正在橫店殺青，手里的盒飯都嚇掉了，反復確認三遍才敢信這是真的。進組第一天見周星馳，他第一句話就是，周老師我沒學過怎么演你的戲，我按我琢磨的來行不行。周星馳笑了，說你就按自己來，別學我。

拍戲的時候許君聰被足球踢腫了半邊臉，咬著牙拍完了整場戲。收工回化妝間，就看到臺上放著一管消腫藥，是星爺讓助理放的。這些細節傳出來，好多人都感慨，六年前為偶像辯護的小孩，真的憑著一口氣走到了偶像身邊，這事本身就挺勵志。

說著說著，話題又繞回了李誠儒身上。當年你說無厘頭是墻角，是上不了臺面的東西。現在六年過去，被你看不起的風格，票房賣得越來越火。被你批評的演員，真的演上了正主的戲，這不就是你最擔心的事兒發生了？

其實這么說有點偷換概念，李誠儒擔心的從來不是周星馳票房高不高。他怕的是哪天市場只認這種快節奏強刺激的喜劇，那些沉下心講故事的片子，就真的沒活路了。觀眾看多了不用動腦子的笑點，就再也接受不了慢一點深一點的表達，劣幣驅逐良幣，整個行業審美往下走。

可現實就是，市場根本不吃這一套。觀眾上班累一天，花幾十塊錢進影院，就是想笑著解壓九十分鐘，出來覺得舒服這票就值了。你跟人扯藝術扯深度扯高級感，人家真的未必領情。這不是誰對誰錯，就是需求不一樣。

平心而論，《功夫女足》真的有那么不堪嗎？真不見得。37名真實女足運動員參與拍攝，趙麗娜李佳悅這些前國腳親自做指導。迪麗熱巴為了演前鋒增重8公斤，練了三個月足球加武術。張小斐剪掉留了五年的長發，演一個鐵布衫守門員。

整個劇組都是下了苦功夫的，不是隨便拍拍撈錢走。它用了無厘頭的殼，內核講的還是草根逆襲永不放棄，跟當年的《少林足球》本來就是一脈相承。你可以說它老梗多劇情簡單，但不能說它沒誠意，更不能說喜歡看這種片子的觀眾，就是審美低下。

說到這兒核心問題就出來了，無厘頭喜劇到底算不算真正的藝術？李誠儒覺得不算，因為它不符合傳統戲劇的章法，人物邏輯有時候不嚴謹，表演夸張甚至有點荒誕。可反過來想，喜劇本來就有好多樣子。有諷刺喜劇生活喜劇黑色幽默，自然也就有無厘頭的位置。

周星馳的電影能火幾十年，靠的從來不是單純的瘋瘋癲癲。他的笑點底下，藏的全是小人物的辛酸，是被生活按在地上摩擦，還嘴硬說沒事的倔強。觀眾笑的時候覺得好玩，回頭想的時候又有點鼻酸，這才是周氏喜劇真正的內核。它不是沒有深度，只是把深度裹在了糖衣里，不像正劇那樣板著臉給你講道理。

好多人都有個誤區，覺得嚴肅的就是高級，搞笑的就是低級，正劇就是藝術，喜劇就是娛樂。這其實就是赤裸裸的偏見。能把不同年齡不同階層的人都逗笑，笑完還能留點念想，這件事真的特別難。周星馳做到了，所以他成了一代人的記憶。

李誠儒有自己的藝術堅持，這沒毛病，值得尊重。他看不慣流量當道，看不慣粗制濫造，這些話都說得對。但沒必要把一整個喜劇流派一棍子打死。藝術的標準從來就不是單一的。京劇是藝術，無厘頭就不是藝術了？

正劇有正劇的厚重，喜劇有喜劇的通透，大家各走各的路，誰也不用看不起誰。再說了，市場火爆和藝術退步本來就不掛鉤。《功夫女足》賣得好，不代表別的片子就沒機會。暑期檔一百多部電影，各種題材都有，觀眾愿意為喜劇買單，也愿意為好故事買單。

真正該警惕的不是無厘頭太多，是爛片太多，是那些既不好笑也不深刻，全靠流量撐場面的圈錢作品。其實李誠儒罵了這么多年，罵的本來就是這種東西，只是有時候槍口瞄偏了，打到了不該打的地方。

六年過去，當年針鋒相對的兩個人，一個接著拍他的喜劇，一個接著說他的真話。誰也沒說服誰，誰也沒停下腳步。爭高低本來就沒什么意義，有人愛喝濃釅的好茶，有人愛喝爽口的汽水，不過是口味不同罷了。只要是認真做出來的東西，就都值得被尊重。畢竟能讓觀眾記住的，從來不是什么流派和標簽，是那些真真切切打動過人的瞬間。

參考資料：人民日報 文藝時評：多元審美下的喜劇創作