【燕京周刊】011期 明代-文徵明《秋山論古圖》賞析

導語：在東瀛每年的春秋大拍中，基本上離拍賣日期早一個月左右，如期在雅昌藝術網上經行圖文宣傳，或把作品原來的信息，預予公開或半公開的情況下發布。只要用心留意中國古代書畫，流傳海外的作品偶爾總會有發現心儀的一二之作。特別是那段民國初期至解放成立之前，由于時代的動蕩，此時流入海外的古董藝術品數量還是很大的。有時候在運輸過程中，裝裱外部有所損壞，或本以陳舊脫落，他們對先賢作品的崇敬之意，也會聘請他們的裝池專家進行修復，用料用色的搭配會用心設計、再次適合懸掛于墻上欣賞之目的，又給原件品進行了保護。

品名：秋山論古圖設色紙本縱103厘米橫32厘米

文徵明《秋山論古圖》局部一

款識：嘉靖丁酉秋九月畫，徵明。

鈐?。汉馍剑ㄖ煳模?/p>

文徵明《秋山論古圖》局部二

鑒藏印：以御鑒定珍秘（朱文）、陳以御（白文、左半印）、無恙鶴（鶴形白文）。

藏印簡析一：以御鑒定珍秘即陳定（約1620～1695年），字以御，生活在崇禎至康熙年間。王時敏在康熙丙午（即1666年）的家書中，曾記述中講到陳定為王額駙（即王永寧為平西王吳三桂女婿。在1662年購得蘇州拙政園為私宅，并又大興土木、堆幟丘壑、園林大為改變），為其所收藏的書畫，皆為陳定過眼把關，可見眼光非比尋常。此印可參照文物出版社出版的一九八七年十二月版《中國書畫家印鑒款識》笫一0四四頁，陳定專題中第八號印相吻合。無獨有偶，余曾在二0一九年年前，在北京中鴻信秋季拍賣會上，有幸觀得一件大明宣德皇帝朱瞻基《柳溪牧牛圖》設色絹本，曾有大收藏家項元卞鈐印九枚收藏印，另有陳以御（白文）、以御鑒定珍秘（朱文）兩印，其第二枚與本幅此印為同一枚鑒賞章。

藏印簡析二：以御即陳定（約1620～1695年），字以御。參見《中國書畫家印鑒款識》笫一0四四頁，陳定專題中第二號印相吻合。原印為白文陳以御，可能是經過多次裝裱后，局步局步地一次次裁掉一點一點，形成了如此形狀。

文徵明《秋山論古圖》局部三

藏印簡析三：無恙鶴即安岐(1683～約1746年)，字儀周，號麓村、松泉老人。清代書畫鑒藏家。天津人，一說朝鮮人。安岐先世為鹽商，家資巨富。自幼讀書，喜愛法書名畫。當時幾位著名鑒藏家先期相繼謝世，所藏精品，大多為安岐收藏。據《文端公年譜》康熙五十九年中記載：“麓村安氏精鑒賞，凡槜李項氏、河南卞氏、真定梁氏所蓄古跡，均傾貲收藏。圖書名繪，甲于三輔”。所居沽水草堂，在天津城東南。又有古香書屋，為其所藏書畫名跡處所。

文徵明《秋山論古圖》局部四

曾經被安歧收藏的作品有，在二0一六年中國嘉德春季拍賣會大觀之中國書畫珍品之夜專場中，人間遺珍千年孤本的曾鞏《局事帖》以二點零七億，被華誼兄弟傳媒董事長王中軍買下。僅一二四字的《局事帖》，平均每字一六七萬元，如此高價，究竟有何緣由？那么有的人要問了，為什么能賣這么貴？是絕世孤品還是說有獨特的藝術價值呢？下面我們不妨順著這個問題一起來分析揭秘看看吧？關于《局事帖》是迄今發現的唯一一件唐宋八大家之一曾鞏的傳世墨跡，為曾鞏六十二歲那年寫給同鄉朋友的一封信，距今有九百四十三年，曾被歷史上多位名人收藏。收藏《局事帖》的皆為名家，有何良俊、項元汴、安儀周、王芑孫、曾燠、費念慈、許源來、張珩、張文魁等。

文徵明《秋山論古圖》局部五

而何良俊是明代學者，與文征明是好友，他在《局事帖》上鈐蓋的是一方“清森閣書畫印”，在紙的左下方。此后《局事帖》被明代最為富贍的收藏家項元汴收得，鈐有“項氏天籟閣的藏印”等。清初《局事帖》又轉到大鑒藏家安儀周手中，他在帖上鈐有儀周鑒賞”及“無恙鶴”鶴形印。安儀周之后，《局事帖》被王芑孫收得，但不久就為曾燠家族所有，鈐有“盱江曾氏珍藏書畫印”。正因為有了歷代大藏家印跡的延續，導致了此帖的附加值大增，才有了創記錄的價格。上面《局事帖》中提到到的安儀周即安歧，字儀周，同時鈐有兩印，其中一印《無恙鶴》鶴形白文印與此件《秋山論古圖》中的同為一枚鑒藏章。

文徵明《秋山論古圖》局部六

后記：本《秋山論古圖》自署丁酉即嘉靖十六年（1537年）九月，是年文徵明為六十八歲，根據年譜記述此年選集晉、唐以下書法舊跡及當代名筆，匯刻為《停云館帖》，屬章文鐫木、未畢而毀于火，更用石刻，先后所刻凡十一卷。其第一卷“晉唐小字”，是年正月上石。其《黃庭經》凡三易后始成。七月十五日，與王轂祥、許初集于福濟觀。徵明白描《老子像》并書《清靜經》。明年六月，徵明又為補書《老子傳》。八月六日，周復俊奉使湏南還朝，便道還家。周復?。?496～1574年），號木涇子，江蘇昆山人。嘉靖壬辰（1532年）進士，曾任云南左右布政使、南京太仆寺卿等官職。在文學史上負有盛名，著有《東吳名賢記》《全蜀藝文志》《玉峰詩纂》等。周子籲返回時拜訪了鄉中前輩文徵明，文徵明便作《木涇幽居圖》并題詩相贈。是年錢轂來從游。

文徵明《秋山論古圖》局部七

對于文微明這個時期創作的作品，屬于中年晚期的佳作良品。因為文徵明在他的那個時代來說應是長壽的。他在四十歲之前的作品應謂早期，四十歲至七十歲之間屬中期價段，七十歲以后為晚期時段。現藏安徽省博物館的設色絹本《木涇幽居圖》卷，并出版在中國民族攝影藝術出版社《明四家畫集》的上卷中，文徵明專題第一四四至一四五頁。本《秋山論古圖》要比《木涇幽居圖》卷晚了一月而作，整圖采用平遠式布局，近景從右下角入手，描繪出臨溪斜坡一角，山石皆用披麻皴構成。前側有三棵雜樹呈前后排列，根部皆如蟹爪狀露根式，深扎于土石澗的縫隙中。此三棵的樹高度，約占整件作品的一半稍低些。樹梢上半部均往上生長的枝杈茂密，前后穿搓交融，墨色濃淡相互輝映。惜在無情的秋風吹送下，把樹葉掃落飛走，唯留下了樹枝挺立著。前者一棵樹的左側，屹立著挺拔的老松樹，松頂端直沖云霄，占據到整幅作品的四分之三高度。老松上側左右分出松枝，又經上下穿插，右側松枝上的松葉樸茂，左側少有松葉，頂端處幾桿老枝形似空中云龍伸出爪子，飛降而來之勢。

文徵明《秋山論古圖》局部八

再觀臨溪的左側山坡，坡上類似右邊的雜樹，三棵分一前二后排列。前者稍低，后者偏高些，樹搓之間也相互交錯，顯的枝繁而葉已落矣。在左右兩側臨溪的中間，有一塊平坦的山地，上面建有一棟房子三間，房前中間設有斜坡臺階，坐落于右側松林之下。傘墻外側圍有竹子籬笆，屋后乃是群山為背，前廳屋檐下，坐在鼓形圓凳上的年輕人面朝里屋，身穿長袍而頭微仰地似乎與對面的老者聊天。同時中間隔了長矮幾，而老者雙手放在矮幾上，似扶著一把扇頁進行講解，雙目注視著年輕人，面帶微笑而和善的形象。

文徵明《秋山論古圖》局部九

中景為房屋的左上方皆是崇山下側，連綿起伏。屋背仍為群峰林立，峰巒疊嶂，在高處峰巒之間，一股清泉飛瀑穿過山岙，在若隱若顯之間川流在房屋的左上方，飛弛而掛至底處成疊狀，盤璇于屋前又成溪流奔向遠方。遠景為崇山峻嶙之上，有兩山峰用上濃下淡的水墨渲染，形成了漂渺似仙境之感，虛實相間，變化莫測。后又在右上角落款鈐印，使整幅畫面起到平衡的效果。縱觀全圖風貌，類以于這樣的構圖，一直延用到八十一歲時創作的《泉石高閑圖》，落款為：“庚戌八月廿四日，徵明寫泉石高閑，時年八十又一”，現藏沈陽故宮博物院。只是本幅用筆細膩，構圖繁復而深厚。最后自吟一首七言詩附之，以做本幅結束語也！秋山深處白練急，滿林樹葉盡歸飛。唯有高士真君子，松蔭論古自逍遣。2024、07、19、奇峰記于觀云樓

作者簡介：文徵明（1470～1559年）、原名壁、或作璧、字徵明。四十二歲起、以字行、更字征仲。因先世衡山人、故號衡山居土 ，世稱文衡山，明代畫家、書法家、文學家。漢族，長州（今江蘇蘇州）人。文征明的繪畫兼善山水、蘭竹、人物、花卉諸科，尤精山水。早年師事沈周，后致力于趙孟頫、王蒙、吳鎮三家，自成一格。畫風呈粗、細兩種面貌。粗筆源自沈周、吳鎮，兼取趙孟頫古木竹石法，筆墨蒼勁淋漓，又帶干筆皴擦和書法飛白，于粗簡中見層次和韻味；細筆取法趙孟頫、王蒙，布景繁密，較少空間縱深，造型規整，時見棱角和變形，用筆細密，稍帶生澀，于精熟中見稚拙。設色多青綠重彩，間施淺絳，于鮮麗中見清雅。這路細筆山水屬本色畫，具裝飾性、抒情味、稚拙感、利家氣諸特征，也奠定了“吳派”的基本特色。

文徵明書法初師李應禎，后廣泛學習前代名跡，篆、隸、楷、行、草各有造詣。尤擅長行書和小楷，溫潤秀勁，法度謹嚴而意態生動。雖無雄渾的氣勢，卻具晉唐書法的風致，也有自己的一定風貌。小楷筆劃婉轉，節奏緩和，與他的繪畫風格諧和，有“明朝第一”之稱。文徵明在書法史上以兼善諸體聞名，尤擅長行書和小楷， 王世貞在《藝苑卮言》上評論說；待詔（文征明）以小楷名海內，其所沾沾者隸耳，獨篆不輕為人下，然亦自入 能品。所書《千字文》四體，楷法絕精工，有《黃庭》、《遺教》筆意，行體蒼潤，可稱玉版《圣教》，隸亦妙得《受禪》三昧，篆書斤斤陽冰門風，而楷有小法可寶也。文徵明書法溫潤秀勁，穩重老成，法度謹嚴而意態生動。雖無雄渾的氣勢，卻具晉唐書法的風致。他的書風較少具有火氣，在盡興的書寫中，往往流露出溫文的儒雅之氣。也許仕途坎坷的遭際消磨了他的英年銳氣，而大器晚成卻使他的風格日趨穩健。文徵明是繼沈周之后的吳門畫派的領袖，門人、弟子眾多，形成當時吳門地區最大的繪畫流派。
文徵明生命的最后十年間，一五五0年所作的，現藏于故宮的《古木寒泉圖》也使用同樣的狹長畫面形式，在此遠方的樹林直逼太陽，樹木向著光卻不見得筆直的姿態，歪歪斜斜的，順應著他對這世界特有的主張——苦戰而脆弱的層層山峰。這作品是文徵明八十歲時所繪，當中也可看出他晚年對衰老最后的抵抗。比如，形狀都覆蓋著老邁而硬厚的外殼、只能說是任由生命沉默的無奈。果真如此的話，在稍后所繪的《古柏圖》、《古木寒泉圖》中以送別時那深邃、寂靜，而且更安穩的晚年人生作為主題。這從文徵明把自己的思想用極淡的水墨作微妙的變化所呈現的風格中來看，可肯定其中一部分。若更明確地來說，是因為枯木、巖石和山水的表現，不問及他的周圍和背景，集中在近乎空蕩的平穩的空間之中的緣故吧。文征明的藝術不單純地在形態上保留葛藤而已，他已達到所謂“自然界經常充滿真實”，“完全的物象是被空間環繞而生的”的思想境界了。從這里，廣博的哲學在中國一直被保存了下來。
文徵明到臨死之前仍是精力充沛的畫家，他晚年作品和思考性的作品多、廣傳于世。由于在表面上，不能強烈感覺到其共通的個性，很多作品都被斷定為他的真跡，加上當時他已是蘇州畫壇的長老，弟子和模仿者就理所當然地增加了。他的畫風更是萬人共有的財產。我們只能過濾出沒有疑問的真跡，才能確切表示為文征明的作品。正因為由惜墨如金和平板的意匠而產生的吳鎮的畫的單純性，文徵明最后的作品明顯地看出來正迎合這種口味?！肚俺啾谥塾螆D》是有年代記載的作品中最晚的一幅，當時文征明八十九歲。文徵明作詩迎接新年，嘉靖三十九年（1559年3月28日），年九十歲的文徵明在寫完朋友墓碑銘之后，把筆擱在一旁，靜靜地坐著、結束了他一生的翰墨世界。